時間：2023-03-23 15:23:04
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一、引導學生具備良好的職業(yè)素質
在競爭激烈的社會大背景下，學生就業(yè)問題一直是困擾高校發(fā)展的重大問題之一，尤其是在專業(yè)性較強的藝術類院校，這種問題更是尤為突出。所以，如何能夠使學生在短短的四年學習生活中能夠具備良好的職業(yè)素質和正確的就業(yè)觀念就顯得尤為的重要。而在這一點上，輔導員可以發(fā)揮其“密切學生”的優(yōu)勢，為他們做必要且積極的引導。首先，在藝術類院校中，能否使學生具備良好職業(yè)素養(yǎng)的關鍵就在于，是否能夠使學生掌握一技之長。在有關藝術的俗語中流傳著這樣一句話：“藝多不養(yǎng)家?！薄八嚩嗖火B(yǎng)家”主要是指有的學生學的技藝多了，卻沒有一個是“看家本領”，必定不能有所成就。究其原因：這些學生過分注重均衡發(fā)展，身上缺少核心競爭力，所以導致在激烈的社會競爭中，沒有一個非常突出的亮點可以施展，而“藝多”也很有可能致使這部分學生對自身定位產生偏離，門門學科看著都還可以，慢慢地模糊了自己的職業(yè)定位方向。所以，學生在全面發(fā)展的同時也應該注重一門專業(yè)主項的學習。其次，專業(yè)的就業(yè)指導分析和清晰的職業(yè)規(guī)劃設計也會對學生的就業(yè)起到極其重要的作用。具體措施有：一是對就業(yè)、考研、出國深造成功的學生案例進行細致分析，總結出其發(fā)展路徑，并在學生遇到就業(yè)難題的時候，以案例分析為材料，展開答疑解惑。二是，開展各種就業(yè)、考研、出國深造的知識講座，講座中可以邀請教務部門、就業(yè)指導部門的教師以及優(yōu)秀畢業(yè)生，從更加多元的角度引導學生明確就業(yè)方向、找準職業(yè)定位。
二、結語
音樂藝術類院校輔導員工作的特殊性，決定了其不但要承擔高校學生學習和生活的服務性工作，更重要的是，要依據學生學科專業(yè)性強的特征，為學生今后的發(fā)展做細致耐心的引導工作。筆者作為一名音樂藝術類院校的輔導員，在這一點上深有感觸，可以說，學生在校一天，輔導員的引導工作就要開展一天。只有切身的為學生著想，心系學生，才能使輔導員的引導作用在學生中間發(fā)揮最大的功效。
作者：卞莉單位：西安音樂學院
作為教師，我們的話應從學生的角度出發(fā)，為學生將來的人生發(fā)展著想，在溝通中要態(tài)度和藹，給對方以親切感、實在感。如果我們盛氣凌人、高高在上那么學生的心門在談話之初就已經關閉，任我們再怎么感人至深也不會為學生所接受。另外，與學生的談話是雙向的溝通，我們要從學生的嘴里了解其自身的問題，在我們的厲聲呵斥之下，威嚴之中，學生是不會向我們敞開心扉的。那我們所得到的信息就極有可能是虛假的，這次溝通就失敗了。為此，我建議在與學生談話時，首先要給學生一個座位，這樣人的重心降到了同一個水平線上，對等之心易于溝通；其次，談話中不要涉及學生敏感的短處，比如家庭的拮據、父母的平庸等。否則學生會出于自尊的本能對教師的談話產生反感，也就不會起到很好的收效了。
（二）談話前要做好充分的準備，談話的目的要明確
找學生談話不能心血來潮，隨心所欲，毫無準備，要認真做好談話前的調研工作，要對談話對象的思想、心理、問題的原因以及社會、家庭、學習生活環(huán)境等要做到心中有數，要有理有據，防止漫無目的地東拉西扯，要做到有的放矢。信馬由韁只會事倍功半，效果甚微。舉個例子吧，比如你要和學生談學習成績，你就得看看他最近各門功課的成績，作業(yè)的完成情況，上課的狀態(tài)表現，在家里的學習情況，這些都要和科任老師及家長還有他周圍的同學事先了解一下，做到心中有數，在談話時才能幫他分析原因并提出改善意見，那學生才會覺得教師的分析正確，并認為教師很了解他，是真心地幫助他，這樣他就更容易接受你的意見，那么談話的目的也就達到了。
（三）不應只做談論者，更要學會傾聽
傾聽是一種品德，在談話中必須學會傾聽學生的心聲，而不只是單單自己發(fā)表自己的看法和意見。讓學生暢快淋漓地傾訴，不中途打斷學生，是對學生的一種尊重；傾聽是一種藝術，在學生的傾訴中了解學生的內心世界，分析出學生真正的訴求，進而讓我們找到解決問題的切入點；傾聽也是一種方法，在傾聽的過程中，使犯錯誤的學生激動的情緒得以宣泄，怨氣得以平息，使不自信的學生能鼓起勇氣向教師坦白心聲，這樣使問題更容易解決。
（四）注意談話要選擇合適的時間地點不同的學生會遇到不同的問題，同一個學生也會有不同的問題，而不同的問題在合適的場所處理會達到理想的效果。比如學生因矛盾發(fā)生了打架事件可選擇在政工處這種嚴肅的場所進行。當學生自信出現了問題時，可選擇在操場、活動室等輕松愉快的地點進行，這樣溝通順暢，輕松易于接受。樓道、教室都可以作為我們與學生談話的地點。但有些談話需要我們精心安排地點才能達到理想的效果。
（五）談話時要注意學生主體地位的體現
學生是學習的主人，就學習生活中的問題而言教師應是一個指導者、參謀。所以，在與學生交流時要注意不要用“你怎么不給我交作業(yè)”“你給我站住”等詞匯，“給我如何”一是體現了教師的霸道、二是把學生放在了客體上，學生會落得被動；另外要多一些對事理的分析，師生共同探討問題解決的方案，少一些指令性的命令；多一些建議，少一些指責，會使談話變得更有效。
二、精心選擇談話的方法
談話的方法要因人而異，“對癥下藥”。對象不同，學知水平不同，需要、愛好不同，談話的內容、方式、語言等也有所不同。
（一）“背后言”的方式
對于成績較差的學生，我們可以采用間接的方式進行。因為這樣的學生缺乏成功的體驗，喪失了信心，各種鼓勵的方式以前可能都用過了，但是對這樣的學生沒有起到很好的效果，說明直接對話的方式行不通。那這時我們就可以通過別人的嘴傳達教師的意見，采用間接的方式進行，讓他聽教師的“背后言”，這樣會起到暗示作用。
（二）開門見山的談話方式
對于驕傲自滿，自以為是不能正確認識自己的學生，這種談話方式更為直接有效。例如在班上有幾個學習尖子，成績一向很好，但就是紀律性差，平時在課上愛接教師的話茬，課下又活蹦亂跳。所以，我就采用開門見山的方法，當面指出他們的不足和缺點，要求他們遵守課堂紀律，不許在課上說一些與學習內容無關廢話；并要求他們在課下的時候少打鬧以免影響其他同學。這樣的學生心理承受能力比較強，也能明白老師這樣對他們談話，是對他們的一種督促、一種關懷。所以，直接點到痛處對于校正他的錯誤更為有利。
（三）書信的交流方式
一、藝術類大學生社會實踐的現狀分析
許多高校沒有把大學生社會實踐納入學校的教育管理體系中，缺乏相關的制度保障，只是簡單停留在單純組織開展的層次上，學生參與社會實踐的積極性、主動性不高，只是被動接受；而由于缺乏統一部署，脫離了與專業(yè)教育的結合，學生在實踐中無法獲得專業(yè)學習，也起不到服務地方的作用，無法與實踐單位有效融合，普遍存在應付敷衍的現象。同時，由于缺乏統一規(guī)劃，高校普遍未對社會實踐進行經費投入，而藝術類大學生的實踐活動由于需要相關原料、器材（美術類需要顏料等，而音樂類需要樂器等）的投入，經費往往較高，許多學生也不得不放棄某些社會實踐活動。
二、藝術類大學生社會實踐與專業(yè)教育相結合的實效性建議
大學生社會實踐是素質教育的重要環(huán)節(jié)，是充分利用學校資源，發(fā)揮專業(yè)優(yōu)勢，結合地方事業(yè)需要，幫助學生長才干、長見識的重要手段。藝術來源于生活，最終也要回歸生活，服務于社會，因此，對于藝術類大學生來說，有效的社會實踐尤顯重要。藝術類高校對待社會實踐應當提高思想認識，進行統一部署，將社會實踐納入教學規(guī)劃，不斷完善組織形式、豐富實踐內容、打造專業(yè)指導教師隊伍、建立穩(wěn)定專業(yè)實踐基地，并及時交流總結評價，引導社會實踐向更深層次、更高質量邁進，扎實提高社會實踐的實效性。
（一）將社會實踐納入教學規(guī)劃，完成相關制度保障
將社會實踐納入教學計劃，使之成為必修環(huán)節(jié)列入人才培養(yǎng)方案，制定、完善社會實踐課程和大綱，突出藝術專業(yè)特點，從社會需求的角度出發(fā)，建立大學生社會實踐學分制度，從制度上確定社會實踐地位，使之成為人才培養(yǎng)的一項常態(tài)工作。完善教師評價、考核體系，充分調動專業(yè)教師的積極性，促進專業(yè)教師和思政教師（輔導員）的有效配合，比如，將參與、指導社會實踐作為評優(yōu)的參考依據，有效核定工作量并采取相應獎勵措施，切實提高專業(yè)教師參與社會實踐的積極性、主動性。
（二）成立學校層面的領導機構，充分整合各方資源
學校應當成立社會實踐領導小組，提高認識，改變以往社會實踐單一的思想政治教育功能思想，統籌學校整體資源，統一制訂社會實踐方案，如，進行實踐基地建設、專業(yè)師資隊伍打造、基金投入使用及配套措施等，從而做到從藝術學科的專業(yè)特點出發(fā)，構建起適應學生需求與發(fā)展的社會實踐體系，從而實現社會實踐與專業(yè)教育的有機融合，提高社會實踐的實效。
（三）增強藝術類大學生社會實踐與專業(yè)有效結合的關鍵環(huán)節(jié)
1.結合專業(yè)、需求策劃社會實踐主題“凡事預則立，不預則廢”，增強藝社會實踐的實效性，首先在于課題的選擇、計劃。藝術類大學生的社會實踐要有較強的針對性和實效性，必須突出藝術的專業(yè)特點，尋找符合地方實際需求，進行策劃選題，提前做好活動計劃。因此，在進行實踐活動選題時就要從實際出發(fā)，做具體分析，尋找社會實踐活動、藝術與社會需求三者的結合點?？梢杂蓪I(yè)指導教師直接根據社會實踐具體要求和地方需求，結合學生所學藝術專業(yè)特點，設計社會實踐的多個課題以供學生參考和選擇，提高學生的參與度、積極性，有的放矢地設計選題。
二、我校高中藝術部建設與發(fā)展展望
1.學生的招收意義；藝術特長生不是差生。只要是優(yōu)秀的人才我們就要好好培養(yǎng)。為了培養(yǎng)出更多的社會所需要的不同發(fā)展方向的頂尖人才，發(fā)展更適合社會發(fā)展的教育模式，豐富校園文化，以擇優(yōu)錄取的原則，面向普通初級中學招收音樂藝術方面有造詣、有天賦，基本科學文化素質合格的藝術優(yōu)秀學生，進入學校學習，有藝術部統一管理，系統地進行專項方向教育與培養(yǎng)，為我國各著名高校培養(yǎng)輸送出更多優(yōu)秀的音樂藝術人才。
2.特長學生文化課成績的保障；藝術特長學生進入正常文化課班級進行基本科學文化的學習。因為我校為省級普通示范性高級中學，擁有優(yōu)秀的教育教學資源和雄厚的師資力量。招收學生的文化科成績平均水平較高，文化學習氛圍較濃，特長學生往往在文化課方面處于劣勢，但在自己專業(yè)方面表現突出，讓這些學生發(fā)揮自身的特長融入普通班集體進行學習，有利于學生身心健康發(fā)展。同時良好的學習氛圍也能督促鞭策這些學生努力認真學習，保持較穩(wěn)定的文化學習成績。確保我校音樂藝術學生在全國藝術高考的比拼中文化課方面處于絕對優(yōu)勢地位。
第一，音樂知識的西洋化傾向，已對我們民族音樂構成了沖擊。
教學內容全盤西化，很難看到使用中國人自己編寫的教材，學生只會演奏這些教材中的部分章節(jié)，只知道貝多芬、柴可夫斯基等等……除了這些教材之外，不知道我們民族還有很多值得驕傲的音樂文化遺產。這樣長期下去，帶來的嚴重后果是學生不會演奏自己民族的音樂作品。
在強調民族性的同時，我們并不否認西方傳統音樂文化教材是西方一代代音樂家為后人留下的音樂文化精髓，我們要讓我們的學生去學這些優(yōu)秀的人類智慧結晶，但同時應注意逐步做到洋為中用，融會貫通。要做到這一點，就必須加強和提高對自己民族文化的學習和認識，更要把它溶化進我們民族音樂文化的血液之中，從而豐富我國的音樂文化，進而繁榮世界音樂文化。
第二，注重基礎知識、技能教育，缺少趣味性和想象能力的培養(yǎng)。
在當前器樂教學中，大多數教師一味強調技術訓練，已或多或少地忽視了音樂的趣味性和對學生想象能力的培養(yǎng)。有些教師和家長強迫學生長時間枯燥無味地去死啃一首首練習曲，純粹為技巧而學習，這樣只能把孩子培養(yǎng)成演奏家，不僅使本來學習積極性很高的學生感到學習器樂成為負擔，也使本來很活潑的學生失去了靈性。
現在有很多學生小學畢業(yè)時，就已經考過了八級、九級，有很扎實的演奏功底。但表現情緒在演奏樂曲中普遍死板，從內涵去分析缺乏美感，從理性上剖析缺乏對曲子的理解。很難讓人們聽到美妙的聲音和豐富的色彩，表達不出音樂作品深層次的情感韻味。
當然，技術訓練是必要的，但不是最終目的。教師在教學時，應盡可能運用多種教學手段啟發(fā)和誘導學生，盡可能把作曲家寫在紙上的音符形象化、生動化，使學生在強烈的求知欲望下去練習，這樣才能觸及音樂的真諦，音樂的精髓。日本著名的兒童音樂教育家鈴木靖一說：“重要的不是把孩子培養(yǎng)成專業(yè)音樂家，而在于培養(yǎng)優(yōu)秀的業(yè)余人材，這些人也能在他們所獻身的崗位表現出高水平的能力?！?/p>
第三，只管教學，不注重培養(yǎng)學生的實際能力和實用能力。
1.對學生進行客觀、公正的評價對小學生進行科學評價，就需要注意客觀、公正性，要從小學生的身心特點出發(fā)，不宜過于苛刻、高標準，不能動不動就給學生定性，判定其為好學生或壞學生，也不能“愛屋及烏”，不能以自己對學生的好惡而對學生作出不實的評價。簡單說來，教師所作出的評價要有理可依，有據可憑，評價標準要一致，對評價主體要一視同仁，不能區(qū)別對待。
2.看到學生的閃光點每一位學生都有自己的閃光點，不管是好學生，還是我們所謂的“學困生”“后進生”，每個學生都會有令我們驚喜的時候。因此，我們在評價學生的時候要注意多關注學生的閃光點，多看到學生的進步，多鼓勵學生繼續(xù)保持優(yōu)勢，不斷進步。我們小學的班級上大多數都有小紅花、小紅旗，當學生有進步或者表現好的時候，我們會為學生加上一枚小紅花、小紅旗，而這種進步或者表現好并不只是局限于學習成績、還可以是德育、體育、美育、勞育。當學生拾金不昧的時候，當學生運動會上拿獎的時候，當學生積極值日的時候，我們都可以為他們記上一分，以示鼓勵。這種鼓勵是教師對他們的一種肯定，也是他們對自己的一種肯定。這樣的鼓勵可以讓學生看到自己的閃光點，更加自信，更加喜歡學習的過程。
（二）教師給學生正向的評價學生是非常敏感的，他們能讀出教師非言語行為中包含的評價意味，這種讀出來的評價對學生心理的影響要比言語評價更為微妙、深刻、持久。教師比較熟悉的期望效應，其原理之一就是教師對學生的正向評價通過其言行傳遞給學生，并內化為學生積極的自我評價和自我預期，從而產生巨大的效果。所以，教師應該盡量給予小學生正向的評價，這有助于他們形成積極的自我評價。
（三）為學生找一個恰當的比較對象產生自我評價的途徑之一是把自己與他人作比。找到一個恰當的比較對象對小學生是很重要的。一些學生在進行比較時沒能選擇恰當的比較對象，是導致其低自我評價的重要原因。這并不是鼓勵學生與他人之弱相比，只是想說明選擇恰當的比較對象的重要性。很多教師一味地要求學生和班里成績最好的學生作比，以為這樣可以激勵學生上進。結果，大部分學生（尤其是后進生）在這種比較中，越比越沒信心，越比越自卑。本來這些學生就不在一條起跑線上，現在讓他們在同一條跑道上比賽，顯然有失公允。比賽結果可能是跑得快的潛力沒發(fā)揮出來，跑得慢的不利于因材施教。一般來說，應引導各方面比較接近的學生互相比較，這樣才有可比性。此外，教師應當引導學生進行自我比較，人最難戰(zhàn)勝的敵人就是自己，和自己比較、競爭，才是最公平的，也是最合理的。
（四）實施發(fā)展性評價每一個學生都在不斷的發(fā)展，他們什么都是不確定的，是處于不斷變化的過程中的，所以我們的評價也應該是與學生的發(fā)展相符的，應該是發(fā)展性的評價，是著眼于學生長遠發(fā)展的評價，切不可只憑借一次兩次的考試成績對學生做出最終的評價。為此，我們可以采用成長記錄袋的形式，多關注學生每一次的進步，記錄學生的每次進步，并每個學期對成長記錄袋做出總結，總結學生的發(fā)展趨勢，給出針對性的、建設性的意見，促進學生的發(fā)展。這種發(fā)展性評價遵循了小學生評價原則中的發(fā)展性評價原則和科學性原則的，是科學的評價，有利于促進學生的發(fā)展。
大學生創(chuàng)業(yè)是一種實踐性很強的過程，要求大學生創(chuàng)業(yè)者不僅要擁有創(chuàng)業(yè)精神、創(chuàng)業(yè)意識，還要有足夠的創(chuàng)業(yè)能力和創(chuàng)業(yè)實踐訓練，向成功的企業(yè)家學習，在實踐中提升和練就自己發(fā)現問題、解決問題的創(chuàng)業(yè)能力，然后再去創(chuàng)業(yè)，無疑可以提高創(chuàng)業(yè)的成功率和成就感。
（二）大學生創(chuàng)業(yè)現狀
近年來，隨著各大高校擴招，全國大學畢業(yè)生人數逐年增長。據統計數據顯示，我國普通高校畢業(yè)生2011年為660萬，2012年為680萬，2013年為700萬，2014年已達到730萬。大學畢業(yè)生數量多，就業(yè)壓力大，已經成為一個不得不引起社會高度重視的問題。盡管各級政府部門出臺了優(yōu)惠政策促進大學生創(chuàng)業(yè)，但傳統就業(yè)觀念對于大學生影響深遠，相當一部分大學生把畢業(yè)后創(chuàng)業(yè)當作除就業(yè)、考研和出國等之外逼不得已的選擇，缺乏創(chuàng)業(yè)的積極性和創(chuàng)業(yè)成功的雄心壯志。
二、藝術院校大學生創(chuàng)業(yè)基本情況調查
本次調查采取便利隨機抽樣，通過網絡直接發(fā)放問卷，利用微博、微信和即時通訊軟件等工具進行相關傳播，共收回320份問卷。其中男生153人，女生167人；大一學生125人，大二學生89人，大三學生69人，大四學生37人。調查主要針對藝術院校在校大學生，集中體現藝術院校大學生創(chuàng)業(yè)的行為特征。
（一）藝術院校大學生創(chuàng)業(yè)情況調查數據匯總
根據問卷設計，將數據分成四個部分進行匯總和分析。第一部分是藝術院校大學生及其家長對創(chuàng)業(yè)的認識；第二部分是藝術院校大學生群體對創(chuàng)業(yè)的了解；第三部分是藝術院校大學生群體對創(chuàng)業(yè)的看法；第四部分是藝術院校大學生創(chuàng)業(yè)對社會、學校創(chuàng)業(yè)扶持的需求。
（二）藝術院校大學生創(chuàng)業(yè)情況調查數據分析
1.藝術院校大學生及其家長對創(chuàng)業(yè)的認識。通過調查，發(fā)現320人中220人現在或者畢業(yè)后有創(chuàng)業(yè)的想法，占總體調查對象的68.75%；而家庭支持的有165人，不支持也不反對的有81人，分別占總體調查對象的51.56%、25.32%。由此可見，大部分學生及家長對創(chuàng)業(yè)持認同的態(tài)度。
2.藝術院校大學生群體對創(chuàng)業(yè)的了解。根據調查數據顯示，大學期間接受過創(chuàng)業(yè)知識培訓的占166人，是總體調查對象的51.88%；專業(yè)課教學期間接受過專業(yè)創(chuàng)業(yè)教育的有197人，占總體調查對象的61.56%；課外實踐參與過創(chuàng)業(yè)大賽或者創(chuàng)業(yè)實踐有161人，占總體調查對象的50.31%。由以上數據發(fā)現，由于主客觀條件的限制，藝術院校大學生僅半數對創(chuàng)業(yè)有所了解。
3.藝術院校大學生群體對創(chuàng)業(yè)的看法。通過對調查所得數據進行整理分析，占總體人數51.25%的164人了解政府新的有關大學生創(chuàng)業(yè)相關政策；在調查藝術院校大學生創(chuàng)業(yè)形勢看法發(fā)現88人認為當前就業(yè)形勢嚴峻、創(chuàng)業(yè)困難，占總體調查對象的27.5%，認為形勢一片大好的才22人，僅占6.88%，整體而言，有62%的人認為目前創(chuàng)業(yè)困難；在調查創(chuàng)業(yè)最大的障礙時，有180人選擇知識不足，占總體的56.25%；在調查藝術類大學生創(chuàng)業(yè)優(yōu)勢中發(fā)現有166人認為獨特的個性與思維模式是制勝關鍵，有165人認為藝術類專業(yè)特色是獲勝法寶，還有167人認為是藝術專業(yè)的創(chuàng)新意識，分別占調查總數的51.88%、51.56%和52.19%；但究其至今沒有創(chuàng)業(yè)的打算的原因，有180人是選擇缺乏商業(yè)頭腦，占總數的56.25%。綜上，我們可以得出這樣的結論，對于藝術院校大學生都有在專業(yè)領域創(chuàng)業(yè)的想法，但苦于沒有商業(yè)知識的積累。.藝術院校大學生群體對創(chuàng)業(yè)政策扶持需求。在調查藝術院校大學生對社會、學校創(chuàng)業(yè)扶持政策扶持需求時，有占61.88%的198人認為政府提供創(chuàng)業(yè)培訓、指導機構，有占50.63%的162人、占49.38%的158人和占41.25%的132人認為藝術院校應將商業(yè)運營、創(chuàng)業(yè)課程納入必修課，建立配套的指導機構和創(chuàng)業(yè)網站，并組織或者參加各級商業(yè)創(chuàng)業(yè)大賽?？梢姡蛯W校支持，在很大程度上幫助藝術院校大學生將創(chuàng)業(yè)想法付諸實際。
三、藝術院校大學生創(chuàng)業(yè)能力缺乏的主要原因
通過以上調研結果可以看出，大部分學生和家長對創(chuàng)業(yè)持認同的態(tài)度，但由于主客觀條件的限制，僅半數對創(chuàng)業(yè)有所認識且有在專業(yè)領域創(chuàng)業(yè)的想法。究其原因主要歸納為以下幾個方面：
（一）藝術市場的特殊性，藝術院校大學生進入存在壁壘
藝術市場的特殊性，使學生的藝術作品出爐后，往往由于知名度不夠而無人問津。很多藝術院校缺乏對藝術專業(yè)學生藝商綜合素質培養(yǎng)，學生走上創(chuàng)業(yè)之路后難以適應藝術市場的特殊性。
（二）藝術教育多側重專業(yè)教育，忽視創(chuàng)業(yè)教育且缺乏良性的創(chuàng)業(yè)教育保障體系
盡管我國出臺了支持大學生創(chuàng)業(yè)的相關政策，但大多數創(chuàng)業(yè)教育研究及應用都是從國外引入的，它要適應中國國情與國內大學生的創(chuàng)業(yè)需求，還需要一段長期的過程。尤其是藝術院校更側重于專業(yè)知識技能的教育培養(yǎng)，忽視了創(chuàng)業(yè)教育，缺乏完整的創(chuàng)業(yè)教育課程體系，創(chuàng)業(yè)指導、扶持和保護等仍是空白。
（三）創(chuàng)業(yè)教育實踐教學空間過于狹窄，實操性較差
學校所提供的實踐場所與設備有限，校企型的設計實踐結構不夠完善，實習基地建設停留在表面層次，導致學生了解社會需求、行業(yè)發(fā)展和接觸生產實踐的機會較少，設計實踐機會更少。
（四）創(chuàng)業(yè)教育課程教學方法過于單一，內容空洞
部分藝術院校把大學生創(chuàng)業(yè)教育安排在大學一年級基礎課程教學中，學生剛剛進入大學校園，根本沒有創(chuàng)業(yè)理念，僅僅局限于紙上談兵。創(chuàng)業(yè)教育課程也僅是簡單的職業(yè)生涯規(guī)劃、創(chuàng)業(yè)策劃書撰寫注意事項，亦或是創(chuàng)業(yè)團隊組建及管理等，所有的授課內容都只是簡單介紹或者是案例講解，均沒有從創(chuàng)業(yè)本身教學，沒有商業(yè)運作、經營管理，更沒有資本、風險和社會價值等相關知識的接入，造成了學生認為“此類課程沒用”。
（五）藝術專業(yè)教學無法滿足創(chuàng)業(yè)型人才培養(yǎng)需求
目前，藝術專業(yè)教學還是采用大課堂、公共教室授課的方法，大量的實踐過程都是學生在課后去完成，直接造成教學資源的浪費和達不到應有的教學效果，違背了藝術教學的過程性、實踐性、創(chuàng)新性的規(guī)律，變成了單純理論的教學，遏制了創(chuàng)新成果的產生。
四、藝商銜接的藝術院校大學生創(chuàng)業(yè)能力培育路徑
由此可知，藝術院校大學生都渴望提高自己的創(chuàng)業(yè)能力，都希望在創(chuàng)業(yè)過程中得到專業(yè)知識的積累和鍛煉。而僅僅當前的創(chuàng)業(yè)教育是無法達到的，必須形成完整的科學有效的創(chuàng)業(yè)能力培育路徑。根據調查數據分析，并對照國內外藝術院校發(fā)展情況研究，藝術院校大學生創(chuàng)業(yè)能力培育可采取如下路徑
（一）開展創(chuàng)業(yè)實踐訓練，形成創(chuàng)業(yè)學分制教學模式
通過借鑒國內外先進教學經驗和教學模式，對課程、師資、硬件等條件進行以學生創(chuàng)業(yè)能力培育為根本的教學改革。藝術類專業(yè)教學開展創(chuàng)業(yè)實踐訓練，采用創(chuàng)業(yè)學分制模式，通過創(chuàng)業(yè)課程和創(chuàng)業(yè)學分模式，將創(chuàng)業(yè)學分納入教學過程，積極輔導學生參與創(chuàng)業(yè)實踐、模擬創(chuàng)業(yè)、創(chuàng)業(yè)比賽等，并通過盈利、獲獎等方式獲得創(chuàng)業(yè)學分。
（二）設立大學生創(chuàng)業(yè)教育研究室
藝術院校大學生創(chuàng)業(yè)能力的提高，需要加大對創(chuàng)業(yè)教育師資的培養(yǎng)，設立大學生創(chuàng)業(yè)教育研究室，注重提高創(chuàng)業(yè)教育的師資素質，造就一支專兼結合的師資隊伍，從事創(chuàng)業(yè)教育的基礎教育教學、實踐管理等工作，對創(chuàng)業(yè)課程教育活動進行規(guī)劃、組織管理和績效考評。創(chuàng)業(yè)教育研究室可以面向社會聘任專兼職研究人員，主要由創(chuàng)業(yè)成功的企業(yè)家、技術專家、政策專家、藝術行業(yè)協會成員、法律專家等在內的各行專家構成。研究室通過對藝術市場的政策分析、法律研究、風險投資等內容研究，指導學生在創(chuàng)意概念、策劃方案進行市場需求分析、技術可行性分析、經濟可行性分析與人力資源狀況分析，讓藝術院校大學生在創(chuàng)業(yè)道路上獲得豐富的知識和有效的指導。
（三）開設管理、商務類創(chuàng)業(yè)教育選修課
藝術類創(chuàng)業(yè)教育可以通過開設管理、商務類創(chuàng)業(yè)教育選修課的模式，打破傳統學科界限，形成學科間的優(yōu)勢互補，增強學生的創(chuàng)業(yè)意識，幫助藝術專業(yè)學生剖析藝術市場，增進創(chuàng)業(yè)技能，增強創(chuàng)業(yè)意識和創(chuàng)業(yè)能力。如開設《管理學基礎》、《項目管理》和《商業(yè)運作》等課程，在課程上可采取團隊合作方式，進行市場調查，形成創(chuàng)意并設計產品，然后根據市場需求情況，撰寫營銷策劃，并設計出產品推向市場。這種過程式的教學，有助于學生掌握創(chuàng)業(yè)過程中的全部內容，增強了藝術專業(yè)學生的專業(yè)技能和商業(yè)運用能力，詮釋了創(chuàng)業(yè)的本質在于創(chuàng)新，創(chuàng)新是創(chuàng)業(yè)的首要條件。
（四）定義概念創(chuàng)新模式，綜合運用多種教學手段
概念創(chuàng)新模式是大學生根據自己的新穎構想、創(chuàng)意、點子、想法進行的創(chuàng)意活動。概念創(chuàng)新集中體現在藝術、裝飾、園林、環(huán)境和網絡等新興行業(yè)，創(chuàng)業(yè)者需要獨特的個性特征和創(chuàng)業(yè)欲望，善于觀察周邊環(huán)境、商業(yè)機會，在行業(yè)市場迅速占據先機，實現產品宣傳、推廣和銷售。在創(chuàng)業(yè)教育中，采用多種教學手段，如角色扮演、團隊模擬和成功經驗分享等課堂實踐教學，或帶學生去創(chuàng)業(yè)企業(yè)參觀、考察的課外實踐教學。如此雙軌制教學過程不僅培養(yǎng)具有一技之長的就業(yè)者，還培養(yǎng)出具有高素質藝術創(chuàng)作和實踐能力的創(chuàng)業(yè)者。
（五）積極備戰(zhàn)商業(yè)競賽，創(chuàng)建工作室，開展商業(yè)運作實踐
1.組織學生參加各種商業(yè)競賽活動。藝術院校大學生以自身專業(yè)特點或藝術創(chuàng)意參加各種商業(yè)競賽，增強創(chuàng)新意識，鍛煉和提高觀察力、思維力和想象力，以其敏銳的藝術視角，獨特的創(chuàng)新意識，在各類商業(yè)競賽中獲得競賽獎勵，實現創(chuàng)業(yè)夢想。
二、建立融洽的師生關系,以情感促進學習
由此可知,要使中學生學好英語這門科目,中學英語老師就要多與中學生交流,多關心中學生的學習、生活,幫助中學生解決學習、生活中遇到的問題,以自己的耐心、愛心、‘巨心感動中學生,贏得中學生的愛。只有這樣,中學生才會由此生發(fā)英語學習興趣和熱情,端正學習態(tài)度,講究學習方法,自然學好英語。
三、創(chuàng)新教學手段,培養(yǎng)中學生創(chuàng)新能力
2藝術類學生的特點和不足
2.1藝術類學生思想比較活躍，富有創(chuàng)造性，有一定的浪漫色彩，在考慮問題時容易忽視現實基礎，普遍存在理想與信念的淡薄。熱愛專業(yè)但很少關心時事；他們熱衷于自我設計、自我發(fā)展和為藝術而藝術，從而導致其理想觀念淡薄，世界觀、人生觀和價值觀易偏離正確軌道。
2.2在大學的教學過程中，專業(yè)技能學習的比重比文化課要高，藝術類學生會把更多的時間投入到專業(yè)學習中，加之大部分藝術類學生的文化課成績原本就較差，這就使得他們對文化課學習的興趣更加不濃，文化素質普遍較差。
2.3追求自由，組織紀律性弱，藝術類學生由于注重個人追求、注重自我設計、自我發(fā)展，加之專業(yè)授課方式的個別化，學習方式單一化，學習內容、學習過程及學習效果的個性化，生活環(huán)境安逸化，這些相對寬松的負面影響，造成藝術類學生自身約束力差，追求自由，因而較普遍的存在著紀律觀念淡薄、生活作風懶散、學習紀律松弛等現象，隨意遲到早退、不注意公共衛(wèi)生、在教學場區(qū)衣著不規(guī)范等問題常有發(fā)生，他們追求輕松安逸的校園生活，學習上吃不了苦、工作上怕累、生活上總是鋪張浪費，一味貪圖安逸、追求豪奢、愛慕虛榮。
2.4自我為中心，集體意識淡薄，藝術類學生注重自我，喜歡一切從個人實際出發(fā)，從個人才能發(fā)揮、個人利益的獲得、個人價值的實現等方面考慮問題，進而滋生出以自我為中心的思想，雖然培養(yǎng)了自立能力，但是卻導致了個人主義，集體觀念淡薄，團隊合作精神差，缺乏全局、大局意識，對集體活動缺乏熱情等，一味的做自己的事而不管不問與自己無關的事。
2.5藝術專業(yè)采用小班授課，或單獨授課方式，教師和學生的關系較其他專業(yè)的師生更為密切，專業(yè)教師的文化修養(yǎng)、政治思想品質、個人風格、為人處事等將直接影響找學生的思想品質的形成，教師不健康的價值觀，對學生價值觀的行程也將產生負面的影響。當前高校的藝術類專業(yè)仍沿用傳統藝術教育，過分注重技藝化，忽略藝術教育的人文價值和內涵，不利于人才全面素質的培養(yǎng)。因此，完善教育制度和管理手段，加強對藝術類大學生思想品德的教育和引導，幫助他們樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀，使其成為社會主義文化事業(yè)建設的中堅力量，就成為教育工作者義不容辭的責任。
隨著藝術類院校的擴招，各大高校的藝術類畢業(yè)生逐年增加，出現跳躍式增長情況，而社會上的人才需求遠遠不及畢業(yè)生的人數增長幅度，加上政府出臺的一些措施使得小型藝術類企業(yè)等逐漸衰退甚至倒閉，這也一定程度上減少了對藝術類大學生的需求。藝術類大學生就業(yè)摩擦性和結構性問題特別突出，前者主要由就業(yè)信息不充分、信息流動和傳播不順暢等原因造成，后者主要源于求職者技能與空缺的職位不匹配。
2、畢業(yè)生就業(yè)期望與現實的矛盾
藝術類專業(yè)的學習成本遠遠高于其他普通文理工科專業(yè)的學習成本，就拿學費來講，藝術類專業(yè)的學費一般在上萬以上，而普通專業(yè)則只需四五千元；在學習過程中，藝術類大學生需要買更多的工具書、顏料、攝影器材等，其學習成本非常高，故而在就業(yè)期望上也呈現出高投入高期待高回報的特點，大部分藝術類大學生期望高薪水、專業(yè)對口、高層級的工作。而我國西部地區(qū)經濟不發(fā)達，整體工資水平不高，另外，藝術設計、演藝行業(yè)對工作經驗要求高，應屆畢業(yè)生的待遇自然高不到哪里去。在這種情況下，藝術類大學生的就業(yè)期望就與現實情況發(fā)生巨大沖突。
3、畢業(yè)生職業(yè)生涯規(guī)劃意識薄弱
大學提供就業(yè)服務的質量對就業(yè)能力的影響非常大。但是，與發(fā)達國家相比，目前我們的大學就業(yè)服務工作還比較薄弱，機構不健全、經費不足、工作職責簡單、隊伍專業(yè)化水平低等因素造成了大學生對就業(yè)服務的滿意度不高。職業(yè)生涯規(guī)劃不是到就業(yè)的時候才開始的，而應在大一大二就開始。但大部分藝術類大學生認為職業(yè)生涯規(guī)劃是大四學生的事情，在大一、大二時根本無需考慮，這種錯誤心理導致學生的職業(yè)生涯規(guī)劃意識薄弱，到大四時就隨手一把抓，無法正確認識自我，在雙向選擇的就業(yè)市場容易迷失方向，不利于順利就業(yè)，也不利于提高就業(yè)質量。
二、提高西部地區(qū)藝術類大學生就業(yè)質量的建議
1、校企合作，提高人才培養(yǎng)質量是根本
在高等教育轉型發(fā)展的大背景下，西部地區(qū)藝術類專業(yè)要切實開展校企合作，以企業(yè)需求為導向，創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式，培養(yǎng)與用人企業(yè)能力匹配、知識相符且個人素養(yǎng)與企業(yè)文化相容的人才，通過靈活實用的教育形式提高學生道德、專業(yè)、心智、創(chuàng)新等綜合素質，提高職場生存能力，最終提高就業(yè)質量。
2、轉變思想是關鍵
有專家認為：藝術類大學生在進入一個新的工作崗位時，需要進行一次科學的人生梳理。學生在報考時多考慮自己的興趣愛好，進入學習階段后掌握專業(yè)知識，進入崗位后就是要將其變成事業(yè)，要立足于社會，創(chuàng)造財富。在這幾個階段中，思想的轉變至關重要。藝術類大學生應加強學習，擴充知識儲備，增強實踐能力，但是，掌握了專業(yè)知識不代表就能適應工作崗位，這就是專業(yè)與職業(yè)之間的區(qū)別。藝術類大學生要設身處地的站在企業(yè)、社會的角度思考問題，反復提煉自己，適應社會，這樣才能更好實現自身職業(yè)發(fā)展。在當前形勢下，學生要轉變思想，學校積極開展思想教育，幫助學生樹立就業(yè)觀念和自信心，定期組織學生召開主題班會，分析就業(yè)形勢和專業(yè)優(yōu)勢，找到突破點，進行職業(yè)發(fā)展規(guī)劃，以積極、樂觀的心態(tài)面對擇業(yè)。
3、學校開展豐富的就業(yè)指導是重點
學校培養(yǎng)一批高水平的、專業(yè)化的職業(yè)開發(fā)和指導人才，對藝術類學生開展針對性的就業(yè)指導，豐富學生的就業(yè)知識，提高就業(yè)技能，對于提高就業(yè)質量有著重要的現實意義。通過深入市場調研，了解西部地區(qū)藝術行業(yè)就業(yè)市場形勢，了解藝術類大學生的就業(yè)知識需求，有針對性的開展專題性就業(yè)指導，使學生學會客觀評價就業(yè)形勢，掌握更多就業(yè)技巧和就業(yè)知識。首先，開展政策咨詢活動，向學生講述有關就業(yè)的優(yōu)惠政策，并對學生的就業(yè)期望、方向等提出建設性意見。為規(guī)避學生的就業(yè)風險，還要講解就業(yè)協議、勞動合同、五險一金、畢業(yè)生檔案等方面的知識。其次，加強師生談心交流，教會學生寫求職簡歷、怎樣應對面試、怎樣準備面試等。教師綜合評價學生的優(yōu)缺點，幫助學生客觀認識自我，既樹立就業(yè)信心，又避免出現好高騖遠、高不成低不就情況。比如說：對于藝術類學生，專業(yè)技能不突出，但組織協調、領導指揮等能力較強，可推薦其參加企業(yè)要求有藝術特長的工會人員招聘。在就業(yè)時，藝術類大學生也不可能都找對口專業(yè)，學生應正確認識自我，了解自己能力所在以及興趣所在，找準就業(yè)方向，順利就業(yè)。
4、加強政府的服務職能是保障
政府最重要的職能是承擔公共信息的工作。大學生失業(yè)的問題，首先是崗位空缺信息的問題。我國到目前為止都沒有一個崗位空缺信息統計和制度。當前，政府應該大力推進崗位信息的基礎設施建設，教育部門也應當每年將分專業(yè)、分地區(qū)、分學校在校就讀人數、畢業(yè)生人數等及時向社會公布，以避免造成有的專業(yè)一哄而上，引起不必要的結構性問題。
5、營造提高就業(yè)質量的政策環(huán)境是前提
藝術中專生畢業(yè)后大多會走上幼兒教育的崗位，在未來的幼兒教育中，幼兒接受的音樂啟蒙對智力開發(fā)有著特殊的作用。幼兒教師通過動聽的音樂可以增強幼兒的記憶力、想象力、創(chuàng)造力，以此來提高幼兒的聽覺辨別能力和敏感性。同時讓孩子在學習音樂中提高素質、陶冶情操。
2、鋼琴演奏利于引起幼兒對音樂的興趣
怎樣才能吸引孩子，讓他們對音樂產生興趣？在鋼琴上彈唱和即興伴奏對幼兒的思維潛能開發(fā)是最重要的。由于藝術類中專生對美學有了一定的認識，將之運用在鋼琴學習時就會有很多的構想，比如原本用美聲唱法演唱藝術歌曲，可以根據藝術中專生對音樂的動感追求，加上即興伴奏的織體變換，就有可能成為通俗易懂的流行歌曲，原來一板一眼的聲樂作品也就變成富有動感和律動的音樂了。當孩子聽到和以往聽到的不同音樂編排時，耳朵一定會高高地豎起來，并對這樣的音樂產生強烈的好奇心。但磕磕絆絆的演奏是不能夠完整地表達音樂魅力的，不論是彈唱還是對兒歌的即興伴奏，往往建立在較好的演奏基礎上，所以提高鋼琴實際演奏能力著實重要。
3、藝術類中專生肩負著對未來幼兒音樂啟蒙的責任
藝術類中專生走入工作崗位就肩負著幼兒音樂啟蒙的責任。如果教師的專業(yè)技術不過關，音樂素養(yǎng)不廣博，就無法在幼兒心中產生對音樂的美好期待，從而無法得到良好的音樂啟蒙，無形之中對孩子的成長過程產生了負面影響。藝術中專生應從進校后就將責任緊緊地掛在肩頭，充實自己，通過提高自身綜合素質來讓幼兒享受美妙的音樂、輔助幼兒的音樂啟蒙，更好地服務于社會。
二、藝術中專生應具備良好的鋼琴演奏能力
根據藝術類中專生在校學習時的特殊性，教師在掌握扎實規(guī)范技術的基礎上可以把更加實用的彈琴方法和技能教授給他們，例如更加多變的織體、富有特色的和聲、踏板的合理運用以及觸鍵帶來的微妙變化等。有些學生喜歡唱歌，對聲樂非常感興趣，但對學習鋼琴卻沒有興趣，可能還會有厭煩情緒，迫于選擇藝術類學校而又得硬著頭皮練琴，這種狀態(tài)往往是學琴中的障礙。還有些學生急于求成、揠苗助長、總想找到捷徑。藝術類中專生的普遍情況是專業(yè)不突出，文化課底子相對薄弱，如欲突擊練琴急于求成的話，往往效果較差。學生進校后比較普遍的現象就是片面追求快速，忽視扎實規(guī)范技能的提高，手指的機能得不到很好的鍛煉，甚至越來越薄弱。不管彈琴的方法是否科學、正確是否，更輕視音樂感覺的全面培養(yǎng)，這樣做即使在在校期間（兩到三年）造成飛速進步的表象，但學生在日后長期的工作實踐中終究會因為基礎薄弱或音樂素養(yǎng)不全面、手指機能長而影響琴技的后期發(fā)展，欲速則不達、欲快而反慢。
1、培養(yǎng)良好的演奏能力首先要有對鋼琴學習建立正確的認識態(tài)度
趙曉生先生曾經在《琴禪》中講“：習琴有道，證悟有要。得大境界，反若無道?！薄皩W琴有道”就是說學琴必須遵循客觀規(guī)律，沒有捷徑可走，要想學好鋼琴首先得摸清學習的規(guī)律才會少走彎路。有道就是指學習要有方法、一定要有克服技術困難的好方法。什么是好方法？除了教師在課堂上給出的練習方法之外，更要在練習的時候找到自己的方法，這樣才能更快更好地提高實際的演奏能力。
2、良好的鋼琴演奏是身體多個環(huán)節(jié)的積極配合
鋼琴演奏是一個復雜的多器官結合過程。在視奏時，大腦、眼睛、手在同一時間開始工作：樂譜上的音符要通過嘴巴唱出來，用眼睛反饋到大腦，大腦立刻指揮手指在鍵盤上彈奏出來，同時耳朵還要及時對演奏的聲音進行反饋和檢查，適時地調整和改進。所以，學鋼琴絕不是簡單動動手指就能彈出美妙的音符，而是身體的多個感官和部位的協調統一，需要花費大量的時間和精力來練習。
3、鋼琴演奏能力的提高需要正確的練習方法
鋼琴的演奏是具有實踐性和操作性的藝術事業(yè)，必須要用心來完成，彈奏的每個音符都是身心的完美結合。除此之外，演奏者還要充分了解作曲家的意圖，通過十指尖千變萬化的觸鍵，把作曲家的音樂思想表現出來，這些都得靠勤練、巧練才能完成。俗話說的好:慢工出細活。慢練不單是一個好習慣.更是一個非常實用的方法。慢練時身體和腦部才會達到和諧統一，及時發(fā)現問題：指法、手型、旋律是否正確，并及時改正。而對于練習中有難度的地方，需要反復慢練。還有一個方法就是唱譜,此法簡單、易行。很多學生覺得唱譜是小孩子學習的方法，但這恰恰就是為了曰后走入工作崗位能夠盡快適應并且對下一代進行音樂啟蒙的必要手段。
4、在正確彈奏方法的基礎上提高音樂感受力
彈琴不僅要做到“耳聰目明”,還要培養(yǎng)音樂感受力。就是說耳朵要聽音色、音高、力度、節(jié)奏和律動，仔細聽樂曲的每個細節(jié)才是做到了耳聰；而目明則是要眼睛清楚地看到譜面上的音符記號、臨時升降號、表情符號等，這樣才算是真正做到了耳聰目明。除此之外，彈好琴還需要有極高的領悟力和音樂感受力。悟性高低對學琴的進度有決定性的影響。音樂的感受力是在不斷接觸音樂中逐漸提高的，每個學生在進校后都應該要學會享受美妙動聽的音樂而不是單純?yōu)榱嘶卣n和作業(yè)。只有自己先被感動了，才有可能感動孩子，而感動自己最快的捷徑就是深入了解每首樂曲背后的含義，仔細品讀作曲家的生平和創(chuàng)作歷程,只有這樣才能讓自己演奏的音樂感同身受，并傳授給孩子。
三、提高鋼琴演奏能力的實用方法
中專生進校后程度參差不齊，教師應把注意力放在怎樣彈而不是彈什么之上，重視培養(yǎng)實用的方法和音樂素養(yǎng)，用實用的技術來解決樂曲難度。用觸鍵、音色、結構、分句、對比、起伏的不同來區(qū)別對待基礎不同的學生，要求學生絕不是簡單地用手指把音符砸出來了事:，伴隨學生彈奏程度的提高,可以對音樂技術、風格表現等有更規(guī)范的要求。藝術類中專生從進校開始的第一步，就要把演奏質量放在第一位,把每首樂曲彈好聽、彈完整，才能腳踏實地的往前走。學音樂要持之以恒，不能只單純片面完成教師的要求，達到學期末的計劃，必須注重全面的技術訓練和音樂修養(yǎng)的提高。才能在走上工作崗位后培養(yǎng)孩子們成為心靈美、情操高尚的人。華羅庚說："時間是由秒積成的，善于利用零星時間的人，才會做出更大的成績來”。藝術類中專生進校以后擁有一個最好的條件就是每天可以在琴房練習鋼琴或是聲樂。當然每個人每天練琴的時間非常有限，并非都能選擇很好的時間段來練習。但排幵練琴的時間是可以做到的。將練琴旳時間和其他的學習時間排開，對學習而言也是一種放松。更多的藝術類中專生認識到將來的社會要求孩子們不單是要掌握幾項技能,更重要的是培養(yǎng)他們完善的人格、健康的心理和良好的品質。但這一切絕不僅僅是天性，不是與生俱來,而是長期修養(yǎng)的結果。
