時(shí)間：2022-12-06 13:21:29
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學(xué)生在練習(xí)的過程中常常出現(xiàn)手臂甚至是全身力量都很緊繃的現(xiàn)象，這種緊張的狀態(tài)則是斷奏最為忌諱的。在教學(xué)的過程中，教師可以針對此現(xiàn)象適當(dāng)?shù)夭捎靡恍┹o助練習(xí)，以幫助學(xué)生盡快掌握正確的自然重量下的斷奏。如學(xué)生在彎腰的狀態(tài)下比較容易找到手臂自然放松的狀態(tài)，因此教師可以利用“大象甩鼻子”的練習(xí)方法來讓學(xué)生感受到手臂的松弛，同時(shí)也可以借機(jī)找到手臂的重量，然后再以這樣的狀態(tài)投入到鋼琴的演奏過程中。再如，經(jīng)過手臂放松的準(zhǔn)備練習(xí)之后，教師要引導(dǎo)學(xué)生用耳朵來傾聽，感受依靠手臂自然重量彈出的聲音，然后通過傾聽自己彈奏出的聲音音色來檢查自己的手臂動作是否正確。一般而言，放松狀態(tài)下彈奏出的聲音如同敲鐘般的清脆悅耳，能夠引起大家的共鳴；而通過僵硬的手臂彈出的聲音則生硬、刺耳。經(jīng)過這樣一步步、堅(jiān)持不懈的練習(xí)，學(xué)生能夠很快掌握正確的手臂動作。
2.，關(guān)于手指支撐的練習(xí)與教學(xué)。
在練習(xí)斷奏的過程中，手指需要承受住手臂自然落下的重量，這就要求手指要具有強(qiáng)有力的支撐力，每一個(gè)手指都要能夠單獨(dú)站立，且手指的關(guān)節(jié)要保持微凸，不能發(fā)軟。但我們每個(gè)人的每一個(gè)手指都有所差異，且所要求的觸鍵位置不同，所以手指的支撐可分為“2、3、4、5指的支撐”和“拇指的支撐”。其中2、3、4、5指除了長短不一，都是有三個(gè)關(guān)節(jié)，所以它們的支撐要求以及練習(xí)則是大同小異的，在此不做重點(diǎn)說明。而拇指則只有兩個(gè)關(guān)節(jié)，它的支撐教學(xué)則是比較特殊的，教師要對此予以高度重視。比如，在大拇指的支撐練習(xí)中，大拇指的觸鍵位置主要集中在指甲側(cè)邊，但有的學(xué)生拇指關(guān)節(jié)在受到重力的情況下就會塌陷進(jìn)去。針對這種情況，教師要采用外力幫助學(xué)生矯正姿勢、完成支撐。這樣，經(jīng)過一段時(shí)間的練習(xí)，學(xué)生的手指肌肉就會變得緊實(shí)有力，手指就可以獲得良好的支撐能力。
二、連奏
1.小連奏。
小連奏即為兩個(gè)音的連奏，它的第一個(gè)音是和斷奏法相同的，彈奏的時(shí)候手臂要自然地抬起放下，并讓手腕充分地落下，同時(shí)手指也要牢牢地站立在琴鍵上。在彈奏第二個(gè)音的時(shí)候，手臂要帶動手肘以及手腕的運(yùn)動，然后再以手腕為中心輕輕帶動即將要觸鍵的第二個(gè)音，同時(shí)手腕在提起的過程中要輕輕松開第一個(gè)音。在這一過程中，彈奏者要確保手腕動作的柔和，這樣彈奏出來的旋律才會如同呼吸一般的靜謐怡人。由此得知，小連奏教學(xué)的重點(diǎn)就是要學(xué)生掌握手腕的動作，在彈奏第一個(gè)音的時(shí)候手腕落下，在彈奏第二個(gè)音的時(shí)候手腕又輕提，因此教師也常常將其稱之為“落—提”或是“落—滾”。此外，這種“落—提”式的彈奏方法不僅僅常常被應(yīng)用到鋼琴的初級教學(xué)中，我們在一些古典鋼琴作品中也可以尋覓到其蹤影，如海頓的《D大調(diào)奏鳴曲第一樂章》就大量運(yùn)用了“落—提”的彈奏技法，從而表現(xiàn)出一種輕巧、優(yōu)美的音樂境界。
2.三個(gè)或三個(gè)以上音的連奏。
它是建立在小連奏的基礎(chǔ)之上的，其中的第一個(gè)音和最后一個(gè)音是和小連奏的音一樣的，是在“落—提”之間完成的，唯一的不同則在于中間的音的處理上。這種多音連奏法的中間音是需要借助手指的獨(dú)立動作而完成的。在剛一開始學(xué)習(xí)的時(shí)候，教師就要嚴(yán)格明確這一音節(jié)中手指的彈奏動作，要告誡學(xué)生不應(yīng)該依靠手腕或是手臂來進(jìn)行發(fā)力，而是要積極借助掌關(guān)節(jié)（即第三關(guān)節(jié)）來進(jìn)行彈奏，同時(shí)手指的第一關(guān)節(jié)也要積極配合第三關(guān)節(jié)的運(yùn)動，以達(dá)到手指“站穩(wěn)”“支撐”的要求。例如，當(dāng)學(xué)生在練習(xí)3、4、5指的三連音連奏時(shí)，中間第二個(gè)音是由4指完成的，但是由于4指本身的力量較弱，所以學(xué)生在練習(xí)的時(shí)候經(jīng)常借用腕部的力量來實(shí)現(xiàn)大音量。久而久之，學(xué)生就會形成“抖手腕”的壞習(xí)慣，其無論是對平穩(wěn)連線的構(gòu)建，還是連奏性歌曲的表現(xiàn)都會產(chǎn)生不利的影響。因此，教師要加強(qiáng)學(xué)生這方面的練習(xí)，以確保中間音的獨(dú)立性和完整性。而針對這種三個(gè)或三個(gè)以上連奏音的練習(xí)，教師可以采用指法組合練習(xí)法對學(xué)生進(jìn)行訓(xùn)練，指引學(xué)生依次進(jìn)行不同指的上下行連奏練習(xí)，如“1、2、3指連奏”“2、3、4指連奏”“3、4、5指連奏”等。此外，教師還可以采用一些具體的鋼琴練習(xí)曲，如布格繆勒的《鋼琴進(jìn)階25曲》《鹡鸰鳥》、約翰•湯普森的《影子舞》等。這些曲子旋律優(yōu)美、形象鮮明，與上述純粹的連奏練習(xí)法比起來更能夠激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，能促使他們盡快地掌握鋼琴的多音連奏技法。
二、先仔細(xì)讀譜，再分手練習(xí)
在拿到一首新的樂曲時(shí)，不宜馬上彈，更不能一上來就雙手彈。柏拉圖說：“開始是工作的最重要部分。”我們應(yīng)該先把樂譜唱熟，節(jié)奏拍準(zhǔn)確，分析演奏的方法、指法的安排等。對樂曲有了大概地了解后，再開始分手練習(xí)。采用分手練習(xí)，可減輕大腦的負(fù)擔(dān)，使精力更為集中，從而保證練琴質(zhì)量。如果一開始就雙手彈，以為可以節(jié)省練琴時(shí)間，加快練琴速度，那就大錯(cuò)特錯(cuò)了。因?yàn)橛賱t不達(dá)，實(shí)踐證明錯(cuò)音、錯(cuò)拍子、錯(cuò)指法等問題往往是由于沒有仔細(xì)讀譜，沒有認(rèn)真進(jìn)行分手練習(xí)而造成的。另外，分手練習(xí)不僅適用于新樂曲的開始練習(xí)階段，進(jìn)入雙手的合練階段后，也要經(jīng)常地進(jìn)行分手練習(xí)。分手練習(xí)可以保證每個(gè)手指的彈奏質(zhì)量，為雙手的彈奏打下良好的基礎(chǔ)，從而使練習(xí)更精細(xì)、更準(zhǔn)確、更有成效。
三、慢速練習(xí)攻破難點(diǎn)
所謂難點(diǎn)練習(xí)就是把難點(diǎn)作為單獨(dú)的練習(xí)部分，多次對其進(jìn)行練習(xí)，而不是每次都將樂曲從頭到尾地反復(fù)彈奏。俗話說“慢工出細(xì)活”，在難點(diǎn)練習(xí)中尤其要注意放慢速度，這樣就可以像影視劇中的慢鏡頭，把每個(gè)動作都看得很清楚，讓學(xué)員細(xì)微觀察到彈奏時(shí)的每一個(gè)細(xì)節(jié)，包括音符、節(jié)拍、彈奏的精確度、表情處理與力度的控制情況等。經(jīng)過一定的練習(xí)，再逐漸加快速度，直到最后達(dá)到正常的演奏速度。可見慢速練習(xí)在速度的掌握上，應(yīng)當(dāng)有一個(gè)循序漸進(jìn)的過程。而且不論分手練習(xí)、雙手練習(xí)還是難點(diǎn)部分，都需要進(jìn)行慢速練習(xí)，因?yàn)檫@樣可以及時(shí)發(fā)現(xiàn)問題并進(jìn)行糾正，從而提高練習(xí)的質(zhì)量。
四、四手聯(lián)彈提高興趣
四手聯(lián)彈作為一種教學(xué)手段，對激發(fā)學(xué)員的學(xué)習(xí)興趣具有促進(jìn)作用，同時(shí)可以提高學(xué)員間默契配合的能力。我在班里安排四手聯(lián)彈《草原英雄小姐妹》作業(yè)，分兩周完成。第一周大家首先練好自己的聲部，第二周在課堂上自由找搭檔合作，兩個(gè)人共同完成一首樂曲的演奏。這種練習(xí)方式大家感到很新鮮，學(xué)習(xí)熱情高漲。四手聯(lián)彈不但要彈好自己的聲部，還要用心傾聽另一聲部，從而保持速度的平衡，使聯(lián)彈進(jìn)行得順暢完美，一氣呵成。課堂上，我除了指導(dǎo)兩個(gè)人組合的四手聯(lián)彈；同時(shí)還教會學(xué)員使用電鋼琴的錄音功能，使沒有找好搭檔的學(xué)員，能夠使用錄音與自己合作，這樣既充分發(fā)揮了現(xiàn)代化教學(xué)設(shè)備的功能，又避免多臺鋼琴的干擾，提高了學(xué)習(xí)效率。
琴房是封閉的環(huán)境，沒有干擾、沒有交流，除了自己、父母和老師外沒有別的聽眾，兒童感受不到表演的興奮，更體會不到臨場的忐忑。從關(guān)起門來彈，到走出去，這一步對于孩子的音樂未來是非常關(guān)鍵的。不管是面對什么年齡段的琴童，鋼琴教師都要積極創(chuàng)設(shè)表演機(jī)會，使孩子盡早登上藝術(shù)舞臺，使他們有強(qiáng)烈的表演欲望，并能得心應(yīng)手地在公開場合中演奏，將樂曲的思想感情既符合原作的精神，又有創(chuàng)造性地表現(xiàn)出來。起初，教師可要求家長舉辦家庭音樂會，讓孩子先彈給同學(xué)、親朋好友聽，再擴(kuò)大到關(guān)系較密切的琴童家庭之間，逐漸鍛煉兒童的適應(yīng)能力。正式舞臺上的音樂會規(guī)?？纱罂尚。^眾要越多越好。演奏形式最好包括獨(dú)奏、重奏（四手聯(lián)彈、雙鋼琴）。只要教師和家長的態(tài)度、方法得當(dāng)，兒童對舞臺的適應(yīng)能力和應(yīng)變能力會越來越強(qiáng)。對于天生膽小、心理素質(zhì)較差的兒童，教師要多鼓勵(lì)，幫助其樹立自信心，戰(zhàn)勝自我。在正式演出之前，教師一定要帶領(lǐng)兒童反復(fù)走臺，熟悉舞臺氣氛，習(xí)慣包括音響、燈光、舞臺等在內(nèi)的環(huán)境，這樣做可以有效地避免不必要的怯場。
（二）階段性總結(jié)
要為兒童多創(chuàng)造有充分準(zhǔn)備的演出機(jī)會，不搞突然襲擊，最好留存音頻、視頻資料，同時(shí)要善于在演出之后對每個(gè)孩子做出階段性總結(jié)。要牢記多表揚(yáng)多鼓勵(lì)、演奏剛結(jié)束不批評的原則，結(jié)合視、音頻資料，對其坐姿、身體各部位的動作、觸鍵與音色、踏板、作品完整性與音樂表現(xiàn)都要反復(fù)回味。找出問題，分析原因，有針對性地制定每個(gè)孩子下一階段努力的方向和改進(jìn)的措施。
二、舉辦音樂基礎(chǔ)知識講座
作為在兒童鋼琴教學(xué)中扮演重要角色的家長，必須掌握一些音樂基礎(chǔ)知識，但這樣的家長畢竟是少數(shù)。要讓家長在陪練過程中明確孩子彈奏正確與否，定期舉辦音樂常識的講座很有必要。家長要掌握基本樂理知識，速度、力度、表情等常用音樂術(shù)語以及基本彈奏方法；了解奏鳴曲、進(jìn)行曲、小步舞曲、圓舞曲等曲體結(jié)構(gòu)；掌握學(xué)習(xí)鋼琴的要領(lǐng)與決竅。通過學(xué)習(xí)，提高家長的音樂素質(zhì)，促進(jìn)兒童鋼琴教學(xué)順利開展。
三、開展琴童家長交流會
鋼琴教師應(yīng)適時(shí)搭建平臺，加強(qiáng)琴童之間、琴童家長之間的交流。以座談會、沙龍的形式，鼓勵(lì)家長暢所欲言，提出教育孩子學(xué)琴的困惑，分享成功家長的育兒經(jīng)驗(yàn)，實(shí)現(xiàn)資源共享，通過交流切磋后得出的教育理念使許多家長受益匪淺。另外，建議家長多看一些兒童鋼琴教學(xué)輔導(dǎo)方法之類的書籍，如：《孩子學(xué)鋼琴，父母先上課》《琴趣滿屋》《琴童媽媽的金鑰匙》等。
讓學(xué)生站立，兩手臂自然下垂，感覺不受自己支配了一樣，輕輕地碰他的手臂，如果手臂像“鐘擺”一樣晃動起來，就說明學(xué)生已經(jīng)懂得了自然放松。之后抓起衣服的袖口處，使肩與手腕之間形成一座“吊橋”，突然松開手，如果手臂不接受任何控制的下落，就說明學(xué)生體會到了什么叫自由落體運(yùn)動。
二、分析現(xiàn)有教材中“快樂與創(chuàng)造”鋼琴教學(xué)理念的運(yùn)用
利用“快樂和創(chuàng)造”這種培育理念對兒童鋼琴課本進(jìn)行選擇和整編，可以凸出學(xué)習(xí)材料的趣味性以及獨(dú)特的創(chuàng)意。在按照教材進(jìn)行授課之后，教師可以選擇與教材曲目有關(guān)的課外曲目為兒童進(jìn)行彈奏練習(xí)拓展。比如，老師可以譜寫簡單的動畫片歌曲或兒歌的鋼琴樂譜，并將這些課外的曲譜和教材中的練習(xí)曲結(jié)合起來，讓學(xué)生使用教師編寫的樂譜進(jìn)行彈奏練習(xí)。
三、基于“快樂與創(chuàng)造”鋼琴教學(xué)理念實(shí)施方案與教學(xué)實(shí)例分析
為闡述怎樣在真實(shí)的鋼琴授課活動中，貫徹快樂和創(chuàng)造的兒童培育思路，筆者再次借助例子進(jìn)行分析：在教導(dǎo)兒童對《火車》這首樂曲進(jìn)行學(xué)習(xí)時(shí)，需要先對授課目標(biāo)進(jìn)行設(shè)定，并幫助兒童學(xué)生點(diǎn)出彈奏技巧方面的重點(diǎn)，最后采取富有趣味性授課策略。（1）設(shè)定鋼琴授課的目標(biāo)。為引起兒童學(xué)習(xí)這首樂曲的興趣，老師可以通過激發(fā)兒童的思維以及活躍的創(chuàng)造力，引導(dǎo)兒童判斷四分與二分兩種音符的區(qū)別，并針對音符的識別來設(shè)計(jì)游戲。（2）對樂曲彈奏的重點(diǎn)進(jìn)行講解。鋼琴授課學(xué)習(xí)的重點(diǎn)部分在于對樂曲旋律的節(jié)奏進(jìn)行判斷，為了讓兒童可以掌握樂曲的節(jié)奏，教師必須進(jìn)行彈奏示范，并對速率進(jìn)行控制，先以標(biāo)準(zhǔn)速率彈奏，再把節(jié)奏放慢，讓兒童通過通過聆聽的方式對樂曲的節(jié)奏進(jìn)行感知。（3）設(shè)計(jì)有趣的彈奏教學(xué)方法。為幫助兒童嘗試對旋律的強(qiáng)弱進(jìn)行判斷以及控制，教師可以針對兒童的興趣設(shè)計(jì)練習(xí)游戲。比如，老師可以對《火車》這首樂曲進(jìn)行拆分，并與兒童進(jìn)行合作練習(xí)。比如，老師先彈一段然后讓學(xué)生接著彈走一段。如果同時(shí)教導(dǎo)多名學(xué)生，也可以讓學(xué)生之間進(jìn)行互動配合，增添訓(xùn)練過程的樂趣。
二、充分體現(xiàn)學(xué)生在鋼琴教學(xué)中的主體作用
從上面的描述中可以得知，這是時(shí)展的迫切需要。想要做到這一點(diǎn)，就需要師生之間進(jìn)行互動互助與合作探究，只有這樣才能最大限度的展示出任務(wù)教學(xué)法的功效。具體地說，學(xué)生不僅要在整個(gè)教學(xué)過程中參與到教學(xué)任務(wù)的每一個(gè)環(huán)節(jié)中去，還要在具體的學(xué)習(xí)和實(shí)踐過程中進(jìn)行主動探究，遇到自己不懂的地方要大膽主動的與鋼琴教師或者學(xué)生們進(jìn)行交流。值得注意的是，教師在完成教學(xué)任務(wù)的過程中并非放任不管，而是要充分發(fā)揮學(xué)生主觀能動性的同時(shí)從旁進(jìn)行指導(dǎo)。這是因?yàn)榻處煴厝粫葘W(xué)生掌握的音樂知識要豐富得多，而且在藝術(shù)造詣上也是學(xué)生不可相互比較的。鑒于此，鋼琴教師需要在設(shè)計(jì)與實(shí)踐教學(xué)任務(wù)的各個(gè)環(huán)節(jié)中，帶領(lǐng)學(xué)生一步一個(gè)腳印的提升他們的音樂能力。比方說在如何有效運(yùn)用教授鋼琴踏板的過程中，教師可以首先為學(xué)生布置“輕踩慢抬”、“慢踩慢抬”、“輕踩快抬”等具體的練習(xí)任務(wù)。在這個(gè)過程中，鋼琴教師要帶領(lǐng)著學(xué)生真實(shí)的感受運(yùn)用踏板的技巧，然后組織學(xué)生們進(jìn)行相互交流，當(dāng)他們明白其中的奧妙之處以后再進(jìn)行更高層次的練習(xí)任務(wù)，通過這種方式讓學(xué)生全方位的領(lǐng)悟到鋼琴技能。
三、大膽進(jìn)行教學(xué)任務(wù)上的創(chuàng)新
鋼琴學(xué)習(xí)具有自身的特點(diǎn)，其中實(shí)踐是不可或缺的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。由此可見，鋼琴教師在設(shè)計(jì)教學(xué)任務(wù)的過程中要想方設(shè)法增加實(shí)踐的比例。具體而言，鋼琴教師應(yīng)該在設(shè)計(jì)教學(xué)任務(wù)的過程中盡可能多的設(shè)立一些具有挑戰(zhàn)性的任務(wù)，而處于青春期的大學(xué)生最喜愛的就是這種具有挑戰(zhàn)性的活動，與此同時(shí)也可以安排學(xué)生間進(jìn)行切磋并且適當(dāng)?shù)慕o予一些獎(jiǎng)勵(lì)。比方說，鋼琴教師為學(xué)生設(shè)計(jì)的教學(xué)任務(wù)為分析《牧童短笛》、《歡樂的牧童》、《牧童》中各自是采取什么手段塑造不同牧童形象的，可以把學(xué)生分成幾個(gè)小組并且各組設(shè)立一個(gè)小組長，他們研究完畢之后各組排一個(gè)代表上臺分別進(jìn)行演奏，在這個(gè)過程中各組成員間可以互相提問，通過這種充滿趣味性的教學(xué)手段讓學(xué)生們積極踴躍的參與其中，這樣一來不但在任務(wù)完成過程中讓學(xué)生掌握了相關(guān)鋼琴知識和實(shí)踐能力，同時(shí)也讓學(xué)生在演奏中很好的展現(xiàn)出了自己的個(gè)性以及提高了創(chuàng)新能力。
二、高等院校鋼琴教育教學(xué)創(chuàng)新模式的建構(gòu)
在教育教學(xué)實(shí)踐過程中，一切教育模式與教育手段都是緊緊圍繞教育目標(biāo)展開的，它是整個(gè)教育活動的中心環(huán)節(jié)。這就要求廣大鋼琴教師在教學(xué)中要充分發(fā)揮教師與學(xué)生的共同作用，按照實(shí)際需要不斷轉(zhuǎn)變教育思路、更新教育方式方法，不失時(shí)機(jī)地建構(gòu)出全新的鋼琴藝術(shù)創(chuàng)新模式與理念。
（一）鋼琴教育中充分發(fā)揮啟發(fā)式與引導(dǎo)式的教學(xué)方法
啟發(fā)式與引導(dǎo)式教學(xué)都是現(xiàn)階段創(chuàng)新性教育教學(xué)模式中的重要組成部分。在過去傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)過程中，鋼琴教師往往是采用灌輸式的教育方式與理念進(jìn)行教學(xué)，學(xué)生只能服從，缺少對音樂作品獨(dú)立的理解與思考，這種教學(xué)模式顯然已不適應(yīng)現(xiàn)階段的鋼琴教學(xué)。因此，為了順應(yīng)新時(shí)期鋼琴教育教學(xué)發(fā)展的需要，廣大鋼琴教師要將啟發(fā)式與引導(dǎo)式的藝術(shù)教學(xué)模式引入到課堂中。啟發(fā)式與引導(dǎo)式教學(xué)與過去傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)中的單一示范模仿式教學(xué)有著較大的差異，它要求在鋼琴教師的正確啟發(fā)指引下，學(xué)生依據(jù)自身對音樂作品的理解與感悟?qū)⑼徊恳魳纷髌烦尸F(xiàn)出不同的音樂審美來，而且學(xué)生要在其演奏中全身心地感受與領(lǐng)悟不同演奏方式所產(chǎn)生的不同的審美藝術(shù)效果，最終演繹出一套全新的、適合自身學(xué)習(xí)與演奏的方式方法。同時(shí)，這種教學(xué)方式還十分注重學(xué)生自身的主體地位，充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性。為了使演奏者更好地詮釋與完成音樂作品，還要求學(xué)生在學(xué)習(xí)與處理音樂作品時(shí)要將自身情感體驗(yàn)融入鋼琴演奏中，因?yàn)閷W(xué)生只有以生活中實(shí)際的情感體驗(yàn)為基礎(chǔ)，才能更好地激發(fā)其對音樂作品創(chuàng)新的靈感，增強(qiáng)其對音樂內(nèi)容創(chuàng)新的意識與思維，從而更好地把握住音樂作品整體的藝術(shù)風(fēng)格與色彩。
（二）注重鋼琴教育中對音樂整體內(nèi)容的設(shè)計(jì)與布局
在以往的鋼琴教學(xué)過程中，鋼琴教師通常是就樂譜本身的內(nèi)容進(jìn)行一定的知識講解，并采用一些實(shí)際性的示范與演奏，學(xué)生則是按照教師的演奏示范方式機(jī)械地進(jìn)行模仿。研究表明，此種教育模式在鋼琴的學(xué)習(xí)與演奏過程中容易造成學(xué)生對教師無論是在理論指導(dǎo)，還是演奏技巧等方面過度依賴的心理，不利于學(xué)生對音樂作品的理解力、創(chuàng)造力與表現(xiàn)力等的充分發(fā)揮與顯現(xiàn)。而音樂設(shè)計(jì)教學(xué)模式的良好運(yùn)用則有效地彌補(bǔ)了傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)中的一些缺陷與不足。在這一教學(xué)過程中，鋼琴教師首先要按照作品的實(shí)際內(nèi)容進(jìn)行表演方式上的整體設(shè)計(jì)，然后使學(xué)生依據(jù)個(gè)人對音樂作品的理解闡釋出作品的藝術(shù)表現(xiàn)特色與創(chuàng)作手法，并對其進(jìn)行相應(yīng)地演奏。隨之，師生就學(xué)生演奏的實(shí)際情況展開討論，最后學(xué)生按照商榷的最終結(jié)果再次進(jìn)行創(chuàng)作與演奏。不言而喻，這種鋼琴教學(xué)模式不但充分體現(xiàn)出了啟發(fā)式與探究式的新型教育教學(xué)原則，還有效地調(diào)動了學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的積極性與熱情，進(jìn)一步挖掘出學(xué)生在鋼琴演奏方面的藝術(shù)潛力與造詣，并為日后學(xué)好鋼琴藝術(shù)奠定了基礎(chǔ)。
（三）借助創(chuàng)新性活動助推鋼琴藝術(shù)教學(xué)模式的構(gòu)建
二、當(dāng)前鋼琴教學(xué)情況
1.教學(xué)內(nèi)容安排不合理。
當(dāng)前，大部分鋼琴教學(xué)內(nèi)容中都缺少對鋼琴音樂史歷時(shí)時(shí)間段的描述，也缺少對不同風(fēng)格、不同流派的鋼琴作品的全面介紹，導(dǎo)致學(xué)生難以對鋼琴音樂歷史進(jìn)行整體把握，對我國鋼琴音樂作品的介紹比較少。同時(shí)，也缺少對鋼琴藝術(shù)史及賞析課程的開發(fā)及研究工作，難以提高學(xué)生的體驗(yàn)?zāi)芰Α?/p>
2.教學(xué)方法不合適。
當(dāng)前，在鋼琴教學(xué)中，大部分教師仍然采用傳統(tǒng)的由學(xué)生彈奏、老師講授彈奏方法的教學(xué)模式，缺少教師與學(xué)生之間的互動學(xué)習(xí)，這種教學(xué)方式已經(jīng)不適應(yīng)當(dāng)今社會對鋼琴人才的需要。同時(shí)，教師大多強(qiáng)調(diào)鋼琴傳教技巧，缺少對學(xué)生心理需求的體驗(yàn)。此外，在教學(xué)評價(jià)方面也不夠柔性靈活，不能達(dá)到激勵(lì)學(xué)生學(xué)習(xí)的目的。
3.學(xué)習(xí)方式輕體驗(yàn)。
由于傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)活動大多側(cè)重于教師的“講”，缺少對于學(xué)生“聽”的能力訓(xùn)練，盡管教師講解水平高，鋼琴作為一種聽覺藝術(shù)，單純的講解并不能使學(xué)生深入領(lǐng)會教師講解的內(nèi)涵，教學(xué)形式上就缺少互動環(huán)節(jié)，從而難以達(dá)到“體驗(yàn)教學(xué)”的目的。只有真正做到讓學(xué)生切實(shí)去體驗(yàn)，才能形成學(xué)生的審美體驗(yàn)。
4.師生關(guān)系不平等。
當(dāng)前，在鋼琴教學(xué)中，大部分教師仍然以教師為主體向?qū)W生講授鋼琴的演奏法，在教學(xué)過程中往往沒有去傾聽學(xué)生的想法，教學(xué)活動沒有處在一個(gè)平等的關(guān)系上去開展，沒有充分尊重學(xué)生的個(gè)體意識，在一定程度上挫傷了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。高中和大學(xué)的學(xué)生大多具有較強(qiáng)的主體意識，他們渴望得到教師的尊重，這樣才能積極配合教師的教學(xué)。
三、體驗(yàn)教學(xué)法在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用
1.說、唱、彈等教學(xué)方法的體驗(yàn)性。
在鋼琴教學(xué)中，說、唱、彈是最主要的三種教學(xué)方法，它們在教學(xué)活動中是相輔相成的，教師應(yīng)該結(jié)合教學(xué)內(nèi)容，靈活把握三者的條件和實(shí)踐，教師和學(xué)生雙邊的活動，不能把課堂只當(dāng)成是教師的舞臺，從而使教學(xué)效果得到最優(yōu)化。在進(jìn)行“說”的時(shí)候，教師應(yīng)該盡量少用結(jié)論性詞語，多用啟發(fā)性、誘導(dǎo)性語言，要善于描述感情微妙的變化，使學(xué)生能產(chǎn)生“移情體驗(yàn)”。“唱”在理解音樂情感方面具有一定優(yōu)勢，教師可以引導(dǎo)學(xué)生隨著琴聲深情演唱。在“彈”的指導(dǎo)中，教師應(yīng)該注意避免學(xué)生一味地模仿，多與學(xué)生交流和討論，讓他們在傾聽與體驗(yàn)中逐漸形成自己的風(fēng)格。
2.在音樂表現(xiàn)中學(xué)習(xí)鋼琴技術(shù)。
鋼琴技術(shù)的學(xué)習(xí)既是鋼琴學(xué)習(xí)的重點(diǎn)，也是鋼琴學(xué)習(xí)的難點(diǎn)，鋼琴的作品表現(xiàn)手段離不開技術(shù)，要做好對鋼琴的技術(shù)教學(xué)，也應(yīng)該重視對學(xué)生的體驗(yàn)生成。在講解鋼琴常用的基本技術(shù)，如五指練習(xí)、音階等方面，教師不能只是單純講解，而要與音樂形象和音樂表現(xiàn)聯(lián)系在一起。比如在練習(xí)音階時(shí)，教師可以啟發(fā)學(xué)生表現(xiàn)各種不同的情緒。在表現(xiàn)氣勢磅礴的音樂形象時(shí)，教師可以引導(dǎo)學(xué)生想象大海的浩瀚、海水的奔涌等景象，學(xué)生比較容易放松，更容易表現(xiàn)作品需要的情感。
3.改變傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)方式。
在鋼琴教學(xué)中，教師應(yīng)該改變傳統(tǒng)的教學(xué)觀念，從教學(xué)活動的主導(dǎo)者變成學(xué)生學(xué)習(xí)的激發(fā)者和促進(jìn)者，讓學(xué)生自己去思考、判斷、選擇，有意識地鍛煉和鼓勵(lì)他們自主地學(xué)習(xí)。如在練習(xí)某部鋼琴作品時(shí)，教師可以先用多媒體播放該作品的相關(guān)歷史背景、作者經(jīng)歷等，使學(xué)生融入到作品所表現(xiàn)的意境當(dāng)中。當(dāng)學(xué)生在選擇鋼琴學(xué)習(xí)作品時(shí)，教師可以首先和學(xué)生討論，讓他們自己對想要聯(lián)系的作品、想表達(dá)的心情、想練習(xí)的技術(shù)等方面進(jìn)行思考和取舍。選擇完作品后，學(xué)生自己查找與鋼琴作品有關(guān)的資料，在這個(gè)階段，學(xué)生對鋼琴作品的內(nèi)容、技巧、情感等方面都會有一個(gè)初步的體驗(yàn)，練習(xí)效果也會更好。
其中鋼琴普修課為二人一節(jié)課，主修課則是一人一節(jié)課，同時(shí)普修聲樂、管弦樂兩年，使學(xué)生到達(dá)“一專多能”的培養(yǎng)要求，以適應(yīng)中小學(xué)音樂教學(xué)的需要。高師音樂專業(yè)的課程設(shè)置固然對培養(yǎng)中小學(xué)音樂教師起到良好的作用，但這種課程設(shè)置周期較長，課程頻率低，教學(xué)成本高，更重要的是中小學(xué)教師招考的報(bào)考條件不利于獨(dú)立學(xué)院畢業(yè)生，使其在就業(yè)上面臨很大的制約，難以與高師畢業(yè)生競爭，增加獨(dú)立學(xué)院畢業(yè)生的就業(yè)壓力。
（二）照搬音樂學(xué)院鋼琴教學(xué)模式的弊端
音樂學(xué)院是以培養(yǎng)高、深、尖的專業(yè)化音樂人才為目標(biāo)的，其鋼琴教學(xué)注重鋼琴的演奏能力、表演能力，培養(yǎng)學(xué)生走專業(yè)化的發(fā)展道路。在鋼琴課程設(shè)置上以“一對一”教學(xué)為主，同時(shí)開設(shè)多門與鋼琴演奏相關(guān)課程，如鋼琴藝術(shù)史、鋼琴音樂欣賞、鋼琴教學(xué)法等。這種課程模式對培養(yǎng)我國鋼琴專業(yè)人才具有很大的推動作用。但另一方面，社會對鋼琴專業(yè)人才的需求十分有限，畢業(yè)生就業(yè)面臨巨大壓力。由于獨(dú)立學(xué)院的生源質(zhì)量與音樂學(xué)院存在很大差距，相當(dāng)部分的學(xué)生入學(xué)時(shí)鋼琴程度都比較淺，即使個(gè)別學(xué)生畢業(yè)時(shí)能夠演奏幾首難度較高的獨(dú)奏作品或是開獨(dú)奏音樂會，其演奏能力與音樂學(xué)院學(xué)生相比還是相距甚遠(yuǎn)，難以勝任與鋼琴演奏相關(guān)的工作，就業(yè)形勢令人擔(dān)憂。因此，獨(dú)立學(xué)院的鋼琴課程教學(xué)模式既不能生搬高師“一專多能”的培養(yǎng)模式，更不能效仿音樂學(xué)院的“精英化”培養(yǎng)模式，而是應(yīng)該從學(xué)生的就業(yè)實(shí)際問題出發(fā)，按需所教，制定符合獨(dú)立學(xué)院發(fā)展的鋼琴教學(xué)模式。
二、福州大學(xué)至誠學(xué)院鋼琴教學(xué)改革的設(shè)想
福州大學(xué)至誠學(xué)院音樂系自2005年創(chuàng)辦以來，為社會輸送200多名音樂專業(yè)畢業(yè)生，僅有20%左右的畢業(yè)生從事中小學(xué)音樂教學(xué)工作或是專業(yè)文藝團(tuán)體工作。這一方面是由于福建省教育廳對中小學(xué)教師招考條件的設(shè)置不利于獨(dú)立學(xué)院畢業(yè)生，另一方面是因?yàn)楠?dú)立學(xué)院畢業(yè)生與高師、音樂學(xué)院畢業(yè)生在專業(yè)、綜合能力等方面確實(shí)存在一定差距，難以與之競爭，因此導(dǎo)致獨(dú)立學(xué)院畢業(yè)生就業(yè)率低下。與此同時(shí)，社會鋼琴教學(xué)市場依舊火熱，但合格、規(guī)范的鋼琴教師隊(duì)伍遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足龐大的琴童隊(duì)伍，對鋼琴略知皮毛的畢業(yè)生都涌入到鋼琴教學(xué)的大軍之中，至誠學(xué)院音樂系畢業(yè)生很大一部分也投身其中，在各個(gè)藝術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)、琴行任職，從事鋼琴教學(xué)工作。針對這一現(xiàn)象，筆者以為至誠學(xué)院的鋼琴教學(xué)應(yīng)做出相應(yīng)的調(diào)整，從而幫助學(xué)生更好地適應(yīng)就業(yè)需求。
（一）制定務(wù)實(shí)的鋼琴教學(xué)目標(biāo)
至誠學(xué)院的鋼琴教學(xué)應(yīng)以職業(yè)需求為導(dǎo)向，跟市場接軌，接地氣，以社會鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)作為主要的培養(yǎng)目標(biāo)，為社會輸送合格、規(guī)范的鋼琴基礎(chǔ)教育人才，這在一定程度上能夠推動社會鋼琴教學(xué)市場規(guī)范化進(jìn)程，從而為我國鋼琴教育事業(yè)的推廣和普及做出一份貢獻(xiàn)。根據(jù)這一培養(yǎng)目標(biāo)，在原有的鋼琴演奏、鋼琴伴奏、鋼琴教學(xué)法等課程基礎(chǔ)上，還應(yīng)增設(shè)教育心理學(xué)，鋼琴教材分析，鋼琴教學(xué)實(shí)踐，少兒鋼琴教育，成人鋼琴教育等相關(guān)選修課程，為培養(yǎng)合格、規(guī)范的社會鋼琴教學(xué)人才奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
（二）綜合多樣的鋼琴教學(xué)形式
長期以來，高校鋼琴教學(xué)是以傳統(tǒng)的個(gè)別課和數(shù)碼鋼琴集體課兩種教學(xué)形式為主。個(gè)別課，教師根據(jù)學(xué)生的個(gè)體差異進(jìn)行針對性的講解、輔導(dǎo)、示范，因人而異，因材施教，對癥下藥，及時(shí)解決學(xué)生存在的問題，較快地提高學(xué)生的演奏能力，是必不可少的鋼琴教學(xué)形式。但對于沒有鋼琴基礎(chǔ)或是鋼琴基礎(chǔ)薄弱的學(xué)生而言，個(gè)別課無法涉及更多的音樂基礎(chǔ)知識，教學(xué)進(jìn)度慢，“重復(fù)”教學(xué)多，學(xué)生興趣不大，同時(shí)又造成教學(xué)資源的浪費(fèi)。數(shù)碼鋼琴集體課運(yùn)用多媒體手段進(jìn)行綜合教學(xué)，能夠加快學(xué)習(xí)進(jìn)度，提高學(xué)習(xí)效率，強(qiáng)調(diào)鋼琴技能與樂理、視唱、和聲、伴奏等音樂理論課程的有機(jī)結(jié)合。但由于集體授課難以照顧到學(xué)生的個(gè)性，教師無法全面了解學(xué)生的學(xué)習(xí)情況而進(jìn)行針對性輔導(dǎo)，在學(xué)生達(dá)到一定鋼琴程度后，能力分化日趨明顯，這種“大鍋飯”式的教學(xué)模式已不能滿足進(jìn)步較快學(xué)生的學(xué)習(xí)需求，因此只適用于鋼琴初級教學(xué)。筆者以為，至誠學(xué)院鋼琴教學(xué)可以在結(jié)合個(gè)別課和數(shù)碼鋼琴集體課兩種教學(xué)模式的同時(shí)，根據(jù)教學(xué)時(shí)期、學(xué)生程度，分成集體課，小組課，個(gè)別課三種授課形式。集體課：安排在第一學(xué)年。根據(jù)新生的鋼琴程度、摸底評測結(jié)果分為入門班，提高班兩種不同程度的班級，10-20人為一班，每個(gè)班按照統(tǒng)一的教學(xué)進(jìn)度授課。小組課：安排在第二學(xué)期-第四學(xué)期。通過第一學(xué)期的鋼琴學(xué)習(xí)，學(xué)生鋼琴程度分化逐漸明顯，將鋼琴程度相近的學(xué)生編排在一組，4-6人為一組，進(jìn)行小組授課。這樣，在解決同一程度存在的共性問題的同時(shí)，又能避免重復(fù)性教學(xué)，更好地提高教學(xué)效率。個(gè)別課：安排在第三—第六學(xué)期。這時(shí)期學(xué)生的鋼琴演奏能力都得到較大的提高，程度分化也更加突出，需要進(jìn)行個(gè)別授課，以更好地因材施教，最大限度地發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性，幫助學(xué)生在有限時(shí)間內(nèi)盡可能地提高鋼琴演奏水平。三種鋼琴教學(xué)形式綜合應(yīng)用，既可以最大程度地優(yōu)化教學(xué)資源，又利于激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性?？梢愿鶕?jù)第二、第三學(xué)期末成績進(jìn)行重組，即原來上小組課的學(xué)生通過努力可以“晉升”到個(gè)別課；原來上個(gè)別課的學(xué)生由于不夠努力將編排到小組課，從而營造良好的學(xué)習(xí)氣氛，培養(yǎng)學(xué)生的競爭意識。
（三）選擇實(shí)用的鋼琴課程教材
以培養(yǎng)社會鋼琴基礎(chǔ)教育人才為主的教學(xué)目標(biāo)，決定了在鋼琴教材的選擇上一定要注重實(shí)用性。在鋼琴集體課教學(xué)中，李和平編著的《現(xiàn)代鋼琴集體課教程》可以說是一套使用最廣、實(shí)用性強(qiáng)的鋼琴集體課教程。這套教材在訓(xùn)練鋼琴彈奏技巧的同時(shí)，綜合樂理、視唱、練耳、和聲、即興伴奏等教學(xué)內(nèi)容，強(qiáng)調(diào)學(xué)生聽覺、記憶、視譜、視奏、創(chuàng)造力等音樂素質(zhì)訓(xùn)練和能力的全面培養(yǎng)。此外，薛慶編著的《數(shù)碼鋼琴集體課教程》、李美格主編的《全新數(shù)碼鋼琴集體課教程》、唐藝主編的《鋼琴集體課教程》等教材都是優(yōu)秀的鋼琴集體課程教材，包含基礎(chǔ)理論知識、基本訓(xùn)練、練習(xí)曲、樂曲、視奏與移調(diào)、歌曲配彈、合奏練習(xí)等，程度為從入門到車爾尼599中后部，適用于獨(dú)立學(xué)院非鋼琴演奏專業(yè)的鋼琴初學(xué)者使用。在鋼琴小組教學(xué)中，應(yīng)注重提高學(xué)生鋼琴技能的同時(shí)，強(qiáng)調(diào)鋼琴學(xué)習(xí)的綜合性，可以選用高等學(xué)校音樂學(xué)本科鋼琴專業(yè)教材。如李和平主編的《鋼琴》，韓林申主編的《鋼琴基礎(chǔ)教程》，黃瑂瑩主編的《鋼琴教程》，上海音樂學(xué)院鋼琴基礎(chǔ)課教研室編纂的《新編鋼琴基礎(chǔ)教程》等。這些鋼琴教材都是由淺入深，分級教學(xué)，每個(gè)級別都包含相應(yīng)程度的基本練習(xí)、練習(xí)曲、復(fù)調(diào)樂曲、大型樂曲、中小型樂曲、歌曲伴奏、四手聯(lián)彈等內(nèi)容，都是優(yōu)秀的本科鋼琴教材。但這些鋼琴教材初、中級程度的，不同時(shí)期風(fēng)格的作品較少，教師可以根據(jù)學(xué)生的程度選擇具有代表性、實(shí)用性的中小學(xué)中外樂曲作為補(bǔ)充內(nèi)容。在鋼琴個(gè)別課教學(xué)中，教材的選用更為廣泛、自由，但不要盲目追求難度高的曲目，應(yīng)從學(xué)生實(shí)際能力出發(fā)，在適當(dāng)提高曲目難度的同時(shí)，要充分考慮學(xué)生今后教學(xué)的實(shí)際需要。同時(shí)將鋼琴教學(xué)法、鋼琴彈奏理論、鋼琴教材使用融入教學(xué)中，使學(xué)生掌握鋼琴彈奏技能的同時(shí)學(xué)習(xí)鋼琴彈奏理論和鋼琴教學(xué)法，為學(xué)生之后的鋼琴教學(xué)之路奠定良好的基礎(chǔ)。
2、采用分手法練習(xí)鋼琴彈奏
采用分手練習(xí)法彈奏鋼琴可以使人大腦中的負(fù)擔(dān)減輕，更加集中精力，從而能夠細(xì)心檢查每只手的彈奏，使練習(xí)鋼琴的質(zhì)量得到保證。部分學(xué)生認(rèn)為該方法過于麻煩，不進(jìn)行或很少分手練習(xí)，自以為會達(dá)到縮短練習(xí)鋼琴的時(shí)間，使練習(xí)進(jìn)度加快的效果，但實(shí)際上往往不能達(dá)到。沒有分手練習(xí)很可能導(dǎo)致學(xué)生在彈奏時(shí)出現(xiàn)許多問題，如錯(cuò)指法、錯(cuò)拍子、錯(cuò)音等。此外，兩只手一般是承擔(dān)難度不完全相同的技巧，應(yīng)該用更多的時(shí)間練習(xí)需演奏難點(diǎn)部分的手，這是非常重要的，可以使練習(xí)效果得到相應(yīng)提高。雖然分手練習(xí)從表現(xiàn)上看好像是花費(fèi)了一些不必要的時(shí)間，但觀察練習(xí)效果可以發(fā)現(xiàn)，該方法能夠使兩只手的彈奏質(zhì)量都得到保證，做到更有成效、更加精細(xì)的練習(xí)，為學(xué)生進(jìn)行雙手彈奏提供了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。由此可見，分手練習(xí)并不是可有可無的，它是雙手合練的必要基礎(chǔ)。然而雖然一些學(xué)生在分手練習(xí)中兩只手都能夠順利的完成彈奏，但在雙手合練過程中卻經(jīng)常表現(xiàn)出錯(cuò)指法、錯(cuò)音等一系列問題。所以必須要認(rèn)真、仔細(xì)的進(jìn)行雙手合練，不能掉以輕心。在練習(xí)新樂曲的開始階段，分手練習(xí)無疑是非常適合的，其實(shí)即使在雙手合練階段中分手練習(xí)的反復(fù)進(jìn)行也是非常必要的。教師應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生分手、合手兩種方法交替進(jìn)行，以便完成練習(xí)的整個(gè)過程。
3、采用無聲練習(xí)法彈奏鋼琴
學(xué)生在練習(xí)鋼琴的過程中會逐漸形成自己的動作技能，并在該過程中形成智慧技能?；旧厦恳粋€(gè)學(xué)琴者都夢想掌握高水平的鋼琴演奏技巧，所以才將大量時(shí)間花費(fèi)在每日的鋼琴技巧的練習(xí)中。雖然這種機(jī)械的練習(xí)會取的一定的進(jìn)步，提高動作技能，但是也會引發(fā)一些被忽視的音樂問題。目前大多數(shù)人在3、4個(gè)小時(shí)的練琴過程中，一段時(shí)間只是機(jī)械的讓手指在琴鍵上運(yùn)動，練習(xí)中沒有投入感情去體會。假如將無聲練習(xí)穿插其中，不僅能訓(xùn)練手指，還可以發(fā)揮頭腦的思考能力，讓耳朵休息，舒緩精神。無聲練習(xí)能使學(xué)生對樂曲的理解增強(qiáng)，反映出練習(xí)鋼琴的過程中被忽略的細(xì)微情感與細(xì)小動作，使學(xué)生在復(fù)習(xí)樂曲使達(dá)到事半功倍的效果，感悟與理解樂曲的能力提高。用音樂的內(nèi)在表現(xiàn)、活動的雙手與內(nèi)在的耳朵承擔(dān)全部責(zé)任時(shí)，就能演奏出更有深度的音樂。
4、采用慢練法練習(xí)鋼琴彈奏
慢練法就是像放大鏡，可以擴(kuò)大樂曲中的所有細(xì)節(jié)，以便演奏者對音樂中的各個(gè)音節(jié)都能謹(jǐn)慎注意，它是使全部技術(shù)障礙都被克服的根本。來得及準(zhǔn)備和來得及想就是慢練法最大的優(yōu)勢，學(xué)生能夠以聽覺、視覺收到的信息反饋為依據(jù)，對缺點(diǎn)和不足之處進(jìn)行調(diào)整。采用節(jié)拍器約束學(xué)生就是一個(gè)指導(dǎo)學(xué)生慢練的典型方法，使其能以樂譜中正確關(guān)系的規(guī)定準(zhǔn)確認(rèn)識音符，與此同時(shí)使用的奏法和指法也都是符合規(guī)定的、正確的。雖然這種方法會減慢練習(xí)的速度，但是學(xué)生得到的節(jié)奏與音響的關(guān)系是正確的，能運(yùn)用正確的指法得到相應(yīng)的奏法效果。這種方法能避免學(xué)生因基礎(chǔ)彈奏方法錯(cuò)誤在后期要利用大量精力和時(shí)間來修正。檢驗(yàn)角度為練習(xí)法時(shí)雖能很快開始，但后期效果卻不顯著，慢練法緩慢開始練習(xí)，但是能為之后的彈奏創(chuàng)造條件、打下良好基礎(chǔ)。例如教師對于參加考試考級、比賽和鋼琴演奏會的學(xué)生需指導(dǎo)其將作品的節(jié)奏放慢練習(xí)，更好的掌握細(xì)節(jié)。當(dāng)學(xué)生對音樂作品已經(jīng)練習(xí)練習(xí)熟練后，假如沒有將速度適當(dāng)減慢，并有意識的進(jìn)行鞏固與加強(qiáng)，那么在技術(shù)方面，已經(jīng)掌握的動作會漸漸模糊，不可靠也不準(zhǔn)確，容易在演奏時(shí)出現(xiàn)失誤;在音樂表現(xiàn)方面，由于訓(xùn)練并沒有融入個(gè)人意識，表現(xiàn)的鮮明性也會逐漸喪失，不再精巧和細(xì)膩。藝術(shù)表現(xiàn)的感染力與說服力也會喪失。因此就算能夠熟練彈奏樂曲，教師也應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生將速度適當(dāng)放慢來練習(xí)。
二、少兒鋼琴教學(xué)策略
(一)目標(biāo)策略
目標(biāo)策略是指在教學(xué)活動中，教師要建立正確的價(jià)值取向，明確藝術(shù)教育的目標(biāo)，為所進(jìn)行的教育活動樹立正確的方向。作為美育的一種，藝術(shù)教育的目標(biāo)是使人變得更富于創(chuàng)造力。在鋼琴教學(xué)中，模仿是必然的，而模仿是促進(jìn)還是阻礙了創(chuàng)造的產(chǎn)生，這直接受制于教師的價(jià)值取向———教師將學(xué)生的活動作為自我表達(dá)的方式還是僅為模仿?我們強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育要重視自我表達(dá)，自我表達(dá)是學(xué)生根據(jù)現(xiàn)有經(jīng)驗(yàn)(認(rèn)知、審美、情感的經(jīng)驗(yàn))來表現(xiàn)，模仿是擴(kuò)大經(jīng)驗(yàn)的一種途徑。在模仿中培養(yǎng)觀察力和理解力，積累到知覺、情感、審美等方面的經(jīng)驗(yàn)，學(xué)生可以按自己的方法去表達(dá)，在這個(gè)過程中，獨(dú)立思考的能力、創(chuàng)造力都得到了發(fā)展。教師在進(jìn)行技術(shù)訓(xùn)練的同時(shí)，要重視學(xué)生潛能素質(zhì)的培養(yǎng)，多讓他們欣賞不同類型和風(fēng)格的作品，體驗(yàn)作品傳遞的情感，提升美感經(jīng)驗(yàn)，同時(shí)要用生動的語言幫助分析旋律所蘊(yùn)含的情緒與思想，充分感受音樂的內(nèi)涵，啟發(fā)創(chuàng)造性思維，并在彈奏中將對音樂的感受通過自我的方式表達(dá)出來。當(dāng)在此過程中出現(xiàn)一些自我的、具有一定創(chuàng)造性的東西時(shí)，教師應(yīng)該給予鼓勵(lì)，并引導(dǎo)學(xué)生去探索發(fā)現(xiàn)其新的價(jià)值，而不是一味地呵斥，把學(xué)生變成缺乏想象力和創(chuàng)造力的“唯命是從”的學(xué)習(xí)機(jī)器。當(dāng)然對于出現(xiàn)的各種“創(chuàng)新”，教師也要引導(dǎo)學(xué)生選擇性地進(jìn)行有價(jià)值地取向，否則在無謂創(chuàng)新的同時(shí)會失去很多原本存在的美好東西。
(二)轉(zhuǎn)化策略
指在教學(xué)活動中，教師需要轉(zhuǎn)換固有的教學(xué)觀念和思路，重視幫助學(xué)生建立穩(wěn)定的學(xué)習(xí)興趣。在當(dāng)今鋼琴教育中，單純的技巧訓(xùn)練不是最終的學(xué)習(xí)目的，對于少兒學(xué)習(xí)者而言，更多時(shí)候需要培養(yǎng)其對音樂美的感受、體驗(yàn)和表現(xiàn)能力。如果在學(xué)習(xí)中花大量時(shí)間進(jìn)行手指練習(xí)和解決技術(shù)難題等一些枯燥的內(nèi)容，學(xué)生的好奇心就會被磨滅，學(xué)習(xí)興趣根本無從談起，因此，我們應(yīng)多采取啟發(fā)、引導(dǎo)的方式進(jìn)行教學(xué)。彈奏前，教師要用比喻、講故事等形式啟發(fā)學(xué)生挖掘音樂內(nèi)容，幫助他們在腦海里勾勒出形象或畫面;彈奏時(shí)，要引導(dǎo)學(xué)生將說話中的邏輯性與旋律彈奏相聯(lián)系，讓樂曲中的旋律“說話”和“呼吸”，使每一個(gè)樂句從頭到尾都是感情充沛的;布置作業(yè)時(shí)，可以將新作業(yè)進(jìn)行故事化的講解和有表情的示范，以增加學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。平時(shí)可以引導(dǎo)學(xué)生多聽磁帶、唱片等，有條件的直接觀看音樂家的指揮、演唱或演奏，此類觀摩活動可以讓學(xué)生直接感受音樂魅力，并極大地激發(fā)學(xué)習(xí)興趣;可以去野外觀察人與自然，所有的事物都會在腦海中留下美好的記憶，當(dāng)他們在彈奏時(shí)，就可以自然地產(chǎn)生聯(lián)想，使彈奏出的旋律因具有畫面感而更加優(yōu)美。在這種輕松的氛圍中進(jìn)行學(xué)習(xí)，會使學(xué)生身心愉悅，興趣大增，不僅在無意識狀態(tài)之中就進(jìn)行了有效學(xué)習(xí)，而且還有利于幫助其穩(wěn)定學(xué)習(xí)興趣。
(三)匹配策略
指教師在教育過程中采取的教學(xué)方式要與學(xué)生喜愛或擅長的學(xué)習(xí)方式相適應(yīng)，使學(xué)生能夠發(fā)揮個(gè)人在學(xué)習(xí)方面的優(yōu)勢，達(dá)到預(yù)期的教學(xué)目標(biāo)。在教學(xué)活動中，教師采取的教學(xué)方式是否與學(xué)生的學(xué)習(xí)方式相適應(yīng)，取決于相互的認(rèn)知風(fēng)格是否匹配。針對學(xué)生認(rèn)知風(fēng)格的長處實(shí)施與之相一致的教學(xué)風(fēng)格，稱為匹配策略;針對學(xué)生認(rèn)知風(fēng)格的短處進(jìn)行有意識的引導(dǎo)和彌補(bǔ)，稱為失配策略。由于學(xué)生受到不同的遺傳、家庭、個(gè)人等因素的影響，各人的發(fā)展存在客觀差異。作為教學(xué)中的兩個(gè)主體，一方面，教師需要了解并針對不同學(xué)生的認(rèn)知風(fēng)格調(diào)整教學(xué)策略，與之保持匹配;另一方面，學(xué)生要了解自身認(rèn)知風(fēng)格上的不足和缺陷，全面提高自身的能力。設(shè)計(jì)教學(xué)活動時(shí)，教師應(yīng)考慮到學(xué)生接受信息時(shí)在感覺通道方面的個(gè)體差異，避開學(xué)習(xí)方式上的弱點(diǎn)或影響學(xué)習(xí)效果的因素，引導(dǎo)學(xué)生掌握并運(yùn)用有利于自己的方式來學(xué)習(xí)。例如，在面對學(xué)習(xí)認(rèn)真但缺乏創(chuàng)新意識和表現(xiàn)力的學(xué)生時(shí)，引導(dǎo)他們在相同的內(nèi)容上嘗試不同的表現(xiàn)方式，開啟他們想象和表現(xiàn)的大門;在面對接受力和表現(xiàn)力很強(qiáng)，但缺乏刻苦精神的學(xué)生時(shí)，要引導(dǎo)他們細(xì)致觀察，先說出自己對音樂的感知和理解，再動手進(jìn)行有表情、有感情的表現(xiàn)。每個(gè)人(包括教師自己)都有適用于自己的學(xué)習(xí)方式，教師要意識到適合自己的學(xué)習(xí)方式不一定適合他人，要注意避免教學(xué)的主觀化傾向，盡量采用與學(xué)習(xí)個(gè)體相匹配的方式進(jìn)行教育。采取匹配策略進(jìn)行教學(xué)，針對性強(qiáng)，能達(dá)到優(yōu)化教學(xué)的效果。失配策略在一定程度上也可以對教學(xué)活動起到促進(jìn)作用，但需要注意的是這種策略在前期會對學(xué)生造成一定的困擾，尤其針對學(xué)習(xí)的自覺、自控能力并不成熟的學(xué)生，可能會覺得無所適從，因此不宜經(jīng)常采取失配策略。
(四)評價(jià)策略
評價(jià)策略是指通過正確掌握評價(jià)尺度，構(gòu)建合理的評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，引導(dǎo)學(xué)生平衡學(xué)習(xí)心態(tài)，明確學(xué)習(xí)目的和方向，激發(fā)和維持學(xué)生的學(xué)習(xí)動機(jī)，逐步走向成功。學(xué)生必須志于學(xué)、樂于學(xué)，才能取得優(yōu)良的成績，教師的工作就是引導(dǎo)、幫助學(xué)生取得成功，而學(xué)生的成功往往源于教師的鼓勵(lì)。在教學(xué)中，教師要學(xué)習(xí)贊賞學(xué)生的獨(dú)特性、愛好、專長;贊賞學(xué)生付出的努力和表現(xiàn)的善意;贊賞學(xué)生對教材的質(zhì)疑和對自己的超越。每節(jié)課以鼓勵(lì)、肯定為主，針對不足部分進(jìn)行講解時(shí)，先肯定優(yōu)點(diǎn)，再提出要求。這種激勵(lì)性評價(jià)有益于學(xué)生樹立信心，積極進(jìn)取。鼓勵(lì)或批評，都是為實(shí)現(xiàn)某一目標(biāo)而實(shí)施的手段，鼓勵(lì)是增加動力，批評是增加壓力，在教育中這兩點(diǎn)都是需要的。對于缺乏自信的學(xué)生，要抓住點(diǎn)滴進(jìn)步進(jìn)行表揚(yáng)和鼓勵(lì)，可以激發(fā)其學(xué)習(xí)動力;對于能力強(qiáng)、容易驕傲自滿的學(xué)生，要在肯定的基礎(chǔ)上，指出缺點(diǎn)和不足進(jìn)行批評，鞭策其向更高的目標(biāo)努力奮進(jìn)。不論鼓勵(lì)或批評都會使學(xué)生的心理發(fā)生變化，作為教師最重要的就是根據(jù)學(xué)生的不同情況，掌握好評價(jià)的尺度，使評價(jià)成為有效教學(xué)的杠桿。在針對學(xué)生的彈奏進(jìn)行評價(jià)時(shí)，教師還要特別關(guān)注評價(jià)的標(biāo)準(zhǔn)。我們不應(yīng)該以“像不像”來評價(jià)每個(gè)學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)造和表現(xiàn)，而應(yīng)該更多地關(guān)注學(xué)生體驗(yàn)其經(jīng)驗(yàn)和表現(xiàn)的程度。學(xué)習(xí)鋼琴彈奏的主要目的就是提高鑒賞音樂美的能力，增強(qiáng)對音樂美的理解和表現(xiàn)，教師需要了解學(xué)生的學(xué)習(xí)特點(diǎn)，才能保護(hù)好每一個(gè)學(xué)生的表現(xiàn)欲望，通過正確合理的評價(jià)促使學(xué)生以一種自我肯定的、富有創(chuàng)造性的態(tài)度去感受、表現(xiàn)音樂，以持續(xù)的熱情去表現(xiàn)他們感受到的音樂之美。
