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二、改革傳統(tǒng)的課程設(shè)置
課程設(shè)置直接關(guān)系到“學什么”的問題,在整個教學中占有重要的地位。而縱觀當下的課程設(shè)置,一個最大的問題就是沒有做到與時俱進。高校聲樂專業(yè)從開辦之初到現(xiàn)在,已經(jīng)有了半個多世紀的歷史。但是在日新月異的當代,課程設(shè)置方面卻沒有太大的變化,這顯然是不符合時代要求的,一個直接的后果就是學生們在校期間學得的知識和技能,和工作需要之間的脫節(jié)。所以說,對現(xiàn)有的課程設(shè)置進行全面的調(diào)整,已經(jīng)是勢在必行。作為院系領(lǐng)導(dǎo)和聲樂教師來說,要緊跟行業(yè)的發(fā)展動態(tài),行業(yè)有怎樣的人才需要,學校就立刻開設(shè)相關(guān)的課程。比如近年來,很多文藝團體和單位,都在一些大型演出中遇到了人員不足的窘境。高校聲樂專業(yè)的學生本是一個最為合適的人才資源庫,但是因為學生在校期間很少有舞臺實踐的機會,造成了實踐能力的不足,因此難以滿足演出的需要。針對這種情況,學校方面就應(yīng)該及時加大實踐類課程的比重,全方面的提升學生的舞臺實踐能力,使他們畢業(yè)后能夠順利的走上工作崗位,實現(xiàn)畢業(yè)和就業(yè)的無縫接軌。所以說,課程設(shè)置并不是一成不變的,而是動態(tài)發(fā)展的,歸根結(jié)底還是要關(guān)注行業(yè)發(fā)展的需要,關(guān)注學生今后就業(yè)和個人發(fā)展的需要。
三、提升教師的素質(zhì)和能力
教師在整個教學中的重要性是不言自明的。特別是聲樂專業(yè),其具有口傳心授的特征,所以教師的一言一行和能力高低等,都會對學生產(chǎn)生直接而重要的影響。所以加大師資建設(shè)的力度,全方面提升教師的素質(zhì)和能力,也是高校聲樂教學改革的一個重點所在。具體來說,首先是態(tài)度方面。教師被譽為是太陽底下最光輝的職業(yè),傳道授業(yè)解惑也是教師的基本職責。但是在當下,很多教師都在這一最基本的觀念上發(fā)生了的偏差,表現(xiàn)為將更多的時間和精力放到了教學之外的活動中,使教學受到了一定的影響。所以廣大聲樂教師應(yīng)該端正態(tài)度,真正認識到自己身上的責任和使命。其次是素質(zhì)和能力方面。在高校擴展的大背景下,高校教師的教學任務(wù)較之以往更為繁重,使得教師們疲于教學,而難有時間和精力進行自我提升。針對這一情況,還是要求教師要統(tǒng)籌規(guī)劃,多方協(xié)調(diào),保證自己學習和充電的機會,而不是成為一個教學的機器。這不但是教師個人發(fā)展的需要,也是教學質(zhì)量提升的需要。
二、運用桂西北豐富民歌資源提升地方高校聲樂教學的對策
(一)設(shè)置地方特色專業(yè)課程,豐富聲樂教學內(nèi)容
許多高校的聲樂教學往往趨同化、大眾化,在教材的使用與教學內(nèi)容上沒有形成差異化,大部分高校所使用的聲樂教材在內(nèi)容上多以中外聲樂曲為主,地方民族音樂的曲目極少,因而很難突出地方與高校的聲樂辦學特色,聲樂教學的效果和質(zhì)量并不理想。為此,廣西地方高校需要充分挖掘和運用桂西北豐富的民歌資源來輔助聲樂教學,通過設(shè)置地方特色的專業(yè)課程來突顯特色辦學的重要性,以桂西北各個民族的民歌資源來豐富地方高校的聲樂教學內(nèi)容,利用本土民歌文化資源來實現(xiàn)特色聲樂教學、本土民族音樂藝術(shù)選修課程的開展。如高??梢越M織教師與專家收集、整理具有濃郁民族地域特色的民歌來編寫聲樂教材,在聲樂課堂教學中充分利用本地豐富的民歌資源進行教學分析。一方面豐富聲樂課堂教學的內(nèi)容,利用本土民歌來提高學生的興趣,如課堂獨唱山歌,或是選擇一些對唱、合唱的民歌來引導(dǎo)學生進行歌唱聯(lián)系等。另一方面地方高校在聲樂教學中積極運用桂西北民歌資源,可以幫助學生進一步了解與認識本土民歌,為培養(yǎng)保護與繼承桂西北民歌人才奠定基礎(chǔ)。
(二)積極挖掘桂西北民歌價值,創(chuàng)新高校聲樂教學方法
在21世紀的時展背景下,人們更加向往和追求那些具有原生態(tài)、自然性的藝術(shù)審美和體驗,因而更多的原生態(tài)歌唱出現(xiàn)在舞臺上,吸引了更多國內(nèi)外大眾的關(guān)注和喜愛。而桂西北民歌正是一種原生態(tài)歌唱的絕佳體現(xiàn),其歌唱方法講究自然原始、樸實真性情,不需要添加其他花式唱法來修飾,這種民歌資源具有較高的藝術(shù)價值和教育價值。桂西北民歌是各個少數(shù)民族普通民眾的智慧結(jié)晶,他們從普通的勞動生活中提取創(chuàng)作材料和靈感,利用歌曲和歌聲來傳達他們勤勞樂觀、積極向上的精神面貌,展現(xiàn)特色有趣的民俗民風,如仫佬族民歌《葡萄歌》、白褲瑤細話歌《瑤家月夜》、毛南族情歌《花竹帽,柳朗咧》等等。在實際的聲樂教學中,高校教師將桂西北民歌引進課堂,積極創(chuàng)新高校聲樂教學方法,利用民歌來創(chuàng)設(shè)歌唱情景,幫助學生準確掌握桂西北不同少數(shù)民族歌曲的歌唱技巧。此外,高校教師還可以積極借助多媒體技術(shù)和手段來拓寬教學方法,豐富課堂教學的形象性、趣味性,推動民族民間歌唱,提高聲樂教學實效性。
(三)引導(dǎo)學生感悟桂西北民族音樂,開拓學生審美新視野
桂西北民歌是一種草根藝術(shù),積淀了各個少數(shù)民族深厚的文化底蘊,是民間藝術(shù)的重要組成部分。桂西北民歌的歌詞自然樸實、有意有境,語言生動、情感豐富、韻律講究,歌唱時或音調(diào)高亢,或低聲絮語,多以情感人、動人,這種原生態(tài)的本土歌唱更能觸動人們的心靈和情感。同時,桂西北少數(shù)民族的歌曲創(chuàng)作者常常將他們的生活寫照、民俗民風、情感祝愿融入到民歌中,因而大部分民歌是桂西北少數(shù)民族的生活與文化載體,體現(xiàn)了廣大少數(shù)民族的精神風貌、生活哲理,其是寶貴的財富。因此,地方高校聲樂教學在引進和運用桂西北民歌資源時,教師需要重視引導(dǎo)學生感悟桂西北民族音樂,讓學生通過學習深入認識和理解民歌中的思想與情感,激發(fā)學生對本鄉(xiāng)本土民族音樂及文化的熱情,增強學生對家鄉(xiāng)民族音樂及文化的自豪感、責任感。同時,以桂西北民歌的獨特唱法、審美觀念來開拓學生的審美新視野,提高學生的審美水平和藝術(shù)品味,為進一步推動桂西北民歌快速融入現(xiàn)代文化藝術(shù)中培養(yǎng)高素質(zhì)人才,推動地方高校聲樂教學及桂西北民歌的持續(xù)發(fā)展。
(四)培養(yǎng)特色型、應(yīng)用型人才,努力適應(yīng)地方的需要
實際上,將桂西北民歌資源充分運用到地方高校的聲樂教學中,這一有效策略不僅是為了進一步提升地方高校聲樂教學水平,實現(xiàn)特色辦學,同時也是為了更好的保護、傳承與發(fā)展桂西北民族音樂,這是時展與現(xiàn)實發(fā)展的共同需求。為盡可能的滿足和適應(yīng)地方發(fā)展需要,負責桂西北民歌保護與傳承的有關(guān)部門需要和地方高校密切聯(lián)合,積極打造傳承與發(fā)展桂西北民族音樂的地方高?;?,一方面依托和利用桂西北豐富的本土民歌資源來促進高校特色的聲樂教學,另一方面地方高校在適應(yīng)地方經(jīng)濟與文化建設(shè)需要的基礎(chǔ)上也推動了本土民族音樂的保護、傳承與發(fā)展。一直以來,桂西北少數(shù)民族音樂往往以口傳心授的傳統(tǒng)方式來進行傳承,這種方式不僅不利于對民歌的有效保護與傳承,而且還極易造成民歌資源的流失。為此,地方高??梢猿浞职l(fā)揮本地生源在語言、嗓音、技術(shù)上的優(yōu)勢,在聲樂課堂教學中以形式多樣、內(nèi)容豐富、題材廣泛、特色唱法與聲腔的教學來培養(yǎng)特色型、應(yīng)用型的人才,促進學生掌握桂西北民歌的歌唱實力。
現(xiàn)階段,普通高校聲樂教學基本采取的是“一對一”的教學模式,這種教學模式相對來說比較適合專業(yè)音樂類的高校,雖然它有其自身的優(yōu)點,但不可避免的也存在很多弊端:普通高校的聲樂類學生專業(yè)表演和音樂高校的學生存在很大的差距;同時師范教學方面也與師范院校存在很大的差距。這樣看來,普通高校的聲樂教學模式已經(jīng)在不同程度上影響到了專業(yè)的發(fā)展。
(二)聲樂教學目標定位不清
立足于當前的普通高校聲樂教學來看,大多數(shù)都是按照專業(yè)音樂學院的方法來進行教學,并沒有為自己準確的定位,只一味的追求演唱的技巧,而忽視了情感因素的重要性。
(三)聲樂教學沒有突出特色
當前普通高校的聲樂教學沒有突出的特色,基本上是對專業(yè)音樂學院教學的模仿。要能夠真正與專業(yè)音樂學院區(qū)別出,就要求能夠發(fā)展自身的教學特色。我國目前普通高校的聲樂教學模式十分單一,缺乏對社會話題的關(guān)注,教學內(nèi)容與實際需要嚴重脫軌,并沒有與時俱進的跟上時展潮流。
二、普通高校聲樂學現(xiàn)狀談聲樂教學改革措施
普通高校的聲樂教學是培養(yǎng)音樂人才的重要基地,因此必須進行聲樂教學的改革,切實提高對音樂人才的培養(yǎng)力度,促進藝術(shù)類學生發(fā)展成為社會所需要的人才。筆者將針對普通高校聲樂教學表現(xiàn)出來的現(xiàn)狀,從以下幾個方面進行改革:
(一)創(chuàng)新教學模式
在普通高校的聲樂教學課堂中,教師要能夠充分挖掘?qū)W生的內(nèi)在潛能,激發(fā)學生的學習興趣,切實提高學生的課堂參與意識。為了能夠更好的開展聲樂教學改革、實現(xiàn)“以專多能”的目標,普通高校的聲樂教學要創(chuàng)新教學模式,大力開展社會藝術(shù)實踐活動,從實際的教學活動中探究出有效的教學方法和教學經(jīng)驗,在社會實踐中獲得真實的專業(yè)體驗,進一步深化學生對社會的了解,為學生日后走上社會、走向工作單位打下扎實的基礎(chǔ)。例如,普通高??梢园凑兆陨項l件,經(jīng)常性的舉辦一些高校聯(lián)盟音樂競賽、高校音樂節(jié)等活動,把聲樂教學課堂中的理論知識帶到實際的生活中來。通過這樣的教學模式,既能夠培養(yǎng)學生的心理素質(zhì),還能夠有效的提高學生的舞臺表現(xiàn)能力。與此同時,普通高校還可以開展學生提前走向工廠、社區(qū)等活動,為學生提供更多鍛煉的平臺,這不僅改變了傳統(tǒng)的教學模式,還對學生的聲樂學習起到了十分積極的影響。
(二)明確教學目標
一般而言,高校聲樂教學課堂的質(zhì)量在很大程度上受到教學目標的影響,要能夠切實提高聲樂教學的課堂質(zhì)量就必須明確教學目標。在進行普通高校聲樂教學的改革過程中,要能夠準確的定位教學目標,既要能夠鍛煉學生的表演能力,還要能夠提高學生的整體水平。所以說,在普通高校聲樂教學中必須明確并且堅持高素質(zhì)藝術(shù)水平人才培養(yǎng)的目標,促進聲樂教學科學有序的融合到整個的教學體系中。通過這樣的聲樂教學課堂,既能夠鍛煉學生的聲樂表演能力,還能夠提高學生的聲樂欣賞水平,從而有效的提高學生的整體水平,促進學生發(fā)展成為社會所需要的藝術(shù)類人才。
(三)突出實踐教學,幫助學生了解社會
一方面,普通高校的聲樂教學中要注重學生的自主練習,并結(jié)合相關(guān)的基礎(chǔ)知識開展有效的教學課堂。在向?qū)W生傳遞基礎(chǔ)的聲樂知識和技巧的同時,也要突出實踐的重要性,將知識理論帶到實際的教學活動中去。聲樂學習重視培養(yǎng)學生的“感覺”,這是一個比較抽象的因素,需要學生通過大量的實踐才能獲得,教師在這一過程中只能充當“引導(dǎo)”的角色。所以說,普通高校的聲樂教學要能夠突出實踐教學,并能夠充分調(diào)動學生的學習欲望,將理論知識和實踐教學融合成為一個有機的整體,幫助學生找準“感覺”。另一方面,普通高校的聲樂教學要重視學生實踐能力的培養(yǎng)。在開展聲樂教學的課堂中,教師要能夠幫助并鼓勵學生進行獨立的創(chuàng)作,挖掘?qū)W生內(nèi)在的音樂潛能,提高學生的音樂表演能力。與此同時,聲樂教師還可以鼓勵學生積極的參與到社會實踐活動中,幫助學生更好的了解社會,為學生日后走向社會打下扎實的基礎(chǔ)。例如,教師可以鼓勵學生參與小學英語教學課堂,充當授課的“小教師”,有利于強化學生的音樂魅力,提高學生的聲樂整體水平。
二、啟發(fā)式教學法在高校聲樂教學中的應(yīng)用路徑
(一)歌唱氣息啟發(fā)
高校聲樂教學過程中教師可借助學生熟悉的案例來營造特定的教學環(huán)境,可以是賣菜聲,也可以是吆喝聲,引導(dǎo)學生在特定的環(huán)境中感知聲音的發(fā)出過程,感受最自然的聲音應(yīng)當采取怎樣的方式發(fā)出。在情境訓(xùn)練的過程中學生能夠加深對高位置聲音的理解,掌握深呼吸的技巧。除此之外,針對跳音的訓(xùn)練也可對聲音和氣息的處理把握得更加準確。演唱跳音時,可借助嘆氣放松的方式保證腹部位置的放松狀態(tài),通過跳音練習可讓學生腹部肌肉在有效鍛煉的過程中變得更加具有彈性,這對于氣息控制力的把握極為重要。
(二)歌唱吐字啟發(fā)
對于高校聲樂教學而言,關(guān)于歌唱吐字練習與學生普通話掌握程度有著密切聯(lián)系,當然這其中不包括方言類歌曲。作為單音節(jié)語言體系的重要組成部分,中國漢字講究吐字清晰,這同時也是高校聲樂教學在歌唱吐字方面首要解決的問題。通過對漢字發(fā)音的劃分,筆者認為漢字發(fā)音中的首尾及腹部位置極為重要,它是銜接字與字之間關(guān)系的核心支撐。因此,在正式的聲樂演唱過程中,啟發(fā)式教學法的應(yīng)用在于字與字之間的轉(zhuǎn)換和銜接方面,通過啟發(fā)發(fā)音的方式指導(dǎo)學生感受字與字之間的變化,通過處理好字與字之間的銜接關(guān)系盡可能保證吐字與聲音之間的和諧與統(tǒng)一。發(fā)音的過程中,無論字呈現(xiàn)出何種變化,咽喉的打開狀態(tài)都應(yīng)當是穩(wěn)定不發(fā)生變化的,保持舌根的放松狀態(tài),于共鳴點位置尋找發(fā)音的正確處理方式。針對不同的字點變化,可從聲點的統(tǒng)一性方面突出不同發(fā)音之間的相互轉(zhuǎn)換與銜接,其直觀表達效果顯然更加豐富。
(三)歌唱表演啟發(fā)
啟發(fā)式教學法在歌唱表演中的應(yīng)用突出表現(xiàn)在課堂氣氛的營造方面,在和諧有序的教學氛圍下開啟學生的發(fā)聲練習,借助有效的心理調(diào)整方法提高音樂表達的情感效果。這一過程中,教師的肯定和鼓勵是不可缺少的,這對于學生情感抒發(fā)與表達至關(guān)重要。從學生個體的差異性角度分析,啟發(fā)式教學的應(yīng)用顯然與學生藝術(shù)素養(yǎng)的形成休戚相關(guān),因此在作品演繹方面也表現(xiàn)出一定的異同。這就需要在聲樂演唱之前,引導(dǎo)學生對作品創(chuàng)作背景和作者生平進行詳細介紹,明確作品的感情基調(diào),并以此作為基礎(chǔ)借助啟發(fā)式教學的方式促進音樂情感的表達。
二、實現(xiàn)多媒體技術(shù)與聲樂教學有機整合的措施
1.樹立創(chuàng)新意識
社會經(jīng)濟的迅速發(fā)展,對我國教育提出了更高的要求?,F(xiàn)代教育只有不斷改革和創(chuàng)新,才能夠滿足現(xiàn)代社會的發(fā)展需求。因此,在高校聲樂教學過程中,教師要樹立創(chuàng)新意識,改變傳統(tǒng)教學模式,積極引進多媒體技術(shù),調(diào)整教學內(nèi)容,將傳統(tǒng)單一、枯燥的聲樂技能培養(yǎng)轉(zhuǎn)變?yōu)槎喾N學科共同進行的教學模式,突出學生的主體地位,提高教學質(zhì)量和效率。
2.創(chuàng)新教學方式
多媒體技術(shù)并不只是一項技術(shù),而是多項技術(shù)相結(jié)合的現(xiàn)代科技手段,將其與高校聲樂教學有機整合,不僅是高校聲樂教學的一次突破,也在很大程度上輔助了聲樂教學,彌補了傳統(tǒng)聲樂教學的不足,在提高聲樂教學質(zhì)量和效率方面發(fā)揮了積極作用。因此,高校聲樂教學過程中,教師要掌握一定計算機技術(shù),提升專業(yè)技術(shù)水平,讓學生能夠接受更加生動形象的聲樂知識,促進學生全面發(fā)展,為構(gòu)建聲樂知識體系奠定基礎(chǔ)。
3.突破教學難點
聲樂知識具有抽象、非直觀等特點,學生難以把握。因此,在聲樂教學過程中合理利用多媒體技術(shù),可以為學生呈現(xiàn)更加具體、生動的教學內(nèi)容,并營造良好的課堂氛圍,幫助學生了解和掌握聲樂知識,打下扎實的專業(yè)基礎(chǔ)。而與多媒體技術(shù)的融合,還能夠有效解決教學難點,提高學生專業(yè)能力,從而推動高校聲樂教學的進一步發(fā)展。
4.豐富練聲方法
聲樂教學的目標主要是針對音樂的音準與節(jié)奏的把握,傳統(tǒng)發(fā)練聲主要是將鋼琴演奏作為基礎(chǔ),視唱練耳輔助練習,由于受到人為因素的影響,學生難以把握音準和節(jié)奏,教學效果并不明顯。因此,在學生練聲過程中,教師可利用多媒體技術(shù),將鋼琴練聲曲制作成為MIDI,并增加其他樂器,幫助學生進行練聲練習,學生置身于真實情境中,能夠準確把握音樂所要表達的真情實感,因此,在很大程度上提升了音樂教學的效率,提高了教學質(zhì)量。
5.創(chuàng)設(shè)教學情境
聲樂學習的最終目的是讓學生能夠在舞臺上展現(xiàn)自己,教師要引導(dǎo)學生樹立正確的舞臺意識,培養(yǎng)學生優(yōu)秀的舞臺控制力與感染力,實現(xiàn)藝術(shù)表演目標。因此,在教學過程中,教師可以利用多媒體技術(shù)中的伴奏以及錄像功能,為學生營造一個虛擬的舞臺,鼓勵學生上臺表演,激發(fā)學生的表演欲望。
在教育活動中,教師的責任是教書育人。聲樂課程因其自身的特殊性,如內(nèi)容廣泛、所涉獵的范圍大等,對聲樂教師提出了更高的要求。聲樂教師除了要掌握教學所必需的歌唱技能,還要有豐富的聲樂實踐經(jīng)驗,不能總是紙上談兵,要具有扎實的聲樂專業(yè)知識和理論知識。[1]現(xiàn)階段,我國聲樂教師的水平參差不齊,不乏優(yōu)秀的專業(yè)教師,也有一部分人只是敷衍了事,毫無責任心。
(二)不能因材施教
目前的聲樂教學不能針對每個學生的特點因材施教。每個學生的聲樂基礎(chǔ)不同,對聲樂也有著各自獨特的見解,所以,在進行聲樂教學時不能“一刀切”,不能對每個學生都采用同一套教學方法。這就要求授課教師要對學生有全方面的了解,包括其對基礎(chǔ)知識的掌握程度、實踐能力、個性特征等,進而因材施教,對不同層次的學生開展不同層次的教育,調(diào)動學生學習的積極性,避免一些基礎(chǔ)較差的學生因跟不上課程節(jié)奏而喪失學習興趣。
二、改進高校音樂專業(yè)聲樂教學的對策
(一)完善高校聲樂教學體系
要想更好地實現(xiàn)高校聲樂教學的目的,建立和完善一個完整的聲樂教學體系非常重要。有了明確的教育體系,才能明確聲樂教學的目標,實現(xiàn)培養(yǎng)優(yōu)秀聲樂人才的計劃,達到促進聲樂發(fā)展的根本目的。在教學改革的過程中有可能走彎路,無論是教師還是學生都要認真對待,及早發(fā)現(xiàn)錯誤并及時糾正錯誤,可以借鑒他國聲樂教學的優(yōu)秀方法和手段,為我所用,只有這樣,才能推動我國傳統(tǒng)聲樂教學一路向前,走出自己的特色。
(二)合理選擇和安排教學內(nèi)容
任何科目的教學都與教學內(nèi)容的選擇息息相關(guān),只有科學的、先進的聲樂教學內(nèi)容才能培養(yǎng)學生的聲樂素養(yǎng)。作為授課教師,首先,應(yīng)該確保學生掌握基本的聲樂常識,讓學生了解自己的聲音類型和聲部的定位。其次,還要向?qū)W生傳授基本的聲樂理論知識,并結(jié)合聲樂歌唱實際,要求學生按時練習,以達到熟練掌握的目的。最后,要培養(yǎng)學生對于好的、美的聲樂作品的鑒賞能力,培養(yǎng)學生學習聲樂的主動性。
(三)全面提升教師素質(zhì),優(yōu)化教師隊伍
教師在教育中扮演的角色不言而喻,教師具備較好的職業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)是完成聲樂教學的重要前提。從事聲樂教學的教師需要提升以下幾個方面的能力:一是要具備扎實的音樂理論知識,并能將這些理論與實踐相結(jié)合,指導(dǎo)實踐活動。二是要能夠?qū)W生進行聲樂技能、技巧的培訓(xùn),引導(dǎo)學生投入到聲樂課程的學習中,培養(yǎng)學生的學習興趣。三是要提高自身的科研能力。教師要有創(chuàng)新精神,可以進行深入的理論研究,也能進行多種形式的實踐活動,進而推動聲樂教育的不斷發(fā)展。教師的職責就是教書育人,所以,要加強自身的學習與深造,堅持學習先進的文化知識,掌握前沿的教學理念和方法,只有這樣,才能保證聲樂教育的整體水平。
從20世紀50年代我國普通高校開展音樂教育以來,到現(xiàn)在已經(jīng)了接近60年的發(fā)展歷程。國外大學在上世紀六七十年代實施了教育改革,并取得了顯著的成績,特別是在針對音樂教育方面的改革,更是取得了驕人的成績。這些改革為我國的普通高校音樂教育的發(fā)展帶來的新的契機。上世紀七十年代末到八十年代,一批著名的高校先后恢復(fù)或成立了藝術(shù)教研室或音樂教研室,同時開設(shè)了音樂選修課,在我國普通高等學校中掀起了一個藝術(shù)教育發(fā)展的熱潮,并在廣大的大學生群體中引起了強力的反響。如北京大學在1981年開始的音樂欣賞選修課,原計劃招收400人,但報名人數(shù)多達1600多人。上海同濟大學可容納300人的教室每次上課都會被擠得水泄不通,去的晚的同學只能戰(zhàn)爭走廊上聽課。這批高校中作的比較突出的是上海交大。在1986年全國高等學校音樂教育學會在北京成立,這為高等學校的音樂藝術(shù)教育帶來新的前景。同時為在高等學校中推廣普及音樂教育提供了一個良好的契機。1988年4月27日國家教委(現(xiàn)教育部)C88D教辦字025號印發(fā)的《在普通高等學校中普及藝術(shù)教育的意見》中提出“普通高等學校必須把藝術(shù)選修課逐步納入教學計劃中。”高校公共藝術(shù)教育進入新的發(fā)展階段。進入上個世紀九十年代,全國高等學校音樂教育進入持續(xù)發(fā)展和創(chuàng)新極端。這個時期國家教委了很相關(guān)文件,例如《全國學校藝術(shù)教育總體規(guī)劃(1989一2000)》、全國學校藝術(shù)教育發(fā)展規(guī)劃(2001一2010年)、中華人民共和國教育部令第13號《學校藝術(shù)教育工作規(guī)程》等。這些規(guī)定中都明確的指出了藝術(shù)教育對大學生的重要性,同時對高校提出了開設(shè)藝術(shù)類選修課的要求。此后高校公共音樂教育由此進入推進階段,開課率有了明顯增加,師資水平有了明顯提高,教學設(shè)備有了較大改觀。
(二)我國普通高校聲樂教學概況
我國高等學校的聲樂教學至始至終都貫穿于我國高校的音樂教育發(fā)展的過程之中。并在音樂教育的發(fā)展過程中不斷的得到重視與發(fā)展。20世紀初集體歌唱的形式以學堂樂歌的方式進入了普通高校的課堂之中。這一時期人們對于歌唱活動對人的影響的研究也有了許多新的進展,這些都為早期的普通高校音樂藝術(shù)教學奠定了基本的實踐借鑒與理論基礎(chǔ)。經(jīng)過不斷的發(fā)展歌唱教學逐漸的成為了高校美育課程的重要組成部分。聲樂的實踐也開始以合唱團的形式陸續(xù)的在普通高校中開始發(fā)展起來,于此同時聲樂教學也開始在高校中實施,并成為了大學生所喜愛的藝術(shù)教育課程之一。隨著聲樂教學在高校中的不斷開展與深入,教學的內(nèi)容也越來越豐富,教學的層次也在逐步的提升。
高校中開設(shè)的聲樂類課程多種多樣,例如《聲樂》、《聲樂藝術(shù)實踐》、《中外名歌學唱與樂理》、《中外民歌欣賞與實踐》、《聲樂藝術(shù)鑒賞》、《合唱指揮》、《歌劇欣賞》等。近幾年來,普通高校藝術(shù)教育事業(yè)發(fā)展較快,教育部陸續(xù)的在一些高校內(nèi)進行了搞公共過藝術(shù)師資培養(yǎng)試點。這樣為發(fā)展普通高校的音樂教育事業(yè)而專門培養(yǎng)高校音樂師資的重大舉措為普通高校聲樂教師在聲樂教學實踐與理論研究方面開拓了視野,指明了方向、樹立了信心。到現(xiàn)在不少高校在聲樂教學方面都積累了較為豐富的經(jīng)驗,為聲樂教學理論研究提供了堅實的基礎(chǔ)。同時各種藝術(shù)實踐活動也日益豐富起來。
(三)高校聲樂教學的意義
音樂對人的發(fā)展有著十分重要的作用,它在全面發(fā)展的教育中,有著重要的地位。而聲樂作為一種獨特的音樂形式,更是人類日常生活中所不可或缺的組成部分。聲樂藝術(shù)教育不管是對于普通高校音樂專業(yè)還是非音樂專業(yè)的大學生來說碼頭有著獨特的、不可替代的作用。它對全面發(fā)展大學生的綜合素質(zhì)有著十分重要的地位和作用。聲樂教育有利于大學生陶冶情操、培養(yǎng)高尚的道德品質(zhì)。聲樂藝術(shù)教育對人的影響是一種“隨風潛入夜,潤物細無聲”的潛移默化。聲樂藝術(shù)教育是擁有強烈藝術(shù)感染力的審美教育,其中的各種內(nèi)涵能夠使人在提高對音樂審美感受、表現(xiàn)能力的同時,還能夠洗滌人們自身的心靈,使靈魂得到升華。聲樂作為一種情感藝術(shù),對人的教育并不是空洞的說教,也不是強硬不知變通的“填鴨”,而是同過那生動的內(nèi)容、優(yōu)美的旋律和動聽的音樂來與人的心靈進行共鳴,從而影響著人們的思想感情。這種音樂美感以強烈的藝術(shù)感染力,浸入人的內(nèi)心世界,通過審美體驗的積淀,美化人的心靈、陶冶人的道德情操、完善人的精神人格。通過聲樂教育有利于啟迪大學生的智慧,培養(yǎng)大學生的創(chuàng)造性思維。法國著名作家雨果曾闡述過音樂的重要性,他說:“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙,一把是數(shù)學,一把是文學,一把是音樂。”聲樂藝術(shù)具有抽象性和可塑性的特點,這兩個特點為大學生提供了更為廣闊的想象空間,在這點上即使是語言文學也無法比擬。正如“一千個聽眾就會有一千個哈姆雷特”,每個大學生的生活經(jīng)歷、文化素養(yǎng)、藝術(shù)素養(yǎng)以及審美觀點的不同會使得對同一個作品產(chǎn)生不同的聯(lián)想和想象。正因為這樣聲樂藝術(shù)是提高大學生想象力與創(chuàng)造力的是否重要的手段。同時聲樂教學和聯(lián)系還可以幫組大學生從沉悶的思路或大腦的緊張狀態(tài)中暫時解脫出來,解除學習上的疲勞,使思維更敏捷、更集中,從而提高學習的效率、記憶力,促進本專業(yè)的學習。聲樂教育可以有利于促進大學生身心協(xié)調(diào)健康的成長。聲樂教育對于思想意識正在成長定型的大學生來說有著積極的作用。優(yōu)美的旋律、均勻有力的律動、充滿生機的節(jié)奏、絢麗多彩的音樂,無不洋溢著生命的活力,吸引著當代的大學生。旋律優(yōu)美的歌曲使人心情舒暢、輕松愉快;節(jié)奏明快的歌曲使人精神振奮、歡欣鼓舞;雄壯激越的歌曲會使人熱血沸騰,豪情滿懷。聲樂對人的性格、情趣、個性成長和意志鍛煉方面會有著潛移默化的作用。同時歌唱本身也會有益人體健康,合理的運用氣息會不斷的增加肺活量,吐故納新,就像傾訴和哭泣一樣,放聲歌唱也是一種在釋放情感、情緒的過程中解脫自我、積極宣泄的過程。通過聲樂的教育可激發(fā)學生的愛國主義精神,加強大學生的社會交往能力。音樂是對人民進行教育的有效手段。在我國的各個革命階段都離不開音樂教育的身影。許多優(yōu)秀的革命歌曲伴隨著革命前輩們浴血奮斗,這些歌曲至今任然在激勵著我國各族人民為祖國的繁榮昌盛而奮斗。通過聲樂教學,在教會大學生認識生活、感受生活的同時,還可以幫助他們發(fā)展和諧的社會交往能力,更好的適應(yīng)社會。聲樂藝術(shù)是一門表演者高度協(xié)作的藝術(shù)形式,通過組織排練、舉行演出等一系列音樂活動,不但為學生交往能力的提高和協(xié)作精神的培養(yǎng)提供了良好的途徑,還發(fā)展了學生的個性特長,增強了集體合作意識,有利于學生開朗性格和良好品質(zhì)的形成,為其將來適應(yīng)不同的人際組合,更好的參與社會競爭奠定了基礎(chǔ)。
二、高校聲樂教學存在的問題
現(xiàn)在我國的高校聲樂教學雖然已經(jīng)有了一個良好的基礎(chǔ)和保障機制,但是在教學過程中任然存在著許多的不足之處。首先是我國關(guān)于高校聲樂教學的理論研究不夠深入,與國外相比甚至還比較落后。同時我國目前與高校聲樂教學相關(guān)的,并且具有一定深度與創(chuàng)意的資料相當稀少。普通高校聲樂理論研究薄弱直接與聲樂教學實踐活動有關(guān)。正是我國關(guān)于聲樂教學的實踐活動過少,為聲樂教學的理論研究提供的資料過少,從而導(dǎo)致了理論研究的拓展與深入直接受到影響。其次是我國高校聲樂教學實踐方面存在的問題,主要有以下幾方面。很多高校對于聲樂教學的意義與優(yōu)勢認識不夠充分,在許多高校中的音樂藝術(shù)課程的地位偏低。許多高校中開設(shè)的間接與聲樂教學相關(guān)課程在它們的音樂藝術(shù)課程中所占比例很小,而直接與聲樂相關(guān)的課程則更少。甚至還有的高校沒有開設(shè)和安排聲樂課程。聲樂課程與其他的藝術(shù)課程相比更加容易讓大學生直接參與到審美體驗中,同時也是大部分大學生都喜愛的課程,但是卻從來沒有得到高校高層的重視。高校聲樂教學實施的最大困難是缺少與聲樂相關(guān)各種教材。有許多高校的聲樂教學都是缺少適用教材的情況下進行的。目前與聲樂相關(guān)并能夠普遍適用于高校的教材或者教程幾乎沒有。許多的高校進行教學時都采用的是各種專業(yè)教材,有的甚至是教師根據(jù)自己的教學經(jīng)驗自己編寫的教材。課程建設(shè)是聲樂教學急需討論與解決的問題。目前高校中關(guān)于聲樂教學的師資隊伍建設(shè)極為落后。在很多高校中長期以來都沒有專職的聲樂教學老師,同時還存在著教師數(shù)量不夠、學歷偏低、經(jīng)驗不足等各種不良現(xiàn)象。這些都對高校聲樂教學的質(zhì)量和相關(guān)的理論研究帶來的嚴重的不良影響。普通高校聲樂課本應(yīng)是普及音樂知識,提高大學生綜合素質(zhì),培養(yǎng)大學生審美能力的一個很好的平臺。但是教學實踐卻沒有很好的利用和開發(fā)這一平臺。沒有把音樂送給每一位大學生,沒有形成“每一個大學生的”教學。在聲樂基本技能技巧教授方面沒有根據(jù)普通大學生自身的水平,作到普及和從基礎(chǔ)作起。大部分學校只是為了演出或者參加活動的需要,針對個別有聲樂基礎(chǔ)的學生或是樂感強的學生進行培養(yǎng),沒有真正作到普及和整體提高。許多高校對于聲樂教學的課程安排的十分隨意,嚴重的影響到了聲樂教學效率的提高。主要的表現(xiàn)為在沒有同意的教材的條件下,聲樂課程在內(nèi)容選擇、組合和課程的安排上十分隨意。在教授基本技能技巧知識的同時,沒有以聲樂的情感和審美為主要內(nèi)容去提到大學生的音樂素養(yǎng)。我們應(yīng)該綜合考慮大學生的客觀的學習基礎(chǔ)與選修相關(guān)課程的機會與條件來科學的安排課程的內(nèi)容。聲樂教學實踐沒有真正的體現(xiàn)知識的綜合性以及音樂文化知識的拓展。所以不能作到對普通大學生情感與審美的綜合素質(zhì)真正提高。
三、提高高校聲樂教學質(zhì)量的幾點思索
聲樂的學習原本就比想象中的要負責許多,它不僅僅是在精神狀態(tài)中進行思維創(chuàng)造的高級神經(jīng)活動,更是一種培養(yǎng)人創(chuàng)造性思維活動的應(yīng)用科學。面對我國當前高校聲樂教學中存在的種種不足之處,我們應(yīng)該進行積極的思考,以便于同過聲樂教學給予學生們更多的幫助。
(一)改善高校聲樂教學的各種軟硬件
高校聲樂教學中所需要的軟硬件包括許多的方面,例如聲樂教學所需要的教材,能夠勝任聲樂教學的各種師資力量,聲樂教學所需要的各種硬件設(shè)施(包括各種教學需要的專門的教室以及電子設(shè)備),
第一,加強對聲樂教學相關(guān)的理論研究,并根據(jù)當前各高校的共性編制合適的教材,讓聲樂老師在進行教學的時候有統(tǒng)一的標準。各個高校應(yīng)該對聲樂教學引起足夠的重視。教材的編制是改善目前我國聲樂教學現(xiàn)狀的首要條件。有了統(tǒng)一的標準有利于各高校的聲樂老師根據(jù)自己所在高校的實際情況進行更有針對性的教學內(nèi)容安排與組織,以能夠提高聲樂教學的教學質(zhì)量。
第二,加強對聲樂教學意義的認識,提高對聲樂教學的重視。對于已經(jīng)開設(shè)聲樂教學課程的高校,應(yīng)該開設(shè)更多的與聲樂相關(guān)的課程,增加聲樂教學課程在音樂藝術(shù)課程中的比例。對于還沒有開設(shè)聲樂教學相關(guān)課程的高校應(yīng)該積極的開設(shè)聲樂相關(guān)的課程。讓學生們能夠選擇自己所喜愛的聲樂課程,提高他們的綜合素質(zhì)。
第三,加強高校聲樂教學師資力量的建設(shè)。主要是聘用更加專業(yè)的聲樂老師任教,對于現(xiàn)有的聲樂老師要不定期進行深造以便于他們能夠適應(yīng)社會的發(fā)展對聲樂教學所產(chǎn)生的各種影響。各個專業(yè)的音樂藝術(shù)類師范院校加強對于聲樂老師的培訓(xùn)的力度,以能夠向各高校提供數(shù)量更多,質(zhì)量更好的專業(yè)的聲樂老師。加強對聲樂教學師資力量的建設(shè),不僅僅可以提高聲樂教學的質(zhì)量,還可以加強對相關(guān)理論的實踐研究。
第四,有效利用各種現(xiàn)代化設(shè)施進行輔助教學,例如CAI。CAI是計算機輔助教學的簡稱,它具有針對性強、形象生動、不受時空限制等諸多特點。CAI在聲樂課堂的教學中有著諸多的優(yōu)勢。例如可以進行教學重心轉(zhuǎn)移,突出學生的主管意愿;進行教學形式變革,實現(xiàn)聲樂課程的躍變;拓寬教學視野,提高學生的綜合素質(zhì)。
(二)高校聲樂教學改革的思路
第一,聲樂都是情感的教育,它主要通過觸及人的心靈深處來陶冶人,教育人。在聲樂教學中幫助學生樹立穩(wěn)健自信的心理狀態(tài)是一個很重要的環(huán)節(jié)。保持課堂氣氛的和諧輕松顯得尤為重要,教師可以用美好的聲音形象幫助學生建立心理上的科學認識,激發(fā)歌唱熱情,可以用科學而形象生動的語言讓學生的歌聲插上想象的翅膀。教師平時應(yīng)注意培養(yǎng)學生不斷拓寬自身藝術(shù)視野的意志力與自覺性。把握學生的心理調(diào)節(jié),讓學生在一種很輕松融洽的氣氛中掌握并學會控制自己的肌肉與氣息等。除了培養(yǎng)學生的穩(wěn)健自信,通過聲樂教學中欣賞優(yōu)美動聽的旋律,體會歌曲所表達的精神境界和神韻,可以培養(yǎng)學生愛美心理。在聲樂教育中,通過讓學生參加輪唱、合唱等形式的實踐活動,可以培養(yǎng)學生的協(xié)作心理,增強他們的集體思想意識和凝聚力。
1、促進傳統(tǒng)民族音樂文化的弘揚
傳統(tǒng)音樂文化在現(xiàn)代高校聲樂課程教學中的融入,可以有效地促進我國傳統(tǒng)民族文化的繼承和弘揚。傳統(tǒng)音樂文化是一個國家傳統(tǒng)藝術(shù)中的重要組成部分,它是一個國家、一個民族的歷史、文學、地理特色等多種多元文化的整合,通過一個國家或者一個民族的傳統(tǒng)音樂文化,便可以很好地了解到這個國家或者民族的悠久發(fā)展歷史、民族特色文化以及特色地域風情等內(nèi)容,而我國是一個擁有悠久歷史文明和多元化色彩的文明古國,傳統(tǒng)音樂文化是我國聲樂藝術(shù)的根源,是我國聲樂藝術(shù)的精髓所在。因此,傳統(tǒng)音樂文化的傳承與弘揚至關(guān)重要。高校擁有著大量的國家杰出青年人才,通過在高校聲樂課程教學中融入傳統(tǒng)聲樂文化,相關(guān)高校聲樂教師可以有效地將我國特色傳統(tǒng)音樂文化展現(xiàn)到高校學生面前,并且有效地將我國民族特色和文化傳統(tǒng)信息等傳遞給學生,從而有效地提高高校學生對于我國傳統(tǒng)音樂文化和民族文化的認知,增強高校學生的民族自豪感和責任感,推動新一代的中國高校人才進一步的弘揚和發(fā)展我國傳統(tǒng)音樂文化,促進我國歷史特色文明的傳承。比如說,以中國傳統(tǒng)音樂文化中的《春江花月夜》這一首古典名曲為例,《春江花月夜》是我國歷史上一首有名的琵琶獨奏曲,它形象生動的為人們描繪了江南水鄉(xiāng)的月夜春江的迷人景色,促進了人們對于中國古典樂器琵琶的理解。因此,在現(xiàn)代高校的聲樂課程教學中融入我國傳統(tǒng)音樂文化是非常必要的。
2、促進高校聲樂教學品質(zhì)的優(yōu)化
傳統(tǒng)音樂文化在現(xiàn)代高校聲樂課程教學中的融入,可以有效地促進高校聲樂課程教學品質(zhì)的優(yōu)化,提高高校學生的綜合素質(zhì)和藝術(shù)審美能力。第一,傳統(tǒng)音樂文化的融入可以很好地促進高校聲樂教學的多元化?,F(xiàn)代高校聲樂課程的教學大多都是采用的西方聲樂教學的方法,對于中國傳統(tǒng)的音樂文化教學沒有給予足夠的重視,這便造成了現(xiàn)代高校的聲樂教學長期處于一邊倒的發(fā)展狀態(tài),聲樂課程的教學模式也變得越來越單一化,不利于高校學生的聲樂能力和綜合素質(zhì)提高和優(yōu)化。而傳統(tǒng)音樂文化在高校聲樂課程教學中的融入可以很好地解決這一問題,促進高校聲樂課程教學的多元化發(fā)展。我國傳統(tǒng)音樂文化在千年的歷史文化發(fā)展長河中,發(fā)展了多種特色的音樂藝術(shù)形式和品種,建立了非常豐富的傳統(tǒng)音樂文化體系,比如說國粹京劇、秦腔、黃梅戲、昆曲以及民間小調(diào)等,這些傳統(tǒng)民族音樂文化在現(xiàn)代高校聲樂課程教學中的融入,可以極大程度上的豐富現(xiàn)代高校聲樂課程教學模式的多元化,推動高校聲樂教學的優(yōu)質(zhì)發(fā)展。第二,傳統(tǒng)音樂文化在高校音樂課程教學中的融入可以促進高效綜合素質(zhì)人才的培養(yǎng)。高校音樂課程的教學,其最終目的就是為了提高高校學生的聲樂素養(yǎng)和綜合能力,而傳統(tǒng)音樂文化的融入正好可以滿足其這一需求。傳統(tǒng)音樂文化是中華千年文化傳承下來的精髓,它可以有效地培養(yǎng)高校學生的文化歸屬感和民族自豪感,強化高校學生的藝術(shù)審美能力,從而促進高校學生綜合素質(zhì)的科學地提高,為現(xiàn)代社會培養(yǎng)更多高素質(zhì)人才。
二、高校聲樂教學中傳統(tǒng)音樂文化的融入方法
1、促進情感與教學的融合
音樂是人類表達自身情感的一種重要方式和手段,每一首音樂作品的創(chuàng)作都融入了創(chuàng)作者深刻的情感和文化。因此,相關(guān)高校聲樂教師要想有效地促進傳統(tǒng)音樂文化與高校聲樂課程教學的融合,首先,應(yīng)當緊抓傳統(tǒng)音樂文化的核心精髓――情感,將高校聲樂課程的教學傳統(tǒng)英語文化的情感相融合,從而有效地發(fā)揮傳統(tǒng)民族音樂文化對于高校學生的教學作用,使傳統(tǒng)英語文化能夠完美的融合進現(xiàn)代高校聲樂課程的教學當中。比如說,以中國傳統(tǒng)音樂文化中的《高山流水》這一首經(jīng)典曲目的教學為例,《高山流水》是由先秦琴師伯牙先生所創(chuàng)作的一首觀點樂曲,曲中主要想表達的是高山的雄渾和幽水深潭的壯闊,傳說當時伯牙先生創(chuàng)作這首曲子的時候,只有鐘子期先生聽懂了其中的情感,鐘子期死后伯牙先生痛心疾首,感嘆道失去了一個知己,因此也誕生了“伯牙絕弦”這一千古名詞。所以,高校聲樂教師在給學生教學傳統(tǒng)音樂文化時,可以通過情感與教學相結(jié)合的方法,幫助高校學生有效地了解傳統(tǒng)音樂文化的背景、情感、體驗等內(nèi)容,讓高校學生能通過情感的共鳴來身臨其境的感受到中國傳統(tǒng)音樂所表達的內(nèi)容和情感,從而有效地吸引高校學生的聲樂學習興趣,促進高校學生對于傳統(tǒng)音樂文化的理解和傳承。
2、激發(fā)高校學生的感知能力
對于高校學生而言,激發(fā)自身對于聲樂藝術(shù)的感知能力,是有效地學習和了解中國傳統(tǒng)音樂文化的重要方式。因此,相關(guān)高校聲樂教師要想有效地提高高校聲樂課程的教學質(zhì)量,并且有效地促進傳統(tǒng)音樂文化與高校聲樂教學的融合,就應(yīng)當重點做好高校學生的聲樂感知能力的激發(fā)工作。我國是一個擁有多個民族特色的多元化國家,在千百年的歷史發(fā)展長河中,我國每一個地區(qū)和地域都發(fā)展了其自身特有的音樂文化。然而,雖然我國不同的地區(qū)人們對于傳統(tǒng)音樂的風格、唱法、表演形式等方面可能存在著一定的不同,但是,對于音樂這一門藝術(shù)來說,音樂是不分地域和國界的,它都是人們對于藝術(shù)和美的追求。因此,在現(xiàn)代高效的聲樂課程教學中,不存在無法理解的中國傳統(tǒng)音樂文化教學內(nèi)容,存在著只有尚未開發(fā)的高校學生對于中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的感知能力。因此,高校聲樂教師要想有效地促進傳統(tǒng)音樂藝術(shù)與高校聲樂課程教學的融合,就應(yīng)當采取有效地措施來激發(fā)高校學生對于中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的感知能力。比如說,對于地域文化特色比較鮮明、獨特,理解起來較為困難的傳統(tǒng)音樂藝術(shù),高校聲樂教師可以通過在教學之前,先向?qū)W生詳細的介紹其歷史文化、地域特色以及音樂風格等背景內(nèi)容的方法,有效地強化高校學生在欣賞該種傳統(tǒng)音樂藝術(shù)時的感知能力,從而全面地提高高校聲樂課程的教學質(zhì)量。
二、有關(guān)學術(shù)委員會的專家申報編寫“十一五”高師本科音樂課程教材。
三、全國教育科學“十五”規(guī)劃教育部重點課題“音樂教師培養(yǎng)國際比較研究”課題組繼續(xù)進行收集資料工作,并于今年8月召開第三次核心組全體成員會議,屆時每一組課題拿出一個內(nèi)容體系相對完整,具有說服力和價值的研究成果,年底交人民音樂出版社出版。
四、2006年下半年同中國藝術(shù)教育促進會聯(lián)合舉辦“珠江杯手風琴比賽”。
五、擬正式開通“中國教育學會音樂教育專業(yè)委員會網(wǎng)站”(簡稱“中國音教網(wǎng)”)。
六、各學術(shù)委員會工作:
1. 基礎(chǔ)教育器樂學術(shù)委員會:2006年下半年舉辦全國中小學生豎笛邀請賽,包括系列八孔笛合奏、重奏和獨奏;在此基礎(chǔ)上,年底將舉辦全國中小學生豎笛冬令營,營期將進行頒獎和演奏交流;編輯出版中小學豎笛教材與重奏、合奏曲集,為全國比賽提供資料;編輯中小學器樂教學論文集。
2. 基礎(chǔ)教育舞蹈學術(shù)委員會:2006年上半年舉辦“高中舞蹈教學研討會”。會議內(nèi)容為:高中音樂課程標準中舞蹈選修模塊和教材的介紹;舞蹈選修模塊及教材中“跟我學”模塊基本教學方法的培訓(xùn);高中舞蹈模塊教學示范課例展示觀摩;高中舞蹈教學實踐交流與研討。
3. 基礎(chǔ)教育童聲合唱學術(shù)委員會:組織中小學以錄像的形式進行合唱評選活動。
4. 中等師范教育中心:于2006年6月召開常務(wù)理事會,就如何貫徹落實教育部關(guān)于高職教育工作的精神,進一步做好職業(yè)音樂教育工作進行研究;中師聲樂學術(shù)委員會和鋼琴學術(shù)委員會將于2006年11月在山東省青島市舉辦全國中師(含高職、小教、大專)40歲以下教師聲樂鋼琴即興伴奏比賽;同時舉辦聲樂、鋼琴論文評選活動。
5. 高師鋼琴學術(shù)委員會:組織以我國近年來高等院校音樂教育專業(yè)鋼琴教學包括與鋼琴教學相關(guān)的理論、觀念、方法以及教材使用方面的經(jīng)驗體會等論文評選活動,并于2006年9月中旬召開鋼琴學術(shù)委員會第二屆年會,會議主要內(nèi)容為鋼琴教學改革學術(shù)研討和獲獎?wù)撐念C獎。
6. 高師合唱學術(shù)委員會:2006年5月在安徽師范大學音樂學院召開第二次合唱學術(shù)委員會全體成員大會;組織編寫合唱與指揮教材;繼續(xù)編印《高師合唱通訊》。
7. 高師手風琴、電子琴學術(shù)委員會:2006年5月召開學術(shù)委員會會議,同時召開電子琴學術(shù)研討會;繼續(xù)做好高校手風琴系列教材的編寫工作。
“二人轉(zhuǎn)”植根于漢族民間文化,屬于漢族走唱類曲藝曲種。如果說,江南有昆曲,陜西有秦腔,那么“二人轉(zhuǎn)”就應(yīng)該是東北的“昆曲”和“秦腔”。“二人轉(zhuǎn)”這種藝術(shù)形式,在多年的傳承中,吸收了很多姊妹藝術(shù)的精華,例如東北大秧歌、蓮花落、話劇、相聲、河北梆子、雜耍,甚至京劇、聲樂等等都被“二人轉(zhuǎn)”的藝人們在表演中以“拿來主義”的態(tài)度,糅合到“二人轉(zhuǎn)”中,并廣為流傳。
“二人轉(zhuǎn)”已有三百多年歷史,它起源并流行于東三省。最早關(guān)于“二人轉(zhuǎn)”的記錄是:清道光二年(1822年),吉林省懷德縣八家子老爺廟(普濟寺)的廟會上就曾演出過“蹦蹦戲”,當時稱作“小秧歌”、“雙玩藝”。“二人轉(zhuǎn)”的叫法,在后才得以流傳。建國后,四平、遼源、吉林等地為演出“二人轉(zhuǎn)”,相繼成立地方戲隊;六十年代,“二人轉(zhuǎn)”的建設(shè)取得了長足進展;改革開放后,“二人轉(zhuǎn)”曲牌又不斷出新;進入新世紀后,演員趙本山將“二人轉(zhuǎn)”民間藝術(shù)進一步發(fā)揚光大。
二、“二人轉(zhuǎn)”民間藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀
在漫長的歷史時光里,黑山曾有過最多的“二人轉(zhuǎn)”藝人群。這些藝人以黑山為起點,將創(chuàng)作出的豐富的“二人轉(zhuǎn)”劇目,逐漸帶入吉林、黑龍江直至覆蓋整個東北地區(qū)。當前“二人轉(zhuǎn)”的發(fā)展過程中出現(xiàn)了一些問題,主要表現(xiàn)在內(nèi)容、演員素質(zhì)和發(fā)展限制三個方面。
第一,內(nèi)容需要凈化。“二人轉(zhuǎn)”源自民間,來自泥土,帶些低俗氣息在所難免。一方面,“二人轉(zhuǎn)”表演中充滿了幽默和智慧,另一方面,也有人質(zhì)疑“二人轉(zhuǎn)”內(nèi)容低俗。姜昆就曾指出“二人轉(zhuǎn)”的“涉黃”問題不容忽視[1]。然而,“二人轉(zhuǎn)”中的涉黃現(xiàn)象,恰是“二人轉(zhuǎn)”被一些觀眾力挺的生命力所在。前些年,趙本山在回應(yīng)此類批評時反復(fù)辯解說,大俗就是大雅。如果“二人轉(zhuǎn)”真的有強大的生命力,是不會排斥這種聲音的,倒會敞開心胸,接納這些真實的批評、勸告,甚至怒罵。
第二,演員素質(zhì)需要提高。觀眾愛看什么就演什么,幽默接地氣,這是“二人轉(zhuǎn)”演員受歡迎的重要原因。但是伴隨當前對于“二人轉(zhuǎn)”內(nèi)容低俗的質(zhì)疑,“二人轉(zhuǎn)”演員的素質(zhì)也受到質(zhì)疑。這種情況的出現(xiàn)是有歷史原因的。“二人轉(zhuǎn)”源于民間,因為東北有漫長的天寒地凍的嚴冬,演出場所的大車店、伐木場等地光棍比較多,便形成了“春口”,即黃段子。但現(xiàn)在有些演出偏離了“二人轉(zhuǎn)”本源,走低俗風格,完全靠黃色段子取樂,使得“二人轉(zhuǎn)”演員的素質(zhì)受到一些人的否定。
第三,發(fā)展的地域限制。“二人轉(zhuǎn)”植根于東北的黑土地,主要流傳和興盛的地方是黑、吉、遼三省,因為具有地方特色而成就了獨特的藝術(shù)魅力。在發(fā)展的歷史進程中,“二人轉(zhuǎn)”承載了強烈的地域特色,也成為了獨特的地域符號,因而也在發(fā)展中遭遇了一定的地域限制。例如,我國南方人民比較習慣越劇和粵劇,曲調(diào)比較溫婉,而“二人轉(zhuǎn)”藝術(shù)形式特殊,會使南方人覺得吵鬧。中部地區(qū)的人們則覺得“二人轉(zhuǎn)”缺少京劇和豫劇的高雅格調(diào)。“二人轉(zhuǎn)”藝術(shù)的表演方式存在濃郁的東北地方特色,因此難以突破地域限制,被廣泛接受認同。
三、“二人轉(zhuǎn)”傳承發(fā)展途徑
(一)“二人轉(zhuǎn)”傳承發(fā)展離不開“黑土地”
“黑土地”是“二人轉(zhuǎn)”的文化根源。“二人轉(zhuǎn)”是樸素的、自然的,是大眾的,有著“黑土地”的血脈和情感,“不隔心、不隔耳、不隔音”,“二人轉(zhuǎn)”表現(xiàn)了老百姓的喜怒哀樂,無論是劇本還是表演,都沒有脫離東北大眾文化。“二人轉(zhuǎn)”的發(fā)展離不開東北黑土地文化,“二人轉(zhuǎn)”中大量夾雜方言詞匯,如:這疙瘩、扯犢子、嘮嗑等等,體現(xiàn)了東北方言直、硬、狠的趣味[2]。除此之外,感受東北人民的生活,反映東北民俗中人們的衣食住行,也是“二人轉(zhuǎn)”繼承發(fā)展的重要靈感來源。最后,我們也不能放棄“二人轉(zhuǎn)”的唱詞中東北人重情重義、幽默機智的特點。只有從“黑土地”上汲取靈感,才能使得“二人轉(zhuǎn)”這種藝術(shù)形式在作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)獲得保護的同時,進一步得到傳承發(fā)展。
(二)“二人轉(zhuǎn)”傳承發(fā)展離不開與時俱進
“二人轉(zhuǎn)”能在歷史的長河中持續(xù)保持生命力,就在于它能不斷適應(yīng)社會的發(fā)展,與時俱進。在抗美援朝時,“二人轉(zhuǎn)”這種藝術(shù)形式就加入了戰(zhàn)歌,例如,以“二人轉(zhuǎn)”傳統(tǒng)小帽名段《月牙五更》為創(chuàng)作載體,原曲對位創(chuàng)作;以精練說口語言為故事過渡連接,形象地贊頌了戰(zhàn)將及其軍功,起到了很好的社會影響。而在新時期,“二人轉(zhuǎn)”為了適應(yīng)人民群眾的生活,會逐漸把流行的、現(xiàn)代的元素加進去,不斷吸收各種各樣的歌舞形式,各種現(xiàn)代的綜藝元素[3]??傮w來說,“二人轉(zhuǎn)”是隨著觀眾的喜好和時代的變遷而時刻改進的,要不斷適應(yīng)社會、不斷創(chuàng)新、不斷吸收融合其他藝術(shù)門類,適應(yīng)歷史現(xiàn)實。
(三)“二人轉(zhuǎn)”傳承發(fā)展要適應(yīng)市場
“二人轉(zhuǎn)”是東北民俗文化象征系統(tǒng)的一種新的象征符,只有與市場的有效聯(lián)結(jié)才能讓“二人轉(zhuǎn)”得到傳承與發(fā)展,保持生命力。在歷史上,這是鐵律。“二人轉(zhuǎn)”演員必須面對市場,適應(yīng)市場,背反了這個鐵律,他們就得餓肚子,就得卷鋪蓋走人,現(xiàn)階段發(fā)展更是這樣。以本山傳媒為例,本山的弟子白天在劇組拍電視劇,晚上在劉老根大舞臺演出,以及與各個電視臺娛樂節(jié)目的合作,為“二人轉(zhuǎn)”打造了很好的廣告效應(yīng),并塑造了品牌形象。
(四)“二人轉(zhuǎn)”傳承發(fā)展要拓展教育途徑
“二人轉(zhuǎn)”藝人的傳承渠道主要有地緣傳承、家族傳承和師徒傳承三種。如今,傳統(tǒng)的以“江湖班”為載體的師徒傳承已逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)橐詫W習班為基礎(chǔ)的師生傳承。隨著歷史的發(fā)展變遷,高校教育成了傳承“二人轉(zhuǎn)”的另一重要途徑。有效利用地方高校的教育資源,探索高校藝術(shù)教育中的“二人轉(zhuǎn)”傳承,對“二人轉(zhuǎn)”進行全面的整理和再現(xiàn),則是開展實施動態(tài)保護的一種重要途徑。以遼寧大學本山藝術(shù)學院為例,學生在藝[DyLW. NeT專業(yè)提供寫作教學論文的服務(wù),歡迎光臨Www. DYlw.NEt]術(shù)學院學習傳統(tǒng)的“二人轉(zhuǎn)”民間藝術(shù),主要有東北民間舞、唱腔、高蹺秧歌等內(nèi)容,除此之外還有文化課“二人轉(zhuǎn)”史論的學習,使得“二人轉(zhuǎn)”從書面到實踐,又在實踐中創(chuàng)新發(fā)展,實現(xiàn)了“二人轉(zhuǎn)”演員素質(zhì)的全面提高,是一個讓“二人轉(zhuǎn)”永久發(fā)展下去的良好教育途徑。
四、結(jié)語
地方文化的發(fā)展需要潤物無聲,需要大家相互間的默契去推動,傳統(tǒng)文化只有在歷史的延續(xù)中傳承發(fā)展才最能彰顯其存在意義。在“二人轉(zhuǎn)”的傳承與發(fā)展中,要注意對“黑土地”文化進行吸收,還要與時俱進適應(yīng)社會的發(fā)展,注意與市場接軌。最重要的是,要通過各種教育途徑弘揚“二人轉(zhuǎn)”,給“二人轉(zhuǎn)”改革創(chuàng)新的發(fā)展時間和空間,使其不斷活躍在群眾的娛樂視野當中,不斷煥發(fā)生命力。
農(nóng)村音樂教育,在本已發(fā)展滯后的農(nóng)村教育中更顯形勢嚴峻。教育教學觀念長期得不到更新、專業(yè)師資配備嚴重不足、專業(yè)技能與教學水平相對低下、教學設(shè)備配置不全等問題,嚴重制約著農(nóng)村音樂教育的發(fā)展。就筆者所在的區(qū)域中,農(nóng)村音樂教育現(xiàn)狀存在以下幾個突出的問題:
1.教學管理無力。(1)管理思想問題。長期以來,音樂課在學校課程中都處于“副科”地位,學校領(lǐng)導(dǎo)的關(guān)注點主要集中在語、數(shù)、英等“主科”上,尤其在升學率的攀比風氣下,跟升學無直接聯(lián)系的音樂課就更是“靠邊站”了。有些學校領(lǐng)導(dǎo)對音樂教育的關(guān)注,也儀僅集中在少數(shù)人的特長班、藝術(shù)團隊上,因為這些團隊可以在參加文藝比賽中為學校和領(lǐng)導(dǎo)創(chuàng)造“社會效益”和“政績”。(2)課程管理問題。學校對國家課程計劃落實不到位,音樂課可有可無。有些學校因種種原因,沒有開設(shè)音樂課。有些已開設(shè)的也形同虛設(shè),音樂課經(jīng)常性的改上語文、數(shù)學課的情況大有所在。
2.教學觀念滯后。(1)缺乏學習。由于地處鄉(xiāng)村,信息、交通不通暢,導(dǎo)致教師無法及時接受到最新的教育教學動態(tài),更新教學理念。大部分農(nóng)村音樂教師對新課標停留在一知半解的水平,有些教師從來沒有參加過新課標的培訓(xùn),即使參加過的教師,回到學校后依然不能很好的實施。(2)缺乏交流。信息、交通的不暢,還導(dǎo)致教師得不到交流。一所農(nóng)村學校往往只有一名專職音樂教師,校內(nèi)無同專業(yè)教師可進行交流,到校外交流又因路途遠等問題不得不放棄,加上很多音樂教師課時多,有的甚至要兼任其他課程,所以到城區(qū)和其他學校觀摩學習的機會很少。
3.師資配備不足。據(jù)不完全統(tǒng)計,我區(qū)51所農(nóng)村中小學(含教學點),只有專職音樂教師7人,主要集中在中心校,其他的均由其他學科教師兼課。近年來,因種種問題,我區(qū)一直沒有招聘新的音樂教師,加上有些音樂教師調(diào)離農(nóng)村或轉(zhuǎn)崗,導(dǎo)致農(nóng)村音樂師資嚴重不足。
4.教學水平不高。(1)專業(yè)技能不高。我區(qū)農(nóng)村專職音樂教師中,接受過專科以上專業(yè)學習的人數(shù)只有1人,大部分是中師或幼師畢業(yè)的教師,加上大量的兼課教師,缺乏專業(yè)、系統(tǒng)的音樂學習。有的專職教師自身的音準、節(jié)奏都不準,更何況兼課的教師。(2)教學能力不高。教學方法單一,還停留在以教師講授為主的教學中。教師分析教材、駕馭課堂的能力欠缺,有些音樂課堂成了“放羊課”。
5.教學設(shè)備缺乏。大部分農(nóng)村音樂教師的教學工具還是一支粉筆一張嘴,有些學校配備了錄音機,但要么機器的質(zhì)量太差,經(jīng)久失修,成了“雞肋”。要么缺少音響資料,對課堂幫助不大。目前我區(qū)農(nóng)村學校中,有兩臺鋼琴、兩臺電子琴,打擊樂器、豎笛、口風琴等音樂教具樂器及多媒體平臺非常少。
二、城鄉(xiāng)教育互助共同體的提出
當前我國農(nóng)村音樂教育情況令人擔憂,意識不強、資源貧乏、師資不足、能力欠缺等等問題都和城市音樂教育拉開非常大的差距,社會的公平性,尤其是教育的公平性受到極大的沖擊。但是,要改變現(xiàn)狀,并非一朝一夕之事。因為涉及到農(nóng)村經(jīng)濟發(fā)展、政府財政投入、人員配置結(jié)構(gòu)、高校培養(yǎng)力等一系列問題。有人統(tǒng)計:我國農(nóng)村現(xiàn)有中學93000所,而音樂教師僅有28000人,按每校一名計算,尚缺65000人;現(xiàn)有小學822309所,學生1.337人,教師才6.9萬人,按比例為1940:1,若每所中小學配備一名音樂教師,以目前全國音樂學院、高師、綜合大學科系、藝術(shù)院校的師資培養(yǎng)能力,尚需進行70年的努力培養(yǎng),才能滿足這一要求。這是一個巨大的工程,以我區(qū)為例,要為51所農(nóng)村中小學(含教學點)配齊專職音樂教師,除原有7名外,還需增加44名,不可能在短期內(nèi)可以解決的。如果對現(xiàn)有的兼課教師進行轉(zhuǎn)崗,也是不現(xiàn)實的。1.現(xiàn)在農(nóng)村學校的語文、數(shù)學都缺教師,學校不可能不去保證“主科”學科的教學。2.兼課教師一般不愿轉(zhuǎn)崗,因為語文、數(shù)學等學科跟升學掛鉤,容易出成績。轉(zhuǎn)崗教音樂是吃力不討好的事,不如教語文、數(shù)學吃香。那么,如何縮小差距,增加教育公平。筆者認為,構(gòu)建城鄉(xiāng)教育互助共同體,是目前解決農(nóng)村音樂教育滯后的一條有效途徑。
城鄉(xiāng)教育互助共同體,是在一定區(qū)域內(nèi)進行城區(qū)學校與農(nóng)村學校教學互動、資源共享、優(yōu)勢互補,實現(xiàn)區(qū)域共同發(fā)展、形成區(qū)域大教育思想的結(jié)晶。
三、實施策略
農(nóng)村音樂教育,在城鄉(xiāng)教育互助共同體框架下,可以從以下幾個方面進行開展。
1.搭建平臺,在區(qū)域內(nèi)“結(jié)對子”,組織開展“城區(qū)支援鄉(xiāng)村、強校幫助弱?!钡葞头龌顒?。一所城區(qū)學校和一所農(nóng)村學校建立互助關(guān)系,以科組為單位,定期進行音樂教研活動,有計劃、有主題地探討音樂教學問題,如集體備課、教材學習、教學模式討論等;一位城區(qū)音樂教師和一位或多位農(nóng)村音樂教師建立互助關(guān)系,城區(qū)學校音樂教師每學期定時定量到農(nóng)村學校進行“送教下鄉(xiāng)”和示范課活動,為農(nóng)村學校音樂教師建立直觀的音樂教學思路。
2.建立機制,定期抽調(diào)優(yōu)秀中青年音樂教師到辦學薄弱的農(nóng)村學校支教、掛職鍛煉,這種支教或掛職一般以一年為期。在一年期間,除了要承擔常規(guī)教學,還要培養(yǎng)一名農(nóng)村音樂教師(含兼課教師);組織優(yōu)秀骨干教師組成講學團到農(nóng)村學校舉行講座、交流教學經(jīng)驗、上示范課;派農(nóng)村學校的音樂教師到城區(qū)學校跟班進修,實現(xiàn)校際之間的人才資源共享。