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時間：2023-03-16 17:15:31
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還有部分學生不會深入刻畫，不知如何深入刻畫，總覺得自己畫好了，比如在畫人物時我們經(jīng)?？吹揭恍┛忌M了很大的力氣，畫面仍然沒有深入進去。
2.時間安排。
有的學生會出現(xiàn)來不及畫完的情況，很多時候都浪費在起形階段，總是形畫不準，起形花費很長時間就導致后面草草了事，造成畫面不完整。還有的學生會在深入刻畫階段抓住一個細節(jié)老不放，始終在畫一個地方，力求局部完美不知道適可而止，最后沒有調(diào)整時間而導致畫面效果不理想。
二、素描教學中常見問題的解決辦法
1.樹立“觀察分析”的觀念。
在教學過程中筆者發(fā)現(xiàn)，大部分學生拿到照片或者范畫起筆就畫，雖然按照教師教的繪畫步驟作畫，但往往會畫到后面，人物形體上就越來越不準，學生便失去了往下畫的信心。那么為什么形體會越來越不準呢？實際問題出現(xiàn)在一開始，當拿到照片或者范畫的時候，沒有耐心觀察分析而是立刻動筆畫，缺少仔細觀察分析的過程，這樣就造成了越來越畫不下去的情況。素描講究手、眼、腦的統(tǒng)一，這里的“手”是技法的表現(xiàn)“，眼”就是對事物的觀察能力“，腦”是對觀察到的事物的歸納總結(jié)能力。素描臨摹和寫生訓練就是對學生觀察能力的培養(yǎng)和訓練。在動筆前，先要學會觀察，研究、分析繪畫對象的形體特征，從整體觀察。比如物體在畫面中的位置，對象上、下、左、右構(gòu)成的大致外形，通過目測找到大致的透視與比例，然后應(yīng)用大概輪廓線在畫中確定物象的準確位置，培養(yǎng)學生對畫面整體觀察、整體布局的習慣。引導學生體會運用輔助線組織或檢查畫面，中軸線衡量縱向的左右比例關(guān)系，水平線推測畫面橫向的透視問題，垂直線或斜線連貫起來考慮畫面形體輪廓整體的準確性，畫面正形與負形的整體空間關(guān)系等，這樣來提高學生的比較和辨析能力。
2.堅持“先整體———后局部———再整體”的繪畫原則。
在觀察分析后，動筆畫時很多學生喜歡從局部入手，局部總是很吸引他們，而這是素描學習中的致命問題。這樣畫面會太花、太亂，只注重局部的黑、白、灰，沒有全面觀察到整張畫面的整體效果。尤其是在學生鋪調(diào)子的階段，要把“三大面、五大調(diào)”明確分為背光部、受光部兩大塊，并且物象最暗的、最亮的地方只有一處或零星的兩處。最深的是明暗交界線，最亮的的是高光，次暗再次暗，次亮再次亮依次遞減、比較，通過線條強弱、虛實、疏密或取舍處理，產(chǎn)生色素調(diào)子有秩序的變化規(guī)律。這樣學生既不會把畫面畫空，沒法深入，也不會出現(xiàn)喧賓奪主的瑣碎畫面，有利地培養(yǎng)了學生整體把握畫面的能力。在整體鋪完大體明暗后，開始局部深入，從五官開始深入刻畫，在此階段，很多學生有深入能力，但問題依舊是只是一個勁地摳局部，沒有注意到整體的變現(xiàn)效果，雖然深入階段還是要注意到畫面的整體效果，還有一些學生缺乏深入能力，往往深入不下去，越畫越亂，這些學生要注重培養(yǎng)他們的耐心，教會他們深入刻畫的方法。一定要加強學生的“先整體———后局部———再整體”的觀念，始終貫穿在自己的繪畫中。
2掌握美術(shù)字書寫、板報的設(shè)計
掌握美術(shù)字的書寫和板報的設(shè)計,這是在幼兒園教學中對幼兒老師的基本要求,是幼教專業(yè)學生應(yīng)具備的基本能力。通知、宣傳、課程安排等都需要與家長直接溝通,美觀大方的字,各種可愛的字體,不但會使幼兒從小就得到美的享受,也會給家長一個好的印象,提高教師的形象。美術(shù)字的教學,不是隨便就可以教好的?？w,隸書,行書,變體等各種美術(shù)字都要讓學生認識,老師要一筆一筆對學生講清楚,學生要在老師的講解下當堂進行練習,要布置作業(yè),以檢驗學生寫字成果。同時,讓學生通過多媒體看一些大師的寫字,體味漢字的魅力,增強寫好字的信心和動力。板報設(shè)計方面,在學生會宣傳部的統(tǒng)一領(lǐng)導下,對全班學生分成幾組,充分利用學校的主題安排,輪流設(shè)計出黑板報,并進行評比競賽,把成績作為學生的學習成績。進行手抄報比賽,把好的手抄報上墻進行展覽,讓學生在比賽中更好地相互學習,通過作品講評、修改、展覽等方式,促進學生不斷學習、逐漸進步。
3圖案教學不可缺少
圖案是一切藝術(shù)設(shè)計的基礎(chǔ),是最早喚起人類審美感知的藝術(shù)形式。一些好的有創(chuàng)意的圖案讓人感嘆藝術(shù)的魅力。在講授圖案時,除講理論知識外,首先讓學生先臨摹一兩張教材上的范圖,在這過程中體味基本筆法,掌握結(jié)構(gòu)造型,讓她們逐漸認識和感受形式美法則,提高審美素質(zhì)。當學生對一些優(yōu)秀的圖案臨摹好一定程度后,帶著她們到校園的某些地方尋找素材進行寫生,引導她們主動細心地觀察生活中的美,激發(fā)她們欣賞美、感受美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的欲望。接著再讓學生根據(jù)寫生作品模仿范圖,進行簡單創(chuàng)作,把抽象的美與自然的美結(jié)合起來,以檢驗學生的基本功。
4加大手工訓練
我一方面把課本教材上的手工內(nèi)容教給學生,讓學生按照課本上的示范進行訓練,訓練雙手動作的靈活性,提高大腦的反映能力。更重要的是,我把社會上新近流行的手工制作引到課堂上來,充實了教材,接近了生活,學生興趣很高。我還到幼兒園里進行考察,把幼兒園里常作的手工制作帶到課堂上來,讓學生不單是為了作手工而作手工,是為了將來的教學有備而學。還鼓勵學生大膽進行創(chuàng)新制作,,讓學生不是生搬硬抄,而是每次課都帶著目的和想法,能激勵她們創(chuàng)新的熱情,從而融匯貫通地掌握知識技能。
素描教學是美術(shù)教育中的一個重要內(nèi)容。但是人們往往認為素描只是一種造型訓練的方法，而忽略了素描也是一種藝術(shù)形式、一個獨立的畫種。其實，素描本身就是造型藝術(shù)，具備一切造型藝術(shù)的共同點，也能藝術(shù)地、能動的表現(xiàn)自然，揭示自然的本質(zhì)。因此，素描歷來是被作為“造型的精髓”、“繪畫的根基”。在五年制高職師專的素描教學實踐中，筆者以為，搞好素描教學必須從以下四個方面進行。
1積極調(diào)動學生學習興趣，找到每個學生學習素描的切入點。
興趣是最好的老師。在素描訓練過程中，構(gòu)圖、形體、結(jié)構(gòu)、明暗、質(zhì)感、空間感等是這門課的主要訓練內(nèi)容。素描這門課課時較長，易枯燥，需要長期的反復訓練。但素描需要人真情實感的投入，只有真誠的熱愛，才能觸摸到藝術(shù)的靈魂進而迸發(fā)智慧的光芒。
如何調(diào)動學生學習美術(shù)的興趣呢？首先，開展作品欣賞教學。我們組織了優(yōu)秀作品欣賞，特別是西方文藝復興以來各種優(yōu)秀素描作品的賞析。在欣賞的過程中，有同學問：“為什么這些素描作品有些看起來很簡單，但是卻作為藝術(shù)品流傳呢？”我抓住這個契機，對同學講述自己對素描的認識：
（1）、藝術(shù)家的素描往往是為創(chuàng)作服務(wù)的，在生活中有了認識，隨之即興一勾，看起來雖簡單，實質(zhì)是靈感火花的捕捉。133229.CoM比如拉裴爾見到一個認為很能代表圣母形象的青年婦女，恰巧手邊又沒有紙，就將其畫在了一塊薄煎餅上。他的圣母作品之所以傳神，正是對生活的真正熱愛與細心觀察、勤奮實踐的結(jié)果。（2）、素描藝術(shù)作為一門獨立的畫科，體現(xiàn)了畫家不同的修養(yǎng)、氣質(zhì)。欣賞不同時期、不同畫家的作品，沒有千人一面的現(xiàn)象，好的素描作品都有獨特的個性風格。
比如，達。芬奇的縝密細致，拉裴爾的優(yōu)雅抒情，米開朗基羅的強悍以及強烈的生命張力，魯本斯的性感，安格爾的含蓄、簡潔及質(zhì)感的表現(xiàn)，凡。高澎湃的激情，畢加索旺盛的創(chuàng)造性？？等等。這些個性鮮明畫家的素描作品，一方面體現(xiàn)了他們的精神風貌，另一方面也展現(xiàn)了素描藝術(shù)所特有的魅力。通過欣賞教學，學生產(chǎn)生了濃厚的興趣，紛紛躍躍欲試。其次，進行教師即興作品展示和示范。要使得學生產(chǎn)生興趣，作為教師也要進入“狀態(tài)”。這對教師提出了較高的要求：一是要對藝術(shù)具有忘我的熱情和不斷探索的精神，這一點特別重要。二是心中要有一個至高的標準，這標準不是限制素描紙的大小、筆的種類，而是修養(yǎng)出的純正品味。教師較好的水平和能力，能在自己的作品中體現(xiàn)出來，也會激起學生學習素描的濃厚興趣。
2對學生進行學習方法的指導，提高學生的素描認識水平。
一張畫是反映作者作畫時思維活動的過程、心理活動的過程、道德認識的提高過程。緊扣這些過程的每個環(huán)節(jié)，是指導繪畫的關(guān)鍵。在學生作畫的訓練中，常常不自覺地用自己固有的思維方法學習，錯誤、混亂地表現(xiàn)對象，并麻木地進行下去，這一惡性循環(huán)的癥狀在哪里呢？其根本原因，就是對對象沒有整體深入的認識、理解及全面的分析與把握。沒有對感受到的第一印象進行追蹤和提煉。而只憑臆造，概念、機械地表現(xiàn)對象。對此問題，教師不能采用單純地糾正、修改畫面的方法。而應(yīng)由表及里地引導學生去正確把握自己的思維方法，達到教學目的。比如：當發(fā)現(xiàn)學生的形不準時，不是直接指出，而是由學生談?wù)勛鳟嫊r怎么想、怎么看和怎么畫，啟發(fā)學生回顧作畫過程中的每一個思維環(huán)節(jié)，針對問題出現(xiàn)的原因，建立起學生正確的認識方法，給予學生相應(yīng)的畫面方法上的微觀指導，使學生學會運用的思維方式去學習并指導自己的藝術(shù)實踐。這樣，學生就會少犯或不犯類似的錯誤。
3采用多種訓練手段，使他們掌握正確的表現(xiàn)方法。
（1）素描因素分析法。首先，對學生在素描訓練中遇到的各種因素如：形體、結(jié)構(gòu)、透視、空間、色調(diào)、明暗等基本概念逐一進行理論的講解，進一步使學生認識到各種因素間相互聯(lián)系和所處的主次地位。如形體、結(jié)構(gòu)等是物體內(nèi)部最重要的方面，內(nèi)在的結(jié)構(gòu)形成了外在的形，形體與結(jié)構(gòu)是不可分割的，是我們學習造型的關(guān)鍵，而色調(diào)、明暗等因素在我們觀察物體時是生動的、豐富的，都是人憑直觀感覺它們在光的作用下，起到增強形體感、質(zhì)感和空間感的作用。讓學生在思維上明確建立諸因素的基本概念，理解它們之間的相互關(guān)系，使之具備思維上的概括能力。
（2）移位、組合教學法。如改變光源的方向、物體的轉(zhuǎn)向與移位、平面切割、觸摸物體等，使學生對物象作全方位的觀察、剖析，從中獲取直觀感受，以開拓原有的思維空間，達到對物象由表及里的全方位的觀察和理解。物體移位、組合教學法是打破傳統(tǒng)素描教學方法新的教學嘗試。傳統(tǒng)的方法是擺好實物的寫生，有著或多或少的被動因素。教學中，我們采用隨意布置的一組石膏幾何模型靜物，要求學生在想象中對它們進行重新移位組合，運用構(gòu)圖的形式規(guī)律，表達出一定的藝術(shù)情趣。在具體作畫中，學生只能憑借眼前的實物獲取一定的藝術(shù)信息，在沉思默想中形成有結(jié)構(gòu)的意向，即創(chuàng)作構(gòu)成有意識的主體空間。學生根據(jù)思維中形成的有結(jié)構(gòu)的意象，運用具體的方法進行表現(xiàn)，在線條的使用和明暗色調(diào)的設(shè)計上具有鮮明的個性和強烈的情感。學生在這種具有藝術(shù)情趣的體驗中，能更好地保持學習素描的興趣。
4開展多種評價方法鞏固學生學習成果。
（1）教師激勵性評價?！芭c君一席話，勝讀十年書”——這正是教師的真正價值，也體現(xiàn)出教師在素描教學中評價所起的作用。在這個意義上，作為學生也迫切需要教師藝術(shù)觀點明晰、修養(yǎng)深厚，既有獨到見解、技法高超，又含兼容氣度的好教師的及時的激勵性評價。
伴隨著我國高等教育的高速發(fā)展，美術(shù)院校招生比例逐年擴大，學生色彩基礎(chǔ)差且程度參差不齊的現(xiàn)象正不斷困擾著美術(shù)院校的基礎(chǔ)教學。色彩寫生是美術(shù)專業(yè)的重要課程，是提高學生藝術(shù)素養(yǎng)、觀察方法和表現(xiàn)手法的一個有效手段。目前我國大學美術(shù)專業(yè)在色彩寫生教學中還存在著一些不盡如人意之處，諸如：忽視對學生美術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)；對色彩的觀察與理解不夠重視；教學方法簡單，模式陳舊；教師教學隨意，缺乏針對性；缺乏對教師進行行之有效的評價與監(jiān)督的體系等。其產(chǎn)生的直接結(jié)果是學生對色彩的觀察能力和理解能力普遍偏低，依賴心理強，缺乏創(chuàng)新的意識與能力。這些都在制約著色彩寫生能力的提高，不利于學生的個性發(fā)展。因此，近年來圍繞如何提高學生的色彩寫生能力，進而培養(yǎng)高質(zhì)量、高素質(zhì)美術(shù)人才的呼聲日益高漲。由于學生在入學前很少受過色彩寫生的專業(yè)訓練，加上藝術(shù)鑒賞能力不高，色彩知識欠缺，觀察方法不正確，因此，在色彩寫生教學過程中會面臨許多問題，這就要求教師在教學時必須與學生的實際情況相適應(yīng)，在教學內(nèi)容和教學方法上不斷地改進與提高。
一
美術(shù)鑒賞具有藝術(shù)再創(chuàng)造的性質(zhì)，作為藝術(shù)鑒賞對象的藝術(shù)作品，既是藝術(shù)家認識生活的成果，也是鑒賞者再認識的對象。WWw.133229.Com要使學生明確美術(shù)鑒賞對色彩寫生課的重要性，通過美術(shù)鑒賞課教學，參觀美展等形式，使學生進一步感受色彩的魅力，理解繪畫色彩的表現(xiàn)規(guī)律。在鑒賞作品時，要盡量選擇原作，原作的筆觸清晰，肌理層次分明，色彩效果生動，印刷品無法取代。如果為條件所限，也可以選擇畫幅大、拍攝清晰、印制精美、色彩還原準確的作品。在鑒賞過程中教師要根據(jù)自己的經(jīng)驗引導學生聚精會神地反復觀賞、品味，有的作品細節(jié)生動，有的作品整體和諧，有的作品技藝精湛，因此，要通過鑒賞別人的表現(xiàn)手法，汲取畫面中的精華部分。通過對作品線條、色彩、形體、構(gòu)成的琢磨，體驗和諧、平衡、對稱帶給我們的美感因素，以此激發(fā)學生的表現(xiàn)欲。鑒賞過程要有針對性，例如：針對學生寫生時出現(xiàn)的色彩單一、色彩冷暖意識模糊、片面強調(diào)固有色的通病，可以著重欣賞印象派畫家的作品。印象派在觀察方法和表現(xiàn)技巧上的大膽創(chuàng)新，在畫面光與色上的大膽突破，對學生有很好的啟迪作用，色彩寫生時他們不再只盯著對象的固有色，而是在光線、環(huán)境和固有色中去尋找色彩變化。
二
自然界的色彩雖然變幻莫測，但又是有規(guī)律可循的，只要我們在學習理論的基礎(chǔ)上不斷地與實踐相結(jié)合，就能正確地掌握色彩規(guī)律。
首先，要讓學生了解光與色的關(guān)系。沒有光就看不到色彩，物體在光的照射下，會呈現(xiàn)出不同的色彩，同是陽光，在不同的時辰也會有不同的變化。法國著名印象派畫家莫奈，面對同一景物，每隔一段時間畫一張畫，生動地表現(xiàn)了不同時辰、不同光線下同一景物所產(chǎn)生的微妙變化。通過引導學生觀察，使學生印證了一般情況下，早晨和傍晚的陽光、火光為暖光；中午的陽光、天光、月光為冷光；光源的冷暖是相對而不是絕對的，同為暖光，傍晚的陽光就比早晨的陽光要暖；同為冷光，月光就比天光要冷。理解了光與色的關(guān)系，學生們也就能更好地理解環(huán)境色與固有色的相互關(guān)系，畫色彩時不再一味從固有色出發(fā)，而是充分考慮了光源色和環(huán)境色對物體的影響。例如：畫綠樹不再只用純綠色去表現(xiàn)，而是用不同的顏料調(diào)和成不同冷暖、深淺的綠色，使它跟特定的光線、環(huán)境相協(xié)調(diào)。
其次，色彩的三要素也是理論學習的重點，它包括色相、明度、純度。寫生中學生們對原色、間色、復色的相貌較容易識別，而對混合次數(shù)增多產(chǎn)生的色相就難以識別。因此，教師在教學中要引導學生用正確的觀察方法去加以識別。色彩往往由于其明度和純度的變化產(chǎn)生了無窮的魅力。教師在上理論課時，要特意布置相應(yīng)的練習，讓學生用畫色表的方法掌握色彩的明度、純度變化規(guī)律。實踐證明，這種方法行之有效。在寫生中，學生們大都能用單純的顏色，經(jīng)過調(diào)配、組合，產(chǎn)生豐富的色彩效果，色彩寫生中的一些難題在理論學習中得到了化解。
三
法國藝術(shù)大師羅丹在《遺囑》一文中說：“所謂大師，就是這樣的人，他們用自己的眼睛去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上能夠發(fā)現(xiàn)出美來?！?古今中外的藝術(shù)大師都是在觀察生活的基礎(chǔ)上，提煉出寶貴的藝術(shù)精華。沒有觀察就沒有齊白石筆下游動的蝦、跳動的蛙、橫行的蟹……就沒有莫奈筆下變幻的教堂、多彩的睡蓮……
人的眼睛都能觀察物體，但并不是人人都有正確的觀察方法，培養(yǎng)學生樹立正確的觀察方法是畫好色彩的重要前提。在訓練色彩的觀察能力時，由于學生的基礎(chǔ)不同，先天條件、接受能力各異，所以發(fā)展是不平衡的。有的學生對色彩感受較敏銳，一旦掌握了正確的觀察方法，許多問題就能迎刃而解。而有的學生對色彩的感覺能力較弱，又沒有掌握正確的觀察方法，盡管付出很大的努力，仍然進步不大。因此，教師在教學中既要從大多數(shù)學生的實際情況出發(fā)，提出統(tǒng)一的要求，也要考慮個體的差異，針對每個學生的具體情況，因材施教。要讓學生明白，在對色彩的辨別上，既有先天性，也有后天性，先天不足的完全可以通過正確的教育方法獲得較好的色彩辨別力。有的人雖然對色彩的感覺更具有天賦，但不進行科學的訓練，只會局部地辨別色彩，一旦從整體的角度來辨別色彩之間的相互關(guān)系及色彩的微妙差別時就感到束手無策了。
在自然界中，物體的色彩千變?nèi)f化，錯綜復雜，如何從復雜的色彩中找出其規(guī)律性，就必須首先學會整體觀察，觀察中要善于發(fā)現(xiàn)造型的優(yōu)美、色彩的和諧，把握物體的主要特征和大的色彩關(guān)系。有些學生在觀察中往往容易犯孤立地看某一部分、不與其他部分進行整體比較的錯誤，結(jié)果畫出來的色彩基本上是物體的固有色，缺乏光源色和環(huán)境色所帶來的變化，這是色彩寫生時最忌諱的。要想改變這一現(xiàn)象，教師必須在課堂中反復強調(diào)整體與局部的關(guān)系，物體的局部應(yīng)該服從整體的需要，局部的色彩再豐富，也不能影響整體的色彩關(guān)系。觀察時還要引導學生從不同的角度去比較、鑒別，注意冷暖對比、明暗對比、純度對比。不進行物象間明度的比較，就無法獲得黑、白、灰的變化關(guān)系；不進行色彩的冷暖比較，就無法獲得正確的色彩關(guān)系；不進行色彩的純度比較，就無法感知物體的色相特點。
四
色彩寫生技巧的訓練也是教學的重要內(nèi)容，教師必須全面熟悉這門課的教學，掌握該課程一系列的知識和技能，不能只把課前畫好的范畫、作畫步驟圖展示給學生，而應(yīng)該在課堂上加以演示，從構(gòu)圖、落幅，到鋪大色塊，深入刻畫，調(diào)整完成，都要邊示范，邊講解，使學生知其然又知其所以然。一些常見的技法，如干畫法、濕畫法、干濕畫法、刀畫法，以及如何用筆、如何用色，也應(yīng)該進行示范。教師的直接演示，具有巨大的感召力，學生通過觀看教師作畫，對寫生的方法步驟和表現(xiàn)技法一目了然，產(chǎn)生了躍躍欲試的激情，調(diào)動了學生的積極性。具體示范時，范圍要大，要讓全體學生都能看到，對重點、難點問題要反復強調(diào)。當寫生過程遇到障礙時，要及時演示。例如，有的學生畫面上常出現(xiàn)臟、灰、粉的毛病，教師就要對其進行調(diào)色和用筆的示范，并指出產(chǎn)生這些毛病的原因。除此之外，教師還必須具備其他畫種的知識，加強畫種之間的相互聯(lián)系、相互滲透，才能達到預(yù)期的教學效果。
學生作業(yè)的相互觀摩，也是直觀性教學的有效形式。教學中要及早發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀的作業(yè)，指出畫面的精彩處，使其起到示范帶頭作用。對于有典型問題的作業(yè)，應(yīng)提示大家注意，使類似的問題得到及時糾正。一張作業(yè)完成后，可以組織學生進行討論，讓學生根據(jù)自己的經(jīng)驗，自由地發(fā)表意見，教師要根據(jù)具體情況進行必要的小結(jié)，肯定成績，提出不足，或進行作業(yè)展示，對下一階段的教學提出新的要求。
五
根據(jù)教材特點、學生情況，制定科學的教學程序和方法，加深對重點、難點的體會和理解，是確保色彩寫生順利進行的有效手段。
（一）單色畫練習
素描是繪畫的基礎(chǔ)，單色畫是素描的另外一種形式，學好單色畫，對熟悉工具、材料的性能，豐富色彩寫生的表現(xiàn)手法，提高學生的自信心有較大益處。為了讓學生有一個適應(yīng)的過程，可以先進行色彩的明度變化練習，以培養(yǎng)學生辨別色彩明度的能力，接著便可進行室內(nèi)單色靜物和室外單色風景的練習，為色彩寫生打下良好的基礎(chǔ)。學生有了單色畫的基礎(chǔ)，在光感的表現(xiàn)、空間層次的處理、色度的變化、水分的掌握、筆觸的運用上也就有了一定的適應(yīng)能力，色彩寫生中的一些難題，在單色畫中得到了化解，為畫好色彩鋪平了道路。
（二）大色塊練習
剛開始作畫時，學生的精力充沛，注意力集中，對色彩的感覺也較敏銳，這時要求學生在較短的時間內(nèi)，用大筆觸準確地表現(xiàn)出物體大的色彩關(guān)系。這樣做的好處是避免了因長時間作畫，感覺遲鈍，或過多地表現(xiàn)細節(jié)，忽略整體的現(xiàn)象。這種大色彩稿可以保留下來，畫長期作業(yè)時，用它來比較大的色彩關(guān)系會很有幫助。
（三）色彩冷暖練習
冷暖是構(gòu)成色彩的重要因素，因為有了冷暖，色彩才更生動。在寫生過程中，學生往往注意物體的明度和色相，忽略了冷暖，因此，在教學中應(yīng)加強色彩冷暖的訓練。在室內(nèi)作畫，物體的亮部偏冷，暗部偏暖；在陽光下作畫，亮部偏暖，暗部偏冷。一般情況下，物體的暗部如果偏冷，亮部就必須偏暖；暗部偏暖，亮部就必須偏冷。同樣的色彩，離我們近的暖、遠的冷。
教學中可以依靠畫色表的方式進行冷色和暖色、色彩的前進與后退的練習，也可以通過畫不同光線下不同距離的物體，來達到練習的目的。
（四）循序漸進的練習
如何使課程循序漸進，由淺入深，順應(yīng)知識的內(nèi)在邏輯順序，這是考慮學生實際情況的一種教學方法。在我國古代，墨子曾提出：“量其力所能及”的教育方法。在循序漸進向前發(fā)展的同時，就要考慮量力性。在色彩寫生剛進行時，應(yīng)該先畫結(jié)構(gòu)清晰、色相明確的物體，由于它簡明易畫，能增強學生的自信心。有了成功的體驗，再畫結(jié)構(gòu)復雜、色彩微妙的物體時就不覺得太費力。例如掌握了室內(nèi)靜物后，再去表現(xiàn)室外景物，這也是循序漸進。室內(nèi)靜物穩(wěn)定不變，較少受時間、氣候的影響，作畫條件相對舒適，學生可以反復推敲畫面，潛心研究物體的色彩關(guān)系。而室外景物變幻莫測，受時間、氣候的影響較大，作畫條件又相對艱苦，難度也就更大。所以，當學生具備了一定的室內(nèi)作畫經(jīng)驗后，才能更好地表現(xiàn)室外景物。
對于初學色彩的學生來說，寫生中可能還會碰到許多問題，教師在教學中應(yīng)從學生的實際情況出發(fā)，注意學生反饋的信息，適時調(diào)整教學內(nèi)容和方法，只有這樣，才能取得理想的教學效果。
參考文獻：
2采用網(wǎng)絡(luò)互動平臺為主的協(xié)作教學策略
改變中職數(shù)字媒體技術(shù)應(yīng)用專業(yè)課程的現(xiàn)狀，讓學生改變被動學習狀態(tài)，引導學生主動接受學習是當前此專業(yè)課程的迫切需要解決的問題?；ヂ?lián)網(wǎng)為教師與學生搭建了一個信息交流的良好平臺，一方面可以為教師與學生實時地、在線地提供信息交流空間與平臺，另一方面可以為他們提供非實時地的信息交流。比如，教師可以建立Moodle教學平臺，引導學生能夠根據(jù)專業(yè)課程的實際內(nèi)容進行在線學習與討論，甚至可以實施作業(yè)提交與合作交流學習等。是采用網(wǎng)絡(luò)互動平臺為主的協(xié)作教學策略的流程圖。從這個流程圖來看，教師、專家與技術(shù)人員等可以在教育機構(gòu)以及軟件企業(yè)的支持與指導相互合作打造網(wǎng)絡(luò)互動平臺。教師與學生均可以在這個平臺中展開教與學的活動。首先，教師可以在網(wǎng)絡(luò)互動平臺上安排教學問題、教學案例、創(chuàng)設(shè)學習情景，向?qū)W生導入專業(yè)課程的學習主題以及學習重點等，并向?qū)W生提供豐富的教學與學習資源，巧設(shè)各種學習疑問。其次，教師和學生可以采用這個平臺進行交流與探究，學生可以在教師的認真指導下，親手自己與專業(yè)課程相關(guān)的設(shè)計實驗，然后進行自主探究。第三，教師可以組織協(xié)調(diào)將班上的學生分成若干不同的合作小組，引導每一組的小組成員實施交流與討論。第四，針對各個小組的學習交流成果，教師可以給予科學評價，并給予點撥，引導學生深入學習，深入探究。第五，教師可以全面歸納總結(jié)一下學生所取得的各種學習成果，并引導學生對所獲得的學習成果進行適當?shù)耐卣古c延伸。
一、工藝美術(shù)專業(yè)在中等職業(yè)學校中的現(xiàn)狀
在職業(yè)教育發(fā)展過程中，許多職校積極根據(jù)市場需求、區(qū)域特色和就業(yè)途徑，相繼開辦了服裝、財會、市場營銷、電子、機電、數(shù)控等專業(yè)。工藝美術(shù)專業(yè)也在這股發(fā)展浪潮中脫穎而出，并且為社會培養(yǎng)了大量地具有一定應(yīng)用與操作能力的職業(yè)人才，為社會需求提供了保障。但是當前不容樂觀的是，許多職校工藝美術(shù)專業(yè)在人才培養(yǎng)和就業(yè)的關(guān)系上出現(xiàn)了嚴重的脫節(jié)。許多經(jīng)過培養(yǎng)的專業(yè)人才沒有找到合適的就業(yè)單位，招生人數(shù)也在逐年減少，有的中職學校由于學生就業(yè)難，索性把工藝美術(shù)專業(yè)改成了高考升學班，背離了職業(yè)教育所倡導的“以市場為需求，以就業(yè)為向?qū)А钡霓k學宗旨。以我校為例，工藝美術(shù)專業(yè)在校人數(shù)由2007 年的200 多人縮小到2010 年50 多人，工藝美術(shù)專業(yè)的生源人數(shù)在逐漸地減少，是什么原因呢？通過調(diào)查發(fā)現(xiàn)，許多職校在該專業(yè)的人才培養(yǎng)與就業(yè)方面存在著許多不和諧的問題。有的學校不能安置學生對口就業(yè)，有的學校在課程設(shè)置上不注重技能的培養(yǎng)，學生所學知識不適宜就業(yè)崗位的需求，有的學校學生對就業(yè)崗位滿意率較低，所有這些問題制約了中職工藝美術(shù)專業(yè)的發(fā)展。根據(jù)當前的現(xiàn)狀，工藝美術(shù)專業(yè)在人才培養(yǎng)與就業(yè)問題上要轉(zhuǎn)變思想觀念，重新進行教育目標的定位，積極改革教學內(nèi)容，拓寬就業(yè)渠道，使工藝美術(shù)專業(yè)在職業(yè)教育發(fā)展過程中站得穩(wěn)、立得牢，健康發(fā)展。
在中職工藝美術(shù)專業(yè)傳統(tǒng)的培養(yǎng)模式中，班級上課制、師徒制一直是歷年來沿襲不變的教學模式。有的學校教學資源匱乏，實驗實訓設(shè)施跟不上時代的發(fā)展與課程的要求，課程設(shè)置單一或繁雜，教學內(nèi)容陳舊，導致了人才培養(yǎng)的發(fā)展與實用空間，有的中職學校甚至在既無師資又無實訓設(shè)施的條件下，盲目開設(shè)此類專業(yè)，致使該專業(yè)在辦學過程中向其他專業(yè)分流，造成了不良的影響。
二、優(yōu)化培養(yǎng)模式的幾種做法
1、優(yōu)化課程設(shè)置
關(guān)于課程設(shè)置，我們可以借鑒國外職業(yè)教育的成功經(jīng)驗，并結(jié)合自己的實際情況來進行。目前，國外最典型的課程設(shè)置有德國模式和加拿大cbe 課程設(shè)置模式。其中德國模式較為突出，它的課程設(shè)置是以職業(yè)活動的行為過程為導向，將基礎(chǔ)知識（美術(shù)基礎(chǔ)類）、專業(yè)知識（美術(shù)設(shè)計類）合理的組成一個技術(shù)知識體系，普通理論（美術(shù)理論）教學內(nèi)容較為淺顯，不過多地強調(diào)高深的理論知識，做到淺而實在，學以致用，同時注重學生的專業(yè)實踐，提高了學生掌握工藝美術(shù)技能的熟練程度，便于其迅速就業(yè)。
2、改革教學內(nèi)容
工藝美術(shù)專業(yè)的教學內(nèi)容要以培養(yǎng)技能為根本，充分體現(xiàn)培養(yǎng)目標，按照理論教學與實踐教學并重、相互滲透的原則，適當增加實訓比例，改革一些俗套、老化、不適應(yīng)就業(yè)發(fā)展的教學內(nèi)容，應(yīng)積極適用反映新知識、新技術(shù)和新方法的課程與教材，積極研究和利用現(xiàn)代化的教學手段、現(xiàn)代電腦技術(shù)及校內(nèi)外課程資源等，更好地促進教學。
3、三強化實踐訓練
在工藝美術(shù)專業(yè)教學過程中，語言的講授是讓學生掌握美術(shù)方面的理論知識，示范與觀摩是讓學生對繪畫、工藝的表現(xiàn)方法有直觀的了解，但實踐訓練才是技能獲得的主要途徑。
4、增強創(chuàng)新能力
對于工藝美術(shù)專業(yè)人才的培養(yǎng)，我們不僅要關(guān)注學生造型能力的培養(yǎng)，還要關(guān)注學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。例如讓學生根據(jù)一面極其破舊墻壁上斑駁的印跡，找出可視的動物形象；讓學生為我校設(shè)計學校標志；讓學生運用廢舊材料進行舊物改造等等。這些訓練活動都能增強學生的創(chuàng)新能力，要積極鼓勵學生進行創(chuàng)新，具有創(chuàng)新精神的學生能很快適應(yīng)就業(yè)崗位，而且具有很強的發(fā)展?jié)摿Α?/p>
5、參加企業(yè)實踐
參加企業(yè)實踐活動是工藝美術(shù)專業(yè)學生提高技能的重要途徑，能讓學生在企業(yè)中接受職業(yè)教育。在教學過程中貫穿企業(yè)實踐，既可以提高學生的感受能力和認知能力，而且能夠培養(yǎng)學生在企業(yè)中的適應(yīng)能力。學生在實踐中學習，在學習中不斷實踐，并能在企業(yè)實踐中找準自己的就業(yè)方向。
一、缺乏適合以高師美術(shù)專業(yè)為特點的畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文質(zhì)量管理體系
1.管理機制不健全，缺乏明確的責任意識。高師美術(shù)專業(yè)畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文寫作教學管理實施過程中，各院校教學管理部門雖然針對學生畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文寫作制定了管理條例，且總體目標明確、管理嚴格。但在具體環(huán)節(jié)實施執(zhí)行過程中，院系、教研室、教師、學生缺乏明確的責任意識，管理機制不健全，出現(xiàn)了指導不力、管理不嚴的現(xiàn)象，缺乏嚴格的管理體系。在常規(guī)教學管理方面，雖然各院校教務(wù)部門也針對學生的畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文寫作做了整體要求，如畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文的學術(shù)規(guī)范，以及指導教師職責，成績評定等制定了質(zhì)量管理要求，但未能根據(jù)高師美術(shù)專業(yè)的特點進行管理。如在畢業(yè)創(chuàng)作中，指導教師的選定，構(gòu)思構(gòu)圖，藝術(shù)形式，制作技法指導方面，在畢業(yè)論文方面的選題、開題，論文的撰寫，論文答辯和成績評價等方面，從局部到整體都表現(xiàn)出了這一缺陷。
2.缺乏嚴格有力的質(zhì)量監(jiān)控程序和管理過程。由于在畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文指導過程中，質(zhì)量監(jiān)控程序不明確，職責管理機制不健全等原因，教學效果和質(zhì)量要求沒有考核標準是普遍的現(xiàn)象。雖然在教務(wù)部門關(guān)于畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文質(zhì)量管理要求條例中目標是明確的，但在畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文寫作過程中，在制定畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文質(zhì)量監(jiān)控和管理目標、要求、指導教師的職責，以及在具體的實施過程中，都缺乏嚴格有力的質(zhì)量監(jiān)控程序和管理要求。
3.缺乏客觀的、規(guī)范的畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文質(zhì)量評價標準。由于畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文的質(zhì)量監(jiān)控體系不健全，致使在畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文質(zhì)量評價中有失客觀、規(guī)范、公證現(xiàn)象。各指導教師評分標準不統(tǒng)存在著打分不夠嚴格，得過且過，出現(xiàn)了評定成績與實際水平不符，論文答辯走過場，指導教師護短等現(xiàn)象。這在一定程度上影響了畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文的質(zhì)量。
二、對畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文寫作的意義認識不足
1.教師方面：由于畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文考核標準彈性較大，缺乏嚴格有效的質(zhì)量監(jiān)控程序，導致個別責任心不強的教師在指導過程中不能對學生嚴格要求，未能充分發(fā)揮指導教師的作用，指導、監(jiān)督不到位，從而存在著粗制濫造現(xiàn)象，嚴重影響了院校教務(wù)部門關(guān)于畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文質(zhì)量管理要求，這也是畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文教學過程中存在的消極因素及質(zhì)量下滑的重要原因之一。
2.學生方面：學生在畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文寫作實踐環(huán)節(jié)中，思想不夠重視，有應(yīng)付了事的現(xiàn)象，即認為畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文的質(zhì)量好壞與就業(yè)不能直接掛鉤。因此，在創(chuàng)作與寫作中過于依賴攝影照片和網(wǎng)絡(luò)，態(tài)度不夠端正，不能盡心盡力地投入大量時間和精力完成畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文，有不負責任的消極態(tài)度，所以出現(xiàn)了畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文質(zhì)量泡沫現(xiàn)象。由于學生的畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文缺少基本的學術(shù)準備，帶有很大的隨意性，使題材、選題缺乏應(yīng)有的學術(shù)價值和創(chuàng)新意識。這種現(xiàn)象影響了學生的藝術(shù)實踐能力和理論研究水平的提高。
3.社會方面：近年來，由于用人單位在招聘中只側(cè)重考察學生的工作能力，很少考察學生的科研能力。尤其是在中小學美術(shù)教師職業(yè)招聘考試中也是以筆試為主，而不對學生所學專業(yè)技能和學術(shù)水平進行考察。因此，導致學生對畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文寫作不夠重視，其創(chuàng)作、寫作態(tài)度不嚴謹，得過且過，東拼西湊失范現(xiàn)象嚴重，造成畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文缺少必要的問題意識，創(chuàng)新意識，學術(shù)質(zhì)量低下。
三、文化修養(yǎng)和專業(yè)能力薄弱
教育學認為，學生素質(zhì)的高低是能否順利進行教學的重要因素，而藝術(shù)類學生文化課錄取分數(shù)線與文理科分數(shù)線相差甚遠。在對專業(yè)的選擇上，由于學生是理科不好學文科，文科不好學藝術(shù)，對美術(shù)不是發(fā)自內(nèi)心的喜愛，而是通過考前模式化，概念化的強化訓練。入學后學生在專業(yè)課的學習上不但文化課素質(zhì)差而且專業(yè)學習也難以進步，這是一個客觀存在的事實和不容忽視的主要原因之一。因此，提高美術(shù)高考的文化分數(shù)線，是提高學生寫作能力的關(guān)鍵，在專業(yè)課程學習中，隨課程進度讓學生撰寫論文，并在專業(yè)課實踐過程中進行創(chuàng)作構(gòu)圖實踐以提高學生的寫作能力和創(chuàng)作能力，彰顯畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文的真實價值。
高師美術(shù)專業(yè)畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文質(zhì)量管理具有課程管理與實踐性教學環(huán)節(jié)的特點。因此，加強各管理層的基本職能，建立健全質(zhì)量管理體系，充分發(fā)揮指導教師的職能和作用，激勵學生的主觀能動性，促進學生畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文質(zhì)量的提高，以考察學生專業(yè)技能和理論知識掌握的程度以及科研能力為目的，建立健全高師美術(shù)畢業(yè)創(chuàng)作與論文寫作多元的質(zhì)量管理體系，是亟待重視的問題。
四、畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文相結(jié)合質(zhì)量管理程序的理論基礎(chǔ)
近年來，高師美術(shù)專業(yè)本科學生的畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文粗制濫造、整體質(zhì)量下降是一個不爭的事實。其中畢業(yè)創(chuàng)作有的利用現(xiàn)有的攝影照片或從美術(shù)作品中東拼西湊“臨摹復制”現(xiàn)象嚴重。在畢業(yè)論文寫作上有的則是多篇文章的“復制粘貼”甚至抄襲、拼湊也不是個別現(xiàn)象。面對學生畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文教學中的消極因素和質(zhì)量下降問題，指導教師都很無奈，學校教學管理部門也找不到很好的應(yīng)對措施。在研究高師美術(shù)畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文指導的問題上，不少學校教務(wù)管理人員和指導教師也在努力探索如何解決質(zhì)量管理這一問題的新思路。由于高師美術(shù)畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文撰寫具有自身專業(yè)的獨特性，在教學過程中，我們倡導理論與實踐相結(jié)合，以質(zhì)量管理為目標，進一步提高畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文質(zhì)量問題已不可避免地擺在我們面前。因此，創(chuàng)新高師美術(shù)畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文寫作相結(jié)合的實踐教學管理模式，無疑是一個解決高師美術(shù)專業(yè)本科畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文質(zhì)量下滑的辦法，它對培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識，實踐能力和理論水平，提高教學質(zhì)量具有積極意義。在教學中，應(yīng)從畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文寫作實踐環(huán)節(jié)中探討解決問題的辦法。應(yīng)該體現(xiàn)高師美術(shù)畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文寫作意義的真實價值。我在《高師美術(shù)畢業(yè)創(chuàng)作與論文寫作相結(jié)合的理論和實驗》的研究中提出“關(guān)于國外對本科大學生美術(shù)畢業(yè)創(chuàng)作教學的研究，所能涉獵的文獻資料以及對美國的大學生畢業(yè)創(chuàng)作教學的考察來看，美國的大學生不寫畢業(yè)論文，但是把美術(shù)專業(yè)的大學生畢業(yè)創(chuàng)作放在非常重要的位置，有四個多月的時間基本上都是指導學生畢業(yè)創(chuàng)作的教學過程，而且這種指導在表述的內(nèi)容上同我們的有相同之處，也有不同之處。畢業(yè)創(chuàng)作是畢業(yè)論文撰寫的前提，畢業(yè)論文的撰寫是畢業(yè)創(chuàng)作的繼續(xù)和深化，是相輔相成的兩個重要實踐環(huán)節(jié)。高師美術(shù)“畢業(yè)創(chuàng)作主要是一種形象思維，而論文寫作屬于抽象思維。畢業(yè)創(chuàng)作與論文寫作相結(jié)合，是學生把自己創(chuàng)作的具象思維過程和成果進行理論概括。這種理論概括是學生對自己的畢業(yè)創(chuàng)作進行分析和抽象概括”。它包括對創(chuàng)作素材的搜集與整理，構(gòu)思創(chuàng)意與構(gòu)圖表現(xiàn)，技法語言與材料運用分析，藝術(shù)個性、美學思想與文化精神的傳達等等，通過論文撰寫闡釋其審美主張與創(chuàng)作藝術(shù)見解在本研究領(lǐng)域的價值和意義。是學生通過畢業(yè)創(chuàng)作實踐環(huán)節(jié)對四年所學專業(yè)知識和理論研究成果的全面總結(jié)，是集中體現(xiàn)其綜合創(chuàng)作能力、科研水平和審美思想的創(chuàng)作文論，也是呈現(xiàn)畢業(yè)創(chuàng)作過程的重要環(huán)節(jié)和基本訓練之一。通過本專業(yè)領(lǐng)域特定問題研究呈現(xiàn)學生的專業(yè)綜合運用能力和創(chuàng)作能力的一種證明。因此，這樣也對學生畢業(yè)論文抄襲的現(xiàn)象起一定的制約作用。
五、制定質(zhì)量監(jiān)控體系和管理措施、強化過程管理
高校擴招、畢業(yè)生就業(yè)方式根本轉(zhuǎn)變，就業(yè)壓力大是高師美術(shù)畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文質(zhì)量下滑的原因的一個方面。但是一個更為重要的方面是學生文化修養(yǎng)薄弱、學風浮躁，創(chuàng)新高師美術(shù)畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)文論寫作的教學管理模式，構(gòu)建畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文相結(jié)合的教學過程質(zhì)量監(jiān)控體系和管理措施、強化過程管理，提高畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文質(zhì)量，扭轉(zhuǎn)高師美術(shù)畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文質(zhì)量下滑的趨勢，是我們研究的主要問題。
1.建立健全畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文質(zhì)量監(jiān)控體系，加強教學實踐中各環(huán)節(jié)的過程管理。對高師美術(shù)專業(yè)學生的畢業(yè)創(chuàng)作與論文寫作教學進行質(zhì)量管理，充分考慮美術(shù)專業(yè)畢業(yè)創(chuàng)作與論文寫作的專業(yè)特點，在加強畢業(yè)創(chuàng)作和畢業(yè)論文質(zhì)量管理體系中，促進學生在構(gòu)思、構(gòu)圖，形式法則，技法語言進行探索；在畢業(yè)論文寫作過程中，指導教師通過指導選題、擬定寫作提綱、論文撰寫一系列實踐過程中，培養(yǎng)學生分析問題，解決問題的能力。
2.明確主導作用，確立指導教師和學生雙向選擇機制。教師和學生是教學中的基本主體，根據(jù)指導教師和學生自身的專業(yè)特點，確定畢業(yè)創(chuàng)作和畢業(yè)論文寫作的研究方向。在指導過程的不同階段，要求指導老師建立管理機制和評價體系，有效指導學生將所學專業(yè)知識通過畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文寫作的實踐教學活動，提高學生創(chuàng)新能力和綜合運用能力的一個教學指導過程和教學管理環(huán)節(jié)，以及專業(yè)教師檢測環(huán)節(jié)。充分調(diào)動各個環(huán)節(jié)的層次關(guān)系的積極作用，確立指導教師職責和質(zhì)量管理目標，切實提高指導教師履行質(zhì)量管理工作職能和監(jiān)督作用，加強質(zhì)量管理，可以較好地避免學生在畢業(yè)創(chuàng)作與論文寫作中“臨摹或復制”的情況出現(xiàn)。
3.加強質(zhì)量管理，嚴格評價標準。在畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文寫作過程的各個環(huán)節(jié)，建立健全質(zhì)量管理監(jiān)控機制，加強指導教師的職責和學生畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文寫作的主題作用。具體而言，主要是從以下幾個方面進行：第一是指導學生在研讀相關(guān)文獻資料與搜集創(chuàng)作素材的基礎(chǔ)上，切實有效指導學生解決畢業(yè)創(chuàng)作創(chuàng)意構(gòu)思、構(gòu)圖形式以及畢業(yè)論文的選題、開題。進一步確定創(chuàng)作構(gòu)圖小稿和論文寫作提綱等方面的指導工作，為提高學生畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文質(zhì)量奠定良好的基礎(chǔ)。第二是在確定畢業(yè)創(chuàng)作定稿和畢業(yè)論文撰寫提綱的基礎(chǔ)上，加強對學生畢業(yè)創(chuàng)作大稿的繪制過程的嚴格指導。諸如形式美感，造型語言，創(chuàng)新意識，審美特征等。以及對畢業(yè)論文的撰寫過程的指導過程中，要以質(zhì)量管理為準則，把指導工作抓細抓實。第三是對學生畢業(yè)創(chuàng)作正稿的藝術(shù)效果以及畢業(yè)論文定稿的質(zhì)量管理，建立嚴格、科學、規(guī)范的評價標準。因此，在畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文實踐教學管理過程中不斷完善質(zhì)量監(jiān)控機制和教學管理體系，確保畢業(yè)創(chuàng)作、畢業(yè)論文質(zhì)量，彰顯畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文的真實價值。
4.借鑒西方發(fā)達國家本科美術(shù)畢業(yè)創(chuàng)作教學經(jīng)驗與理論成果“它山之石，可以攻玉。”在西方發(fā)達國家中大學美術(shù)教育起步比較早，發(fā)展較快，而且畢業(yè)創(chuàng)作實踐教學比較切合實際，值得我們學習和借鑒。特別是國外許多大學對本科學生沒有論文寫作的要求，但卻把畢業(yè)創(chuàng)作和創(chuàng)作文論的教學實踐放在了重要位置。在安排教學時間、教學實踐環(huán)節(jié)、指導過程與方法、評價機制與管理模式等教學環(huán)節(jié)，特別是畢業(yè)創(chuàng)作與文論寫作相結(jié)合的教學過程是值得我們借鑒的。由此可見，完善高師美術(shù)畢業(yè)創(chuàng)作與畢業(yè)論文指導教學質(zhì)量管理機制，構(gòu)建高師美術(shù)畢業(yè)創(chuàng)作與論文寫作相結(jié)合的教學過程和管理模式，可以實現(xiàn)實踐與理論的有機結(jié)合，真正達到學以致用的教學目的具有積極的意義。
中圖分類號：J70 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）01-0126-01
美術(shù)學專業(yè)是一門實踐性很強的學科，美術(shù)學本科學生的畢業(yè)論文是學生在本科階段所獲得的知識水平、專業(yè)技能、科學研究能力和學術(shù)創(chuàng)新精神的重要標志。畢業(yè)論文撰寫的過程也是綜合培養(yǎng)學生在本專業(yè)方面的科學研究能力，包括藝術(shù)鑒賞能力、邏輯思維能力、綜合分析能力、理論表達能力、資料查詢、文獻檢索及運用現(xiàn)代技術(shù)獲得相關(guān)信息的能力的一個實踐過程。本文通過對已畢業(yè)的美術(shù)學專業(yè)學生的畢業(yè)論文進行調(diào)研及考察，總結(jié)出美術(shù)學專業(yè)畢業(yè)論文存在的普遍問題，提出了指導畢業(yè)論文順利完成的方法，為美術(shù)學畢業(yè)論文的實踐教學提供借鑒。
一、美術(shù)學本科畢業(yè)論文常見問題
（一）畢業(yè)論文選題范圍不當。大部分學生的論文題目過大、過深，不適合本科生完成，如《淺析油畫前景》、《試論中國傳統(tǒng)工筆畫與現(xiàn)代工筆畫的區(qū)別與聯(lián)系》、《淺析現(xiàn)當代中國風景油畫》，這些選題范圍學生很難駕馭，此類選題寫成一本專著也不為過，本科生當然難以就此寫出高質(zhì)量的畢業(yè)論文來。如果論文題目過小，論文得不到展開，則內(nèi)容空泛乏味，缺少研究的目的性。也有些畢業(yè)論文內(nèi)容過于陳舊，只是對以往的論文觀點進行簡單的重復。所以論文選題要大小適中，難易得當，這是寫出高質(zhì)量論文的前提條件。
（二）不能結(jié)合專業(yè)特點。對于美術(shù)學學生來說，理論研究沒有相應(yīng)的基礎(chǔ)，實際工作經(jīng)驗不豐富，寫作基礎(chǔ)較差，如果不結(jié)合自身專業(yè)實際選題，勢必只有到處拼湊，達不到能力培養(yǎng)和素質(zhì)訓練的教學目標。美術(shù)學畢業(yè)論文考察學生通過四年本科教育所取得的理論知識、美學素養(yǎng)、文化修養(yǎng)等各方面的能力，論文就是一個與自己所學專業(yè)相關(guān)的課題，要提出問題、分析問題、解決問題，探討創(chuàng)作實踐者的理論水平。研究的內(nèi)容要從自身的創(chuàng)作出發(fā)，闡明自己的觀點，表現(xiàn)出自己的知識和專業(yè)水平。
（三）畢業(yè)論文格式不規(guī)范。對于本科畢業(yè)論文的格式，學院或所在系部都會有明確具體的要求，但是很多學生往往忽略格式要求，隨意設(shè)置標題和文章的字體、字號，尤其是引用部分的問題最為常見。有的學生引用的文章內(nèi)容并沒有標明出處，沒有注明期刊或書籍的出版社、頁碼，亂用標點，錯別字出現(xiàn)頻繁。主要原因是美術(shù)學專業(yè)的學生把大部分精力用到了畢業(yè)創(chuàng)作中，對畢業(yè)論文寫作的重視程度不高。
（四）缺乏自主學習和創(chuàng)新能力。沒有充分的自主學習，創(chuàng)新能力就無從談起，畢業(yè)論文有創(chuàng)新性才有靈魂和價值。有些學生的畢業(yè)論文直接重復論述其他人現(xiàn)有的觀點與結(jié)論，抄襲他人的研究成果。有些學生對畢業(yè)論文的寫作不夠重視，認為美術(shù)學專業(yè)的學生應(yīng)當以畢業(yè)創(chuàng)作為主，畢業(yè)論文只是應(yīng)付了事，所以態(tài)度不端正，東拼西湊，這樣很難寫出具有創(chuàng)新性的、有價值的畢業(yè)論文。不論是結(jié)合自己的創(chuàng)作實踐還是對某一專業(yè)領(lǐng)域進行研究，都應(yīng)當是本人經(jīng)過獨立思考的成果，絕對不能直接剽竊他人的研究成果。
二、美術(shù)學本科畢業(yè)論文改進措施
（一）加強學生對選題的認識。要獲得一個好的選題，需要作者在對文章的整體脈絡(luò)和框架有大致的估量后，通過大量查閱資料，分析提出的問題，確定自己研究的主要方向，然后才可能找到自己滿意的選題。這是一個思維不斷運動的過程，需要主觀的思想與所要選擇的事物發(fā)生共鳴，這種靈感是非常重要的。確定好選題的范圍，再根據(jù)自己的能力進一步展開查閱，揚長避短地做更深一步的研究。因此，論文要以所學專業(yè)為主，按照選題的任務(wù)、計劃和完成期限有目的、有方法地充實專業(yè)技能及理論知識，培養(yǎng)科學研究和寫作能力，同時為專業(yè)的繼續(xù)深造和從事工作奠定理論基礎(chǔ)。
從學科劃分上看，美術(shù)考古學是屬考古學，但又與美術(shù)學科尤其是美術(shù)史聯(lián)系極為密切，它是以田野考古調(diào)查和發(fā)掘所獲得的美術(shù)遺跡或遺物為主要研究對象，從史學立場出發(fā)，結(jié)合有關(guān)文獻記載，進行歷史分析研究和藝術(shù)分析研究。與美術(shù)史相比，都是以美術(shù)品作為主要研究對象，都需要圖像解讀和藝術(shù)分析研究，從這一點來看兩者是一致的。只是美術(shù)考古學研究的美術(shù)品主要是通過田野調(diào)查和發(fā)掘所得，而美術(shù)史研究的美術(shù)品主要是曾經(jīng)文獻記載的或已有的現(xiàn)存實物——當然，這現(xiàn)存的實物也有可能是曾經(jīng)或剛剛通過田野調(diào)查和發(fā)掘所得。所以，從美術(shù)研究的角度看，美術(shù)考古可以作為美術(shù)史研究的基礎(chǔ)研究和重要方法，它可以為美術(shù)史研究尋找最新的一手資料，也可以是美術(shù)史研究的特殊角度。
由此可見，高等院校對大學生美術(shù)考古能力的培養(yǎng)不能僅限于考古學專業(yè)，對美術(shù)專業(yè)尤其是地方師范院校美術(shù)專業(yè)，把對學生美術(shù)考古能力的培養(yǎng)納入其課程計劃也是很有必要的。
一、美術(shù)考古能力的培養(yǎng)在地方高師美術(shù)專業(yè)教學中的地位
地方師范院校的辦學特點與發(fā)展活力在于“地方”二字，即要立足地方社會經(jīng)濟文化發(fā)展實際，圍繞地方基礎(chǔ)教育的要求，確立辦學指導思想與發(fā)展定位。地方高師美術(shù)專業(yè)作為地方師范院校的一個專業(yè)，不僅要考慮專業(yè)自身的特點，更應(yīng)該考慮到它還是地方師范院校整體的一部分，因此，專業(yè)自身的特點與“地方”的結(jié)合才是其特色發(fā)展之路。
從基礎(chǔ)教育來看，早在2000年，我國教育主管部門就已經(jīng)啟動了新一輪的改革，在改革實踐的基礎(chǔ)上，先后推出了《國家義務(wù)教育美術(shù)課程標準》和《普通高中美術(shù)課程標準》，并于2004年開始在全國推廣試行。新課程標準著重改變以學科知識體系構(gòu)建課程的思路和方法，以促進學生素質(zhì)全面發(fā)展為旨歸，致力于學生綜合探索能力、研究能力和實踐創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。于是“研究性教學”成了新課改在方法上的必然選擇，立足于地方實際的校本教材是各地新課改的重要內(nèi)容。這就要求授課教師不僅要善于尋找和發(fā)現(xiàn)具有地方特色的美術(shù)課程資源，而且還要對這些課程資源有研究，要在教育教學過程中有對學生身邊的地方特色的美術(shù)品進行研究的示范能力。
從具體的教育策略上看，在畢業(yè)論文寫作這一教學環(huán)節(jié)，引導學生把自己家鄉(xiāng)的文物或其他美術(shù)資源作為選題進行考察、分析、研究，不僅能有效避免抄襲、體現(xiàn)原創(chuàng)，從而保證論文質(zhì)量，而且可以為學生搜集并研究地方特色的基礎(chǔ)教育新課程資源，盡快適應(yīng)當?shù)鼗A(chǔ)教育改革的需要打下基礎(chǔ)。
所以，美術(shù)考古能力的培養(yǎng)不僅可以使學生適應(yīng)地方社會文化發(fā)展尤其是研究搶救地方文化遺產(chǎn)的需要，更是適應(yīng)地方基礎(chǔ)教育新課程改革的需要，當然，從自身來看，也是地方高師美術(shù)專業(yè)特色發(fā)展的策略。
二、“研究性教學”與美術(shù)考古能力的培養(yǎng)策略
事實上，美術(shù)考古在現(xiàn)行高師美術(shù)專業(yè)教育中是沒有地位的。多年來，開設(shè)這門課的專業(yè)主要限于歷史學，即使是美術(shù)史論專業(yè)方向的，也只是有師資的個別學校按選修課開設(shè)，絕大部分學校沒有這方面的專業(yè)師資也沒有開這個課程的理念。所以作為課程的開設(shè)是有難度的。
面對這一現(xiàn)實，以“研究性教學”為理念的“高師美術(shù)基礎(chǔ)理論課程改革與教學實踐”，即以有梯度的理論課程設(shè)置為主線，以適當?shù)耐獬隹疾煅芯繛榛A(chǔ)，以相應(yīng)選題的畢業(yè)論文訓練為主要手段，引導并通過實踐培養(yǎng)學生的美術(shù)考古能力應(yīng)該是一個可行的策略。
首先，在基礎(chǔ)理論教學過程中，可以選取若干知識點作為研究選題，通過研究示范不僅使學生熟悉并逐漸掌握相關(guān)研究方法，更重要的是可以啟發(fā)學生對包括技法形式在內(nèi)的美術(shù)相關(guān)問題的研究興趣，激發(fā)學生探究的熱情。
其次，以外出考察研究為基礎(chǔ)把學生探究的目標引向現(xiàn)實，引向?qū)ι磉吇蜃约杭亦l(xiāng)的美術(shù)遺物的關(guān)注，并通過進一步的學習和訓練把這種關(guān)注明確為畢業(yè)論文選題。
最后，以畢業(yè)論文選題范圍為研究內(nèi)容，以研究探索為動力，以學術(shù)論文的寫作程序為規(guī)范，培養(yǎng)學生初步的美術(shù)考古能力。
當然，最終學生不一定能寫出地道的美術(shù)考古論文，但最起碼通過這一系列訓練能夠熟悉甚至可能掌握美術(shù)考古的相關(guān)方法，初步具備美術(shù)考古能力。 三、專業(yè)資料室建設(shè)在美術(shù)考古能力培養(yǎng)中的關(guān)鍵作用
高師美術(shù)基礎(chǔ)理論課程改革尤其是指向培養(yǎng)學生美術(shù)考古能力的改革并非易事，這是一個復雜而且具有較大難度的系統(tǒng)工程，尤其是沒有專任教師、沒有專門課程。在這種情況下，專業(yè)資料室的相關(guān)文獻建設(shè)將發(fā)揮非常關(guān)鍵的作用：一是相關(guān)研究資料可以給學生一個很直觀的示范，二是相關(guān)理論研究成果可以給學生以研究視角、研究方法等方面的啟發(fā)，三是相關(guān)記載可以給學生提供文獻佐證依據(jù)。
但中國美術(shù)考古學所研究的美術(shù)遺跡和遺物涉及的領(lǐng)域太寬，既可以是被遺忘的或被忽視的在當時曾經(jīng)代表主流的官方的美術(shù)遺跡和遺物，也可以是現(xiàn)在仍然存在的或即將消失的民間美術(shù)，涉及建筑、雕塑、繪畫、碑刻、工藝等美術(shù)樣式。對于一個地方師范院校的美術(shù)系而言，短期內(nèi)備齊相關(guān)資料既不現(xiàn)實也沒有必要。
有鑒于此，筆者認為，在學生畢業(yè)論文教學實踐中有針對性地購置相關(guān)專題文獻資料是行之有效的方法，即以“不求齊全，但求夠用”的原則，根據(jù)學生確立的地方美術(shù)考察方面的畢業(yè)論文選題所涉及的范圍，征集購買文獻資料。
在具體的畢業(yè)論文寫作教學實踐活動中，一方面教師可以根據(jù)學生的選題提出相關(guān)推薦文獻目錄，另一方面學生也可以在老師的引導下去尋找相關(guān)文獻，在自我探究過程中可以找到老師沒有推薦過的更好的文獻，而這些文獻資料一般情況下資料室是沒有的，尤其是最新資料，是需要添置購買的。資料室可以鼓勵教師和學生自行購買。買回的圖書及時到資料室登記編目再行借閱；沒有買到或不易購買的文獻資料，可把目錄清單匯總由資料室統(tǒng)一購買。同時，已經(jīng)完成的學生畢業(yè)論文也可以作為下一屆學生的參考文獻。
這樣，滴水成川，慢慢積累，隨著一屆又一屆學生畢業(yè)論文選題領(lǐng)域的擴大，相關(guān)資料建設(shè)也會越來越完備。從忻州師范學院美術(shù)系近三年（2008-2010年）本科畢業(yè)論文質(zhì)量分析數(shù)據(jù)來看，有關(guān)地方美術(shù)考察類選題占畢業(yè)論文總數(shù)的比例，由2008屆的4.1％增加到2010屆的26.4％，其中每屆良好成績以上均占本選題的55%以上，并且都有優(yōu)秀論文產(chǎn)生。
由此可見，不開設(shè)課程，沒有專任教師，通過教學改革培養(yǎng)學生的美術(shù)考古能力是可行的，而美術(shù)專業(yè)資料室的建設(shè)在其中發(fā)揮了非常關(guān)鍵的作用。
（注：此文系山西省2009年普通本科高等教育教學改革立項《高師美術(shù)基礎(chǔ)理論課程教學改革實踐》的成果之一）
參考文獻
[1]楊泓，鄭巖.中國美術(shù)考古學概論[M].北京：中國社會科學出版社，2008.2.
培養(yǎng)目標模糊高師美教院校發(fā)展長期受到美術(shù)院校的影響，雖然在20世紀80年代高師美教走上了全面開課的軌道，但課程設(shè)置幾乎套用美術(shù)院校的課程模式，所開設(shè)的美術(shù)專業(yè)課程占有相當大的比重，美術(shù)教育類理論及教學實踐課程量較少，不能突現(xiàn)出高師美教的師范性特點，這也導致了高師美教培養(yǎng)目標的不明確，以至于出現(xiàn)有些教師是以培養(yǎng)藝術(shù)家而不是培養(yǎng)藝術(shù)教育家為主要培養(yǎng)目標的偏差。
2．美術(shù)專業(yè)課程內(nèi)容與學校美術(shù)教育改革發(fā)展需要
缺少對接現(xiàn)在高師美教課程設(shè)置普遍由美術(shù)教育類課程和美術(shù)專業(yè)類課程兩大模塊組成，其中的美術(shù)專業(yè)類課程內(nèi)容基本套用美術(shù)院校的模式，與當前我國學校美術(shù)教育改革發(fā)展缺少應(yīng)有的對接，加上執(zhí)教美術(shù)專業(yè)類課程的教師大都是由美院畢業(yè)的，他們對中小學美術(shù)教育改革了解不多，這使得他們在教學過程中，很難形成將美術(shù)專業(yè)教學與中小學美術(shù)教學需要聯(lián)系起來的學術(shù)自覺，這帶來了師范生在大學所學的某些美術(shù)專業(yè)知識在基層學校美術(shù)教學中難以施展的困境。
3．最終評價課程缺失了高師美術(shù)教育應(yīng)有的綜合評價
機制“畢業(yè)創(chuàng)作”“畢業(yè)論文”課程是高師學生在大學四年所學知識的最終總結(jié)與呈現(xiàn)，因此，我們可以稱這些課程為最終評價課程。長期以來，高師的“畢業(yè)創(chuàng)作”都是以美術(shù)創(chuàng)作作品展覽的形式進行，完全照搬美術(shù)院?！爱厴I(yè)創(chuàng)作”的做法，這導致高師學生很自然地將自己的畢業(yè)創(chuàng)作與美術(shù)院校學生的畢業(yè)創(chuàng)作相比拼，教師和學生會投入更多的精力到畢業(yè)創(chuàng)作中，多少影響了高師學生在“畢業(yè)論文”寫作的精力投入和對美術(shù)教育理論及實踐的總結(jié)與反思，此外，“畢業(yè)創(chuàng)作”與“畢業(yè)論文”各自側(cè)重在美術(shù)專業(yè)和美術(shù)教育兩大塊，缺失了課程之間的內(nèi)在聯(lián)系和高師美術(shù)教育將二者綜合評價的機制。
二、高師美術(shù)課程設(shè)置策略
1．增設(shè)美術(shù)教育理論及教學實踐課程
突出美術(shù)教育專業(yè)特點眾所周知，一名中小學美術(shù)教師的基礎(chǔ)知識結(jié)構(gòu)應(yīng)包涵美術(shù)教育和美術(shù)學科兩大體系。美術(shù)教育理論及教學實踐課程是高校美術(shù)教育專業(yè)課程的重要組成部分。近些年來，學院依據(jù)國家教育部的發(fā)展要求，在原有基礎(chǔ)上增設(shè)了美術(shù)課程標準解讀、各類美術(shù)課教學方法研究、微格教學、多媒體教學課件設(shè)計與制作、教育見習、第一次美術(shù)教育實習、第二次美術(shù)教育實習等課程，使美術(shù)教育理論及教學實踐課程占有相當比重，突顯出美術(shù)教育專業(yè)的特點。這些課程有效地提高了學生對美術(shù)教育專業(yè)的認識及其教學技能，尤其是學院將美術(shù)教育實習由原來實習一次調(diào)整為實習兩次，收到很好的教學效果。第一次教育實習時間安排在大三上學期，實習時間為三周，均有帶隊指導教師帶領(lǐng)，這樣能隨時給予學生指導。第二次教育實習安排在大四上學期，實習時間為四周，可讓學生自由選擇聯(lián)系實習學?；蚪M成一到二個實習小組，選派實習指導教師帶領(lǐng)。前后兩次教育實習給學生教學反思和回爐的過程，第一次教育實習返校后，教師針對學生們實習中遇到的問題給予深入的分析指導，幫助學生進行教學反思，從實踐中認識教育理論的指導作用，引導學生從教學理論中尋找解決問題的方法，提高理論認識，以便指導其第二次的教學實踐；有了第一次教育實習的基礎(chǔ)，學生在第二次教育實習中更顯從容和自信，教學更規(guī)范化，并在教學中有目標性地觀察分析教學中遇到的問題，積極思考，尋找解決問題的方法，學生在兩次實習中感受深刻，在一次次的教學實踐中提高了他們的教學技能和專業(yè)認同感。合理安排每個學期的美術(shù)教育理論與教學實踐課程，一方面確保學生每一學期至少有一門以上的美術(shù)教育理論或教學實踐課程的學習，另一方面又將各課程相互串聯(lián)，形成體系，充分發(fā)揮其職能作用，比如美術(shù)教學論、美術(shù)課程標準解讀等核心課程被有意識地安排在教育實踐課程之前，旨在引導學生掌握美術(shù)教育理論的同時，形成正確的教學理念，以發(fā)揮理論指導實踐的作用；微格教學、教育實習等實踐性課程旨在培養(yǎng)學生的教學技能；各類美術(shù)課教學方法研究等課程旨在指導學生在一定教學實踐基礎(chǔ)上尋找課堂教學的理論依據(jù)，形成研究教學的思考。同時還可結(jié)合舉辦師范生教學技能比賽、說課比賽等活動促進學生的教學評價與反思，使教學更有成效。
2．科學整合美術(shù)專業(yè)課程內(nèi)容
彰顯美術(shù)教育專業(yè)特色學院在對中小學一線教學調(diào)研中發(fā)現(xiàn)，因教學條件、學生興趣等原因，那些偏難和較復雜的美術(shù)學科內(nèi)容在學校難以展開，如油畫人體、石版畫等，因此，結(jié)合基礎(chǔ)學校實際需要，科學整合美術(shù)學科課程顯得尤為重要。以“雙基＋創(chuàng)造力培養(yǎng)”來整合美術(shù)學科課程的思路是基于中小學“雙基”教學的特點提出的，即在大學低年級階段著重于美術(shù)學科基礎(chǔ)理論與基礎(chǔ)技能的學習，在大學高年級階段著重于美術(shù)表現(xiàn)及創(chuàng)作學習，并采用選修的形式，讓學生自主選擇美術(shù)學科發(fā)展方向，在側(cè)重研究某門美術(shù)學科的同時，又在相互交流中觸類旁通地了解其他畫種的表現(xiàn)手法，形成“一專多能”的美術(shù)能力。此外，在原本單純的美術(shù)專業(yè)課程中整合美術(shù)教育教學內(nèi)容，有意識地將美術(shù)學科與教育專業(yè)學習相結(jié)合，更能明確美術(shù)教育專業(yè)的本質(zhì)，如《藝術(shù)考察》通常是帶學生們深入鄉(xiāng)村寫生及收集美術(shù)創(chuàng)作素材的課程。經(jīng)過整合，可將這門課程改革為《藝術(shù)考察與中小學教學調(diào)研》，教師帶學生下鄉(xiāng)寫生、收集素材等活動之余，帶領(lǐng)他們深入到鄉(xiāng)村學校進行教學考察，了解地方辦學條件和狀況，并讓學生提交中小學教學調(diào)研報告，思考開發(fā)利用地方美術(shù)教學資源等課題，這種一舉兩得的教學活動收到極好的教學效果，一方面，引導學生在美術(shù)學習的同時，思考美術(shù)與美術(shù)教學的關(guān)系，另一方面，創(chuàng)造了更多的機會讓學生參觀基層鄉(xiāng)村學校，增進其對美術(shù)教育的責任感。再如，《民族民間美術(shù)》課程旨在引導學生了解民族民間文化的同時，讓學生形成開發(fā)利用民族民間美術(shù)資源于學校美術(shù)教學的思考，如將該課程改革為《民族民間美術(shù)與校本課程開發(fā)》會更能明確其課程本質(zhì)。
3．調(diào)整最終評價課程結(jié)構(gòu)
明確美術(shù)教育專業(yè)本質(zhì)目前，美術(shù)教育專業(yè)中有許多重要課程與美術(shù)專業(yè)課程極為相似，特別是“畢業(yè)創(chuàng)作”課程多以學生美術(shù)作品展示為主，不能全面體現(xiàn)出美術(shù)教育專業(yè)學生大學四年所學。只有合理調(diào)整最終評價課程的組織結(jié)構(gòu)，才能進一步明確這類課程的實質(zhì)。經(jīng)過多年的教學實踐，學院的美術(shù)教育專業(yè)“畢業(yè)創(chuàng)作”課程改革為“畢業(yè)綜合展示”?！爱厴I(yè)綜合展示”主要側(cè)重于美術(shù)教育教學展示和美術(shù)學科技能展示兩個方面，旨在全面展示學生的綜合能力。在美術(shù)教育教學展示方面，包括有教學活動展板、教學實物和多媒體教學實錄等形式。教學活動展板是在150cm×90cm的展板上呈現(xiàn)學生的教學實踐成果，整個設(shè)計制作過程也是學生對教學實踐進行整理、反思和總結(jié)的過程，指導教師組織學生整理充實教育實習中的教案、教學示范圖、學生作品、教學錄像、教學現(xiàn)場照片等資料，并有序地將教案、教學示范圖、學生作品布置在展板上，這也是對學生設(shè)計能力的考驗。教學實物展示包括學生教育實習的教案、示范圖等，還通過多媒體展示學生的執(zhí)教錄像、教學課件等內(nèi)容。人們在參觀學生的美術(shù)教育教學展示內(nèi)容時，都投以極大興趣和充分肯定，并感受到學生們扎實的教學能力。在美術(shù)學科技能展示方面，美術(shù)教育專業(yè)學生在大學四年學習的美術(shù)技術(shù)門類較多，學生們的興趣也十分廣泛，這就需要給予學生提供更大的選擇空間，可選擇進行新作品創(chuàng)作，可選擇整理完善自己認為平時畫得較好的作品進行再創(chuàng)作，還可選擇自己最感興趣的某類美術(shù)內(nèi)容進行表現(xiàn)；多元選擇帶來了豐富多彩的創(chuàng)作面貌，有油畫、國畫、版畫、水彩、素描外，還有手工、剪紙、攝影、電腦繪畫、設(shè)計等內(nèi)容，這些作品都真實地記錄了學生的專業(yè)技能及其創(chuàng)作能力，切實展現(xiàn)了美術(shù)教育專業(yè)學生的美術(shù)綜合能力。每次的“畢業(yè)綜合展示”都收到極好的效果，有觀眾戲稱：看美術(shù)專業(yè)“畢業(yè)創(chuàng)作”就像逛“藝術(shù)精品店”，看美術(shù)教育專業(yè)“畢業(yè)綜合展示”就像逛“藝術(shù)精品超市”?！爱厴I(yè)論文”也是美術(shù)教育專業(yè)的重要課程之一，過去，教師們在指導“畢業(yè)論文”時發(fā)現(xiàn)許多學生寫的畢業(yè)論文往往照搬照套，缺乏自己對美術(shù)教育的真情實感，而他們對親身經(jīng)歷的教育實習卻有著許多體會和想法。學院將“畢業(yè)論文”改革為“畢業(yè)實習綜述”，讓學生從深有感觸的教學實踐中進行理論性梳理和分析，從中感悟?qū)嵺`上升到理論、理論指導實踐的研究性方法。同時，我們還將原來在教室進行論文答辯的場所改在“畢業(yè)綜合展示”展廳進行，將“畢業(yè)實習綜述”答辯與“畢業(yè)綜合展示”密切聯(lián)系，學生們在相對開放的環(huán)境中由感而發(fā)，教師們也能從學生的答辯及其美術(shù)教學展示、美術(shù)創(chuàng)作中對學生形成全面綜合的認識。
美術(shù)院校教師科研成果量化評價體系就是將學院各專業(yè)教師的科研成果換算為等量分值，以教師各項科研成果的質(zhì)量與數(shù)量為認定標準進行綜合衡量、考評教師科研狀況的一種管理辦法。評價體系由統(tǒng)計表格、分值說明、參考目錄三部分組成。統(tǒng)計表格和分值說明依次對應(yīng)，分別包括10項內(nèi)容。教師先按表格要求填寫當年成果內(nèi)容，在表格分值空格處根據(jù)分值說明填寫分值，最后合計當年獲得的科研成果總分值。其中5和7項的分值計算配有參考目錄。將5項學術(shù)論文分成三級：A級核心論文，B級重點論文，C級一般論文。將7項展覽等級分成四級：A級為國際大型展覽、國家級展覽；B、C級為國外專業(yè)性展覽、全國美術(shù)家協(xié)會各專業(yè)美術(shù)委員會舉辦的單項展覽；D級為各省市美協(xié)組織的美術(shù)作品展、聯(lián)展、邀請展。根據(jù)級別分別將歷年的展覽名錄逐條列出，教師可以清楚地查找到自己參展應(yīng)給予的分值。管理方式以整年為一個周期，每年年底根據(jù)上一年的經(jīng)驗，將評價體系進行修改，兼顧公平與合理。同時設(shè)有必須及格分值，助教8分、講師10分、副教授與教授15分，如未完成，5年累計為一個獎懲周期。
二、美術(shù)院校教師科研成果評價體系的核心問題
評價體系的核心問題是分值量化的科學性。環(huán)境設(shè)計、服裝設(shè)計、視覺藝術(shù)設(shè)計、工業(yè)設(shè)計、裝飾設(shè)計、公共美術(shù)、多媒體藝術(shù)、動畫、攝影、油畫、版畫、雕塑、國畫、史論等所有專業(yè)產(chǎn)生出的成果千差萬別，作為一個學院的科研管理與統(tǒng)計部門，如何將所有教師科研成果的工作量進行比較，一直是本項研究的重點。美術(shù)學與設(shè)計學兩大學科差別較為明顯，這種因?qū)I(yè)不同而出現(xiàn)的局部不均衡現(xiàn)象非常明顯。分值量化在本專業(yè)內(nèi)能有效地評估教師科研工作成果，但在跨專業(yè)評估過程中仍存在許多問題。
三、美術(shù)院校教師科研成果評價體系的難點
科研成果質(zhì)量的認定是評價體系的難點，學術(shù)浮躁現(xiàn)象已為整個學界所關(guān)注。學術(shù)不端行為與當前科研評價體系重數(shù)量、輕質(zhì)量，重短期效應(yīng)、輕長期積累的取向有關(guān)。一些出版單位受經(jīng)濟利益驅(qū)使讓所謂的核心論文、學術(shù)著作摻雜了太多的水分；一些展覽的邀請與評獎方案由于各種人際關(guān)系、社會地位、作品炒作而真假難辨；一些設(shè)計被采用變成了賺錢的生意而失去了對藝術(shù)價值的追求。當代美術(shù)的市場化和資本化導致美術(shù)語言逐漸缺乏原創(chuàng)性和生命力；有些美術(shù)家創(chuàng)作急功近利；美術(shù)批評失語；美術(shù)史寫作狀況混亂，缺乏學理性標準。當然客觀原因是不容忽視的，我們現(xiàn)有的經(jīng)濟條件無法為教師們提供更多的資金及技術(shù)支持，而且一般科研課題的要求完成周期是2至3年，有悖于學術(shù)研究的一般規(guī)律，這些因素同樣為高質(zhì)量的科學研究增添了難度。但主觀原因更應(yīng)引起重視，從事科學研究，甘于寂寞的心態(tài)與持之以恒的精神是必不可少的。對于考評體系的構(gòu)建而言，在數(shù)量與質(zhì)量認定中仍需要進一步實踐與研究。以下是評價體系的分值說明，供教師參考。
1.出版教材
教學用書或出版教材應(yīng)為當年新編（5萬字以上）20—30分。
2.教學成果獎
精品課、教材、其他教改項目獲國家級成果獎40—50分，獲省部級30分，獲校級15—20分。
3.科研項目
為當年正式結(jié)題項目。承擔國家級項目40—50分，市級20—30分，院級15分。
4.學術(shù)著作
學術(shù)專著（8萬字以上）40—50分，學術(shù)論著（6萬字以上）25—35分，譯著（5萬字以上）10—20分，編著（5萬字以上）10—15分，個人論文集、個人作品專集10—20分。
5.學術(shù)論文
核心刊物（被A&HCI收錄）15分，重要刊物6分，一般論文4分。
6. 作品發(fā)表
發(fā)表于正式出版社的大型畫冊一次2—4分，一般畫冊刊物一次1—2分。
7.作品參展（設(shè)計參賽）
國際大型展覽、國家級展覽25分，國外專業(yè)性展覽、全國美術(shù)家協(xié)會各專業(yè)藝術(shù)委員會、專業(yè)學會舉辦的單項展覽或賽事4—6分，各省市美協(xié)組織的美術(shù)作品展、聯(lián)展、邀請展2分。
8.設(shè)計（創(chuàng)作）作品被采用
與教學或?qū)W術(shù)研究有關(guān)的設(shè)計（創(chuàng)作）作品被國家大型活動或場館采用15—20分，被省市級大型活動采用5—10分，被一般場地或活動采用2—5分。
9.個人展覽
在國家級美術(shù)館展出為30分，地區(qū)性或?qū)I(yè)院校為15—20分。
10.個人作品收藏
國家級博物館、美術(shù)家協(xié)會收藏10分，省市級美術(shù)館5分，院級收藏3分。
美術(shù)學科的開放自由與科研管理的系統(tǒng)性是科研評價體系的雙生面，教師科研成果考評體系并非僅僅是監(jiān)督機制、考評手段、激勵措施，其核心目的應(yīng)是營造一種良好的學術(shù)氛圍，為教師提供更大的研究空間及更多種可能性。但現(xiàn)實狀況是，很多教師在這種體系下會有緊迫感，僅僅為了考評分數(shù)而努力，忽視了科研本身。這種現(xiàn)象看到了評價體系的應(yīng)用價值，但在數(shù)量達到要求的同時，如何真正提升內(nèi)在質(zhì)量，還需要教師及管理者共同努力。
（注：本文為北京市屬高校人才強教資助項目和天津市高等學校人文社會科學研究項目成果之一，項目編號：20112130）
參考文獻：
